周韶华将他的创作生涯称为“三大战役”，即黄河、长江与大海，也就是本次展览所提及的“艺术三部曲”，这体现了艺术家在题材以及文化内涵上不断求变的艺术精神。展览展出的作品就是从这“三大战役”中挑选出来的，透过这个展览，观众将可以看到这位矢志不移的老艺术家横跨两个世纪不断探索的足迹。
　　伴随着改革开放的历程，现代水墨取得了重大的发展。而艺术家周韶华无疑是顺应时代变化，并一直都处于水墨画改革前沿的重要人物。熟悉历史情况的人都知道，他不仅在《美术》杂志等有影响的学术刊物上发表了一系列呼吁改革水墨画的理论文章，还在中国美术馆推出了名为“大河寻源”的中国画展。特别是后者，既突破了传统山水画的老一套入画标准、意境构成方式与笔墨表现范式，也成功突破了“文革”以来力图用山水画为“祖国大好河山写照”的新创作框框。1983年7月一经展出，便得到了各方面人士的广泛好评。著名美学家王朝闻还专门撰写了《河源与心源》的文章。这个展览后来又到南京、郑州、武汉等地展出，其影响之大，远非同期许多山水画家举办的展览可以相比拟。从“大河寻源”画展中的作品来看，周韶华当时所追求的艺术目标乃是在古代与现代、东方与西方之间寻找一个合适的融合点，进而创造出既有东方文化色泽，又有现代文化风采的新型山水画。而他意欲解决的艺术问题乃是：努力将东方的墨与西方的色、东方的线与西方的面、东方的章法与西方的平面构成融合在一起。事实上，他所独创的笔墨样式——即以大线条、大块面、浓色调，追求整体气势与激情为特征的周氏笔墨样式，还有一系列学术观点——即“全方位观照论”、“隔代遗传论”与“横向移植论”——已经成为中国水墨新传统的一部分，以致深深影响了无以数计的后来者。特别难能可贵的是，在以黄河文化为坐标，创作了具有寻根意识的“大河寻源”系列组画以后，他先以长江文化为坐标，创作了大力歌颂具有浪漫幻想传统的“荆楚狂歌”系列组画；继而又创作了以海洋文化为坐标的“大海之子”系列组画。在后一系列作品中，艺术家不仅有效地强化了浩然之气、阳刚之美与革命英雄主义，而且深情地歌颂了当代中国人的奋进精神与文化理想。可以说，这既是对中华民族伟大胸怀、亿万巨人大海般抱负的礼赞，也是对水墨画当代形态的全新实验。周韶华先生自己将其称为“三大战役”，这非常有意味。展出（发表）在这里的作品就是从中挑选出来的。透过这个展览，观众将可以看到这位矢志不移的老艺术家横跨两个世纪不断探索的足迹。

 展览地点：湖北省艺术馆1/2/3/4/5/6号展厅