■特邀撰稿 李仲（四川美术学院版画系教授）
　　4月3日晚，打开手机，一条信息白底黑字跳入眼帘：中国美协顾问、四川省美协名誉主席李焕民先生于4月3日19时20分在成都华西医院病逝，享年86岁。突来的消息使我震惊，事情就发生在两小时之前。
　　手边是翻过的画册《从解放碑到宽巷子》，刚刚还看到李焕民老师的作品——《守望》，画中一个健硕的藏族妇女，正在向远方眺望。谁又曾想到这件作品的作者已是一位年过八旬的老人，作品透射出的生命力，依然像几十年前第一次看到李焕民老师的作品的感觉：自信、欢乐、充满生命的活力。
　　我知道版画家李焕民和他的作品是在我的少年时代。我出生在重庆，我的少年时代正是四川版画最辉煌的时期，此时的黑龙江套色木刻、江苏水印木刻、四川黑白木刻成为当时中国版画三个重镇。一群生活在重庆化龙桥的四川美术家协会的驻会版画家，在这里创作出一大批优秀的版画作品，其中有很多作品已成为中国版画的经典之作。
　　由是的耳濡目染，版画也就成为我的热爱。17岁那年我揣着几把木刻刀去了西双版纳的建设兵团，版画成了我度过艰苦岁月的精神支撑。后来有机会考入大学学习，我毫不犹豫地选择了版画专业。回想起来，正是重庆版画家的作品深刻地影响了我的人生，李焕民老师这一代重庆版画家成为我学习版画精神上的导师。
　　还是少年时代，我开始从报纸、杂志上收集美术作品图片，并且把这些图片粘贴在一个大本子里面。其中就有李焕民老师的《织花毯》、《藏族女孩》、《扬青稞》、《初踏黄金路》和《攻读》，还有小说《红岩》插图、表现抗战的《过草地》、《地道战》。这些版画图片成为我学习版画的宝贵资料，反复地揣摩作品的处理手法，从中学习艺术家的创作手法。
　　李焕民老师的艺术创作注重深入生活，坚信“生活是创作的唯一源泉”。他从1953年起深入藏区30多次，他“将藏民的灵魂和体态、内容和形式糅合成一体，找那种酥油味，找那种神韵”，以人物形象的塑造传递内在情感表达，以民族地区的变化彰显一个时代的精神力量。李焕民老师的艺术继承了中国版画现实主义的传统，并且创造了一种独特的艺术语言。他用深厚的功力塑造人物形象，充分表现了藏族人民淳朴、粗犷的外形特征和豪放、自信的精神气质，以形传神，达到形神兼备的境界。
　　李焕民老师主张既要论事，也要论美。他极其重视艺术的形式感，讲究画面构成，黑白对比，块面组合，点线穿插，用多种造型元素构筑起画面的节奏感、韵律感。他讲究木刻刀法的变化、统一，追求刀法的力度感。重要的是李焕民老师这种个性化的艺术风格和独特的艺术语言，来自对生活的真切感受，他曾经说“无穷的激情和动力，来源于我对生活的发现，我要表达我的发现。”表达把艺术的形式美和内在美，以及艺术家所处的时代精神融合起来的艺术追求。
　　李焕民老师的作品有一种深厚的民族气派和时代精神，创造了一个时代审美的高度，成为中国版画一个时代的经典。他的作品不断给予后来者审美上的启示，他的对待艺术创作的精神不断激励后来者勇攀艺术的高峰。