2022年，“南山138”项目以“凝视（Gaze）”作为策展主题，经社会公开招募，专家评审等多个环节审定，最终票选出潘子申、耿雪、金文丽、刘毅四位艺术家。她们将以不同的视角叙述人文观照下的事物形态和生命原型，以女性话语的感知张力催生观者与被观者内在的主体性交流，在目光的注解中达成心灵之间的艺术调和。

“凝视”在艺术家、作品、观众之间构建了双向循环的视觉通路，倡导更多的女性去关注自己的多种可能，专注文化生产领域，给予当代议题更丰富观点与内容。首个展览以“虫洞引力场”为主题，展出潘子申近年创作的8件/组作品，包括装置、摄影、影像等不同媒介。艺术家对女性的身份认同和权力意识有着持续性的思考，她以身体作为媒介，从女性的视角以其独立的个体、微观的世界和多孔渗透的方式，为我们营构了当下生活的日常感知和临场的能量体验。

关于艺术家

潘子申，1984 年生于浙江，毕业于中国美术学院跨媒体艺术学院，获硕士学位。现生活和工作于杭州。她以空间多媒体叙事实践者的状态进行艺术创作。作品涉及装置、影像、绘画等多种媒介领域。长期的创作计划关注身体、治愈、内外观等面向。

南山138——浙江青年当代艺术推广项目（2022）

年度策展主题

凝视

看，源自感官动物认知世界最直接的本能和最重要的属性之一。然而，复杂的社会意义场域中以观看生发的直接捕捉仅仅对应着一种开放性的生理企及。如德波（Guy Debord）所批判的，“景观”技术将人类权力流放到一个彼世的技术幻想中，从存在向拥有再向显现的滑坡使得现代人的身心就此分离。

正因如此，“凝视”在后现代文本中被思想家们赋予了更深的寓意，它是拉康（Jacques Lacan）笔下“自我和他者之间的镜映关系”，是福柯（Michel Foucault）定义的“某种建制化的过程”，使作为他者的女性被迫成为规训下的客体，也是波伏娃（Simone de Beauvoir）解析“第二性”、确立女性觉醒的阶梯等。事实上，凝视不仅是本能的生理行为更是一种形而上的权力话语，它掌握了世界的图像和表象，也表明了对世界之本质的洞见。面对意欲交织的现实世界，从行为的“看”到心理的“观”，其意义所指的终极思辨究竟是何？透过战争、病毒、尘霾、火殃的悲剧滤镜之后，是否还能复返人类童真的原初喜悦，安顿身心？

在近一个世纪的视觉文化活动中，女性经验已然建构了一种表达专属态度的文本策略，在主客体形象的反转与归来之间，艺术家、作品与观众也将在凝视与自我凝视中觉知更清晰的真理。本年度“南山138”以女性视角聚焦天然的性别秩序与社会的智识创造，呈现当代艺术中关于幻想、意欲、激情、愿景的思想飙流。如果我们想用眼睛捕捉世界的朴素映照并温存记忆，或能在艺术的凝视中让不可逆的时间驻足，让交峙的空间错叠，让流离的人间定格，直至消弭存在与虚无的机械化抗衡，获得一种人生智慧的不二法门。