洪世清先生从1941年在上海美专时，即开始专研金石书画。他先后师承著名美术教育家、清道人李瑞清犹子李健和国画大师齐白石、黄宾虹、潘天寿、刘海粟，得中国画笔墨之真传，他因绘制熊猫独具一格而与一代大师吴作人齐名，被画坛誉为“南洪北吴”，被罗马尼亚艺术大师埃鸟琴博巴赞为“不愧为潘天寿后又一位天才”。当今俄国皇家艺术学院院士，2013年俄罗斯总统奖获得者，谢而盖福禄博列夫斯基在杭州看到洪世清画册及作品，激动不已，写下一篇文章，赞誉洪先生集多种专长于一身，是现当代国际画坛的先行者。
　　洪先生，在商品经济社会中淡泊名利，不流时俗，潜心学问，终身未婚，一辈子献身艺术，他擅长多种绘画形式，中国画、篆刻、版画、雕塑、水粉画、油画、岩雕，并能融会贯通，令人钦佩。先生以中国画写意为主，广泛涉猎中国传统艺术，从新石器时代的彩陶到商周的青铜，秦砖汉瓦，北朝石窟，所以他的艺术造诣上追秦汉，又有强烈的时代面貌。
　　洪世清先生为寿师入室弟子，深得其衣钵。寿师在洪先生所作《秃鹰图》上曾赞“画事以得墨韵神情为难，世清老弟于此独有会心，可佩可佩。”而洪先生却撰文认为自己“有愧前贤，思之赧甚”、“我习指画已多年，然因质纯如槌，略无长进。”可见其谦卑和艺无止境之高贵品格。
　　洪先生生前一直强调，艺术家首先应该珍惜自己的民族艺术遗产，中国传统绘画有“六法”体系，其中最重要的是“气韵生动”、“骨法用笔”和“经营位置。”同时，他感到西洋绘画艺术在许多方面也和中国绘画理论相一致。中西绘画艺术应相互影响和促进，但始终必须保持自己的民族传统。这样，世界美术之花才能根深叶茂，竞妍争艳。所以他的绘画符合于他自己的艺术见解，其魅力也正在于他所独创的那种带金石韵味的绘画风格。他结合金石学和岩雕创作实践，用篆刻的方法作画，把笔当锥，线条像钝刀凿出来一样。我们在他的好多作品中，可以看出他在创作中综合了潘天寿、齐白石、黄宾虹、刘海粟的笔法为我所用而且形成了自己独特的艺术表现力，他在创作中往往起笔藏锋，杀锋入纸，万毫齐力，始终中锋行笔，深得屋漏痕、折钗股、锥画沙、虫啮木、铁铸锈诸法，走线如千里之阵云，万岁之枯藤，遒劲有力，浑厚苍莽，其点如高山坠石，渴骥奔泉，老辣纷披，错落随心，有强烈的感染力。他十分强调笔为主导，墨随笔出，利用烘、染、破、泼、积等墨法与笔法相互依赖映发，完美地描绘物象，表达意境，取得了形神兼备的艺术效果。
　　洪先生最主要的题材就是熊猫和松树，他认为植物中最美的线条是松树，动物中最适合写意笔墨的就是熊猫。晚年洪先生不改赤子之心，情系海峡两岸，以祖国送给台湾的“团团”、“圆圆”为创作原型，创作了大量的作品，筹划去台湾中山纪念馆办展览。
　　洪世清先生尤擅指画，指画又称指头画、指墨画，即以手指濡墨作画，为我国传统绘画艺术的一朵奇葩。关于指画的创始，有据唐张彦远《历代名画记》所载唐张璪作画“手摸绢素”，认为指画为张璪所创。洪先生在《谈指头画》一文中认为指画始于张璪而至清高其佩始尽奇妙，高其佩指画题材极广，人物、山水、花鸟、动物、草虫，无一不精，尤喜作大幅，乱头粗服，纵姿横溢，堪称一代宗师。高秉曰：“天资、学力、胸襟，缺一者不足与言指画。”又云：“非笔画工细之极，指画不能善写其意。”极言指画之难，故三百年来，私淑铁岭者甚众，然无出其右者。至近世潘天寿先生，方得指三昧，盖其资禀超群，学识精深，胸臆开阔，故能脱出铁岭畦町，异军突起，把指头画推向一个新的境地。
　　洪先生直承寿师指画技法，无论丈二巨制或斗方册页，均气势磅礴，沉雄桀骜，极得深厚浓郁意趣，堪称“寿者后第一人”。20年前，我曾有幸观摩他作“松鹰图”，只见他凝思片刻，然后以腕运指，先用食指勾线，蘸墨在半甲半肉之间，边勾边接，随浓随淡，接着中指、无名指、小指接续，到大片毛羽时，四指齐下，错落有致。线条朴茂沉雄，如虫蚀木，墨色清亮苍茫，如铁铸锈。再配以苍松虬干，真英雄独立，风神自远。
　　中国画的笔墨是人格力量的再现，强调人品与艺术境界的统一是中国画的本质状态，他画的松树表现士大夫的高洁，梅花象征着坚强不屈，老鹰体现勇猛拼搏，熊猫意味着两岸的统一，作品真切的两岸人民的共同心愿，表达了艺术服务于人民服务于社会的宗旨。为此，我作七律诗《笔底雄猫两岸心》一首，以表对洪老的敬佩之情：“熊猫图画送台海，代表中华十亿心。两岸交流挥翰墨，同胞期盼月圆明。作人北地吴才子，美誉南天洪世清。艺苑青莲尘不染，花生笔下万年馨。”