文/乙慧
    我们常常会觉得抽象艺术的不可接受与不可理喻，会感叹抽象艺术作品惊人的陌生和晦涩。但是画家陈伟却把西方画的抽象和中国传统审美观念结合，挑战经验与世界，创造出前所未有的新美图画!
    画家陈伟的绘画既吸收西画的造型、色彩、光影和构图，又注重对中国画笔墨构成的韵味追求，使作品的厚重感，明艳感，冲击力，震撼力俱增，以鲜明的个性来完成画家对艺术的生命体验!
    《都市风景系列》(68*68)在画家陈伟笔下，这种迷失的伤感用诗意的形式呈现，都市生活的具体化场景在主观情绪空间中重新组合，画家借助强烈色彩对比的散构变奏的语言效果，努力营造出一个梦幻空间，并用这种空间表达出他对生命存在的反思和体味。
    《山水有清音》(68*68)题材是中国式的，但造型、色彩、构图却是西方的，或者不中不西的。画家陈伟表达出对人束缚所产生的孤寂，这种情绪与水中鱼自由嬉戏的生存状态形成对比，除此，细细品味，画作有还另一种哲学意味……画家用毛笔画出的无所谓顿挫却十分畅快的线条和简洁的意象性造型，似曾相识，却又陌生，仿佛远古，却又十分现代。
    《山娃》(68*68)画家陈伟用西画的立体感和中国式画线，生动地表现出空寂无边的大山深处，山雀与山娃的叫声、嬉戏声回旋在谷……这样就准确地表达出山娃的天真无邪和对山外世界的渴望。画家用抽象艺术的语言去接近生命深处灵魂里的语言，表达出一派天地人和的野趣景象。在这种欲罢不能的体悟中，画家将自我情绪扩展为画面内容，并从中获得一种自我观照的愉悦与满足。
    《藏舞》(68*68)画家陈伟充分发挥对色彩的理解和感悟，做到重墨而不轻色，打破传统用色的“洗尽铅华”，以墨涵括万物的色彩陈规，赋予了绘画作品以时代前行的审美标准，融入了现代情趣，给人物画作品增添了时代感和装饰性。
    《斗牛舞》(80*90)画家陈伟选择丰富而强烈的红色表达自己的内心世界，画面效果富有动感，不落俗套，在绘画材料上进行大胆的尝试和总结，形成了自己独特的绘画风格和视觉效果。
    画家陈伟的作品既有传统中国写意画的意境，又具有西画色彩的明艳，构筑了独属于其灵魂的世界。面对那些奔放率意的构图、绚丽饱满的色彩、睿哲诙谐的情趣，你会发现，画家陈伟在东西文化间漫步竟能如此轻松自如，随手采撷，无拘无束……他的绘画作品给现代人的审美提供了新的平台，激活着现代人的猎奇心和审美心理。