李致臣山水解读
中国艺术研究院  彭作飚
李致臣毕业于中国美术学院山水画专业已经多年，我常常看到他的画，为他的进步欢喜。去年李致臣出版了一册画集，里面有写生、有创作、有临摹，他路子很宽，笔性好，学院出身的作者就应该是这样的专业状态，不能像社会上的画家一样小得即安。
古人历来重视笔墨，重视传统的薪火相传；作为当代山水画教育重镇的中国美术学院沿习的是自海派到潘天寿、陆俨少等老先生以来的传统；中国美术学院强调读书、书法、临摹、写生的要求。很明显，读书重在涵养性灵，书法训练提高用笔技巧；通过临摹体会古贤笔法、章法、墨法；复以写生将个人所悟贯彻于自然山水间，这是大道。
当代画坛表面的繁荣之下实际上是在陈陈相因，谁的作品流行，谁的作品容易获奖、入展、卖钱就学谁的画风；前些年展厅里黑乎乎的全是黄宾虹，那种杂乱的、浮躁的心态暴露无遗，其恶果到今天还未能够涤除殆尽！“
王维评论山水画说：“夫画道之中，水墨最为上。肇自然之性，成造化之功。“自然之性”、“造化之功”是要通过笔墨表达的，当代人大多不懂得笔法，只以为拿毛笔画画就是国画，孰不知没有笔墨的绘画是无本之源。李致臣在乎笔墨蒙养，“山川使予代山川而言也，山川脱胎于予也，予脱胎于山川也……山川与予神遇而迹化也……”《石涛画语录•山川章》。山川即人，人即山川，一笔柔毫图写天地万象，需要大的胸襟，更加需要精湛的笔墨。这个笔墨的锤炼归根结底要到书法上来，不去学书法，无从体会古贤笔精墨妙。懂书法的人其线条自然变化丰富，不懂书法的人，毛锥在其手里与铅笔何异之有？！
与李致臣谈绘画，懂得他的追求所在。“外师造化，中得心源”是他所极力贯彻的，“经典”与“造化”相辅相成，缺一不可。“师造化”在前，“得心源”在后，文人画的笔墨表达是李致臣所倾心向往的。我愿意看李致臣的绘画，无论是笔墨还是造境，他都有自己的理解，不同于老师，也不同于时人，他在逐渐化蛹为蝶，尽管现在也算是小有成就，可是面对古人的强大，他还在痛苦的学习与挣扎。
继续耐心、继续走自己的路，那种痛苦终于会化作喜悦。

                                                2013年9月    草就于汉庐