现代花鸟画的界域较为宽泛，花鸟鱼虫，动物畜兽都可以归于此类。徐悲鸿的马、李苦禅的鹰、黄胄的驴等大师笔下的动物形象由于技法醇熟、具有典型的美学面貌和独特的精神内涵，且无法被后人超越，因而成为大师们的“专利”和代表作了。当然，还有很多动物没有成为大师们的“专利”，譬如鹿，这种轻盈、温顺、美好的动物，她被华夏民族当做灵异之兽，有长寿、福禄、富贵之寓意。鹿角如龙，鹿型像马，汇阴阳于己身；神话传说里，鹿也自来是仙人坐骑，祥瑞之兽。但是仙翁骑鹿被历代画家用以表达长寿不老，一直没有哪一个画家能挖掘鹿儿更加独立而深刻的精神内涵并塑造出其自由鲜明的美学典范而成为画鹿的“专利”和代表。      《诗经》是我国古代诗歌总集，其中有不少对鹿的描写，《诗经·鹿鸣》中“呦呦鹿鸣”描绘了一群鹿儿在一起欢畅的情形，并由此升华到君子贤人的道德层面。河北著名画家张辛国先生寓鹿以人间情愫，几入化境，在鹿儿的艺术形象塑造中释放了自己的审美情怀，并找到了自我的精神贩依。        张辛国先生笔下时常写鹿，问其故，笑曰：“适性而已”。鹿，质美形健自然天成。与辛国先生秉性坦荡，不慕名利，不谙世故，童心不泯有相通之处。1951年二十五岁的张辛国先生考入中央美术学院绘画系，受教于吴作人、王式廓、吴冠中、陆鸿年诸先生，这为他以后的艺术道路打下了坚实的绘画基础。后来调入中央军委美术工作室，任创作员，这对他以后的生活和创作，也起到了关键的作用。转业到河北美术出版社从事编辑工作中接触了众多的层次、风格各异的画家和作品，他从中博采众长，学为己用。青年的张辛国先生不但喜爱莫奈、梵高、石涛、八大山人的作品，也深爱木版年画、刻花剪纸和泥娃娃、布老虎等民间艺术的精华。中年的张辛国先生把已熟悉的连环画、年画与中国画接轨进行创作实践，并出版了《怎样画鹿》、《张辛国动物画集》、《百鹿图》等著作，从而引起世人瞩目。      张辛国先生痴迷于鹿题材的创作，在设色、布局、构图上苦心揣摩，认真经营画面气象，他笔下的单鹿、双鹿、群鹿神韵飞扬，鹿的姿态静逸，秀润中得清新野趣。其身后景色采用虚实写意的手法，使画面主题呼之欲出。灵鹿们惟妙惟肖，神情生动，体态悠然，构图简括，造型准确，她们眼神清澈伶俐，神韵活灵活现。      张辛国先生通过长期对鹿儿进行生活观察，去模仿、感知鹿的每一个形态、神态把鹿的一切都了然于胸，并能随时跃然纸上。张辛国先生画鹿，采用的是中西融合的画法：在水墨写意基础上渗入素描的明暗法和速写笔线，并有机吸收了徐悲鸿、黄胄等大家的绘画技法，融汇贯通并为我所用。他笔下的鹿儿墨色变化丰富，笔意简练而形象准确。画家色墨并用或混用，以表现创作对象的结构变化和色毛的质感，拓展了水墨动物技法的表现力。张辛国先生用线富有力量与节奏感的美，将色、水、墨相交融，“写”出鹿儿的形与神，并兼顾到了文人意趣与欣赏者普遍接受的可能性，从而创作出笔下的灵鹿。      张辛国先生性格儒雅恬淡，他把鹿儿作为感发世间，寄情畅神的审美对象，并把自己深厚的美学底蕴、扎实的速写功底，和丰富的生活情趣相结合，把鹿儿表现得钟灵神秀，给人清澈透明的精神慰藉和灵魂禅悟。其画面笔精墨湛，逸秀清新，生机盎然，极富情趣，精处愈见其工，不失笔情墨趣；写意处用笔洒脱，而不失含蓄慰藉，在美学情趣和工致程度上达到“工细之中见精微，传神之处见精神”的艺术境界！      自然而然，其作品被大众喜爱并被中外美术馆、博物馆、企业家及友人的追捧并珍藏，并被誉为“神州画鹿第一人”。    （陈乙慧）