文/崔大中
  中国绘画，也称丹青，丹是红色，青色，可以将黑色都包括在内。由此可以知道红色在中国画中的重要。但是将红色作为主色的作品在当代李可染先生那里才开始有了发展的端倪。在此之前，山水画中的“青绿山水”早已经成为国画艺术中的重要传统。从绘画意义的角度，红色山水的探索和研究也有着很强的实际意义。
  色彩在中国画中，尤其人元代以来，几乎没有太大的发展，只是由于近代国门的打开，在西方油画艺术的影响下，国画的色彩问题才一天天被重视起来，也有了很大的起色。应该说，在中国画中，对于色彩的运用有着很大的创造的可能性空间，但是这是一个需要重新认证美学体系和审美趣味的问题。 实际上，中国画在色彩上曾经是灿烂之极的，回看唐宋绘画，我们或许会找寻出久已被忘记了的艺术趣味和色彩境界。
  色彩在已经水墨化了的中国画中要发挥出自己特有的魅力，是一个并不让人轻松的工程。中国画的色彩艺术不会是同于西方色彩的艺术，许多外来关于色彩的运用理论，并不是拿来就可以用的，这需要合于东方美学要求的创造性的运用。是的，要在色彩的运用中，在创造和革新中，保持中国画表征的明晰性，绝不是简单的拿来主义能够解决的问题。
  许多画家在进行国画色彩创作的时候，认为色彩伤墨，并因而在国画创作中只注重水墨表现力的探索，而相对来说就不太重视色彩的表现力。国画大师李可染先生曾经用朱砂等红色创作了闻名于世的“层林尽染”“万山红遍”，开创了以红色为主表现山水之美的先河，但是在创作了这几幅红色作品后，李老认为颜色之于国画是一个大难题，因而在此后的数年中就不再创作红色系列的作品，而专心致力于水墨的探索。
  实际上，探索色彩的运用还需要解决一个观念问题。李可染老放弃红色山水，并不仅仅红色山水是当时的政治需要，而更多地是因为色彩的累积无法表现墨法的变化和传统国画的笔墨意趣，但如果李老不站在这个角度，颜色的累积、笔趣的变化，也许就不是一个问题了。色的积染虽然有碍于墨色的表达，但它却是一种新的视觉图式，贡献一种新的视觉图式，这比守成更有价值和更重要的多。 实际上，红色之于中国，是有深刻的文化内涵的。在中国的传统文化中，红色和黑色同样富有魅力。红色中寓于很强的民族情感。中华民族对于红色的迷恋，有着深层次的完型心理。红色代表了喜悦、代表了欢愉、代表了吉庆、代表了甜蜜的日子,看看年年必写的春联，年轻人结婚时的红袄，红袍和红头绳。吉庆有余的红窗花，散溢着喜庆气氛的红地毯，红红的中国结，每到春节，在这个中国最大的传统节日里，从城市到乡村，红红的灯笼、窗花、街灯、条幅………整个是一个红色的喜庆的海洋。
  因于此，探索红色山水的文化内涵和表现形式就有了其特殊和自在的意义，也有了其可以独立发展的基础。在这一红色山水的探索上，李可染先生已经为此做出的伟大的贡献。不管传统意义上的形式主义者多么认为“色碍墨”，我们都应该认真地探讨红色之于国画的意义。在色与墨之间找出其更为相得益彰的一面，努力将民族对红色的审美心理表现出来，当然，这要求找到一种更为妥帖的表现形式。
  将红色这一民族之色，提炼出来，创造出属于这个民族的心性和审美心理意趣的，适合更多人民群众欣赏的红色山水，从挖掘民族文化、弘扬民族精神、传播民族审美意趣等诸方面来说，红色山水的探索是有着相当现实的意义的。
  应该看到，“民族红”的水墨态表现是非常之困难的，正因为它的困难，才使红色的真、善、美的追求更富于文化意义和永恒的价值。
 
  二 最美不过夕阳红
  齐辛民是当代著名的中国画画家，他的大写意花鸟画是继齐白石以来中国花鸟画的新发展。真诚自然，平中见奇，朴实无华，浑然天成，简整洒脱，是齐辛民老的一贯风格！
  2015年 8月8，下午3点，我曾参加了齐辛民老先生的大写意花鸟画高研班结业展。得见齐老虽已80高龄，仍精神饱满，充满活力。齐老以80岁高龄来京授徒，让曾经从事过艺术培训的我，非常感佩，心底里充满敬意。以下是我当时发言的摘选：
  “一代画家有一代画家的艺术观和价值观，这即与社会环境有关，更关乎一个时代的天才艺术家的才情。我门这个时代，新中国建立以来走出的一代大画家，大都进入了夕阳红的年代，他们是我们这个时代的文化财富，值得我们珍视、值得我们研究，值得我们学习。他们积累了一生的艺术经验和美学见解，需要我们去研究去整理去保留。整理和研究老前辈画家的思想和艺术对于我们当下艺术的发展非常之重要。
  从艺术传播和继承的角度讲，齐老先生在80高龄，倾力办学，力图把自己的艺术思想和创造经验传播开来就有着非常重要的意义。齐辛民老师是当代中国花鸟画大家，他的大写意花鸟画艺术为中国花鸟画增添了新的生机和活力，他一生勤奋努力，更由于他所独有的天才自性，从而开创了花鸟画艺术的新图式,赋予了花鸟画艺术新的时代精神和意趣。齐辛民老的花鸟画艺术值得我们深入认真的研究和学习。齐老对于艺术教育和文脉传承的热情更值得我们后学敬仰和尊重。
  在过去的10个多月里，齐老在清华大学继续教育学院的讲台上，兢兢业业，认认真真，取得了让人刮目相看的教育成果。今天，正值农历节气立秋，齐老的国画高研班结业了，硕果累累的结业展令人激动，看到齐老的艺术思想得以发扬和传承，看到大写意风范的进一步展开，这应该是齐老对国画艺术的新贡献.在此我表示最诚挚的祝贺！也祝愿齐老身体健康，更祝愿齐老的艺术在当下艺术纷繁灿烂的今天，为艺术界增添无尽的活力和力量！ ”
  最美不过夕阳红！
 
三 马踏鸿运吉羊红
  齐辛民老师1935年生于山东临淄，而今已是耄耋之年。他的花鸟画，放胆直取，大写大境，既雄强大气，又生机盎然，并总是充满一股昂扬向上的力量。
  齐辛民，大器晚成，从鲁中大地阔步走出。 而今耄耋之年的他，作品不但充满昂扬向上的力量，还具有了一种自足的欢快感。一个老艺术家的真诚和灿烂以及富于童真感的欢快感让他的作品充满了感人至深的艺术力量。
  近几年，每逢过年，齐辛民老师都会画一些红色吉祥的作品， 他把许多看上去都不会用红色来表达的作品，都用红色来表达，在相伴吉庆节日的应景中，画出了作品所特有的文化趣味和艺术趣味。
  马年就要来临时，齐老画了一批蓬勃奔腾的骏马，以红色为背景，骏马欢腾中，充满了动人的力量。《壮志千里》画两匹老马正面伫立，眺望远方，虽无奔腾飞跃之姿，却是非常感人，这幅作品，似乎是画家自己正眺望远方，题款“壮志千里”，也似乎是画家昂扬奋进的誓言。“老骥伏枥，壮志千里！”令人感动！
  羊年既至，齐老笔下的羊，充满着吉祥的隐喻。齐老喜画羊，他画的羊笔墨苍厚，生机勃勃。《在天涯》，描写秋日三羊，在夕阳照晚中，充满着别样的温情。《天苍苍，野茫茫》画三羊一家亲，无疑有着三阳开泰的祝福，但空中苍鹰翱翔，天地红透，却令人感到一种莫名的悠远和苍凉！
  今年是猴年，在猴年新春到来之际，我不知道，齐老在喜气洋洋的节日里是否又画了一批以猴为主题的作品。中国人认为猴是吉祥物，在生肖纪年中，猴年是很受青睐的。因为“猴”“侯”同音，从唐、宋开始，传统民俗便常以猴作为吉祥、显贵、驱邪纳福的象征。这里有齐老刚画的一幅《猴桃瑞寿》。画仙桃一树，一老一少俩猴，树下抱桃而坐，画面恬静安详。在吉祥物中，桃为五木之精，天上的神物，桃是增寿的瑞果，有长寿的寓意。猴与桃的结合，恰应了民间谚语“猴桃瑞寿”、吉祥如意”的象征。这幅作品，其背景虽没有用大红铺洒，红红的寿桃却益发显得雍容夺目，伴着年庆的习气，俨然具有一股文化的力量。
  无疑，红色是中国色。吉祥的红，大写的红，在祥和欢快的节日里，它是欢乐的象征，它是我们民族的一抹永恒而美好的记忆。齐老的画笔，正感应着红色的文化记忆，在这祥和的节日里，那一抹吉祥红正呈现出一种别样的欢快蓬勃的艺术力量！
  祝齐老健康长寿，艺术之树常青！
  2016年2月9日（农历大年初二）于煮闲堂。
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  齐辛民，原名齐新民， 1935年生于山东淄博、1963年毕业于山东艺专（现山东艺术学），现定居北京。中国美术家协会会员、中央美术学院客座教授、清华大学中国画高研班主讲导师、淄博画院名誉院长、美协名誉主席，国家一级美术师。
  作品分别被中国美术馆、浙江美术馆、天津博物馆、山东美术馆等国家级美术馆收藏。
  其艺术成就在央视老故事频道，邵大箴、刘曦林学术主持的当代大型中国画名家纪录片“传承与开拓”栏目、书画频道、卫视等全国多家电视台和几十家重点学术权威报刊等做专题专访介绍；出版个人专辑有《扇面精品选》、《小品集》、《齐辛民研究》、《禽鸟画法》、《红旗60家》、《美术家大系》、《盛世典藏》等三十余册和出版个人大型画集1——4集。