2010年04月04日 01:26  《中关村》　
　　他是一个军队画家，也是共和国的画家，人民的画家。他的画笔下，流淌着共和国50年的历史。
　　——记著名画家陈玉先
　　
有这样一个画家，成名很早、影响很大，但一直非常低调、默默耕耘，几十年来，把自己融入时代进程，参与了很多次重大历史事件，自己不怎么声张，作品却深受人民群众的喜爱，并受到众多艺术界泰斗的高度赞誉。曾有些很出名的当代艺术家遇到他，也说：“我是看着你的画成长的，我应该称你为老师”。中国美协主席靳尚谊认为他是“一位以耕者自勉，靠作品说话，用自己作品的艺术魅力赢得广大群众称赞的‘中国当代有影响的人物画家’”。 而我们《中关村》杂志社社长卫汉青，担任海淀区文联主席多年，也几次让我们写写这个人。
　　桃李不言，下自成蹊
　　陈玉先，这个名字和时尚无关，也不常见于流行报章杂志。但拥有这个名字的人却自有他的传奇，很早就影响了一批中国的美术爱好者。
　　镜头一：1979年中越自卫反击战，云南成为接应前线伤员的阵地。著名诗人李瑛在一次采访中发现一个负伤的小战士，带着绷带，躺在病床上照着一个本子画画。走近细看，摹本是陈玉先发表在报纸上的插图，而小战士把这些插图贴成了一本小册子。李瑛恰恰是陈玉先的朋友，当他把这个故事讲给陈玉先听的时候，陈玉先感动良久，为了战士这种在艰难的岁月里体现的某种执着，也为了艺术本身的魅力。
　　镜头二：2008年的一天，广东东莞，一个奇石爱好者见到陈玉先，兴奋莫名。特别是在获得陈玉先亲笔签名的《陈玉先中国画》及《动态速写》两本著作后，更是难抑心中之痛快，在自己的日记里连呼“爽透啦”。因为在70年代初，他曾买到一本解放军画报社出版的包含陈玉先作品的精装画册，是共和国领袖、元帅、将军以及其他军队英雄形象为主题的创作美术作品的汇集，后来由于林彪事件的发生，他不得不向单位上缴这本“有问题”的画册，一直引为憾事。现在能亲眼见到陈玉先并获得其赠书，真是解决了心中之结，并添意外之喜。
　　这些仅仅是陈玉先早年影响力的两个小故事。这样的事情其实还有很多。在那个政治挂帅、全民动员的时代。陈玉先等画家由于各种原因，某种程度上充当了青年美术爱好者的标杆和榜样。他的画作，也成为部分如饥似渴的艺术追求者的临摹范本和“教材”。
　　早在60年代，陈玉先的作品就在全军、全国产生影响。1964年，他不满20岁，一幅版画作品《老列兵》参加全军美展，就被中国美术馆收藏。1968年他被调到《解放军报》担任美术编辑。从此，他的画作更是一幅接一幅，频频出现在《解放军报》等媒体上。而由于他画技高明，向他求稿者甚众，而他又待人温厚，往往来者不拒，影响力也渐渐波及到军外，《人民日报》、《十月》等全国性报刊都刊登了他的大量作品。到了70年代，陈玉先的作品和名字常常成为全国美术界的“视点”。当代许多著名画家如吴冠中、靳尚谊、华君武、杨之光、刘文西等，都曾给予他的作品以较高的评价。
　　由于在军队工作，陈玉先和院校美术系统以及时下流行的直面市场的自由艺术家都有些不同，媒体曝光度并不多。但这不意味着他在美术爱好者心中没有分量。陈玉先一名新疆的“粉丝”（也是一位同龄人）的话说出了不少人的心声，他给陈玉先的一封信中这样说：“学生对您仰慕已久，在部队当战士时就开始学您的速写方法，曾受益匪浅，至今尚保存着从《解放军报》、新闻战线杂志等上面剪辑的您的速写，还有您的速写集和一本插图集，您的作品质量之高、数量之大，每每与画友谈起无不咋舌称颂。您整整影响了至少两代人，并还将继续影响着后来人。”
　　技艺高强 “快枪手”
　　几十年来，陈玉先他创作的作品数以万计，几乎每天都有作品问世，被美术界同行誉为“高产画家”。
　　但说起来，陈玉先如此“高产”，倒并不是因为他的时间比别人多。长期以来，作为《解放军报》的高级美编，他需要负责报社日常的新闻美术作品的组稿、设计、编辑等工作，更加上他曾担任报社里机关党委、纪检等部门的工作，他其实并没有特别充裕的时间进行自由创作。但是，“多产”、“优产”的事实摆在那里，他是如何做到的呢？这未免会引起人们的好奇。
　　自少年时代起，郭沫若先生的一句话就一直影响着他：什么叫天才 ，天才就是爱好加勤奋。所以当有人问他是否是“天才”，或者是否有“绝招”时，陈玉先回答：既无“天才”也没“绝招”。“我有的只是坚韧不拔，如果非要找‘绝招’不可的话，那就是一条：少休息，多工作。”
　　小时候，陈玉先最喜欢去的地方是新华书店和图书馆，在书店里买不起书，他就在书店里看。当看到徐悲鸿留洋时的艰辛，齐白石原先是个木匠而后来成为艺术大师，内心也受到了很大感召，这些激起了他挺进艺术殿堂的勇气。
　　说到陈玉先的“快”，自然离不开他的快速、准确的速写基本功。这种基本功，时不时地给他的创作和新闻工作带来有利的影响。上世纪七十年代，北京举办亚运会，被称为“亚洲女飞人”的台湾体坛老将纪政来到大陆，作为新闻人物被中外记者的包围、采访。陈玉先没能挤入人群，而是透过人群看了几眼纪政，迅速提笔勾画起来。廖廖几笔就为纪政画了幅速写肖像。后来被纪政看了，非常高兴，说他画得好，而且把她画漂亮了，并在速写肖像上题词：“谢谢你帮助我留下了可记忆的年华。”同时要走了那幅速写。这幅作品在《人民日报》、《亚运新闻》和台湾的报纸都发表了，在海峡两岸产生了很好的反响。
　　在解放军报社，也时常有突发性的工作，领导或同事临时找他要插图或其他美术作品，往往是“立等可取”。陈玉先笑称自己好像是街头的修鞋匠，总是急人所急，快速解决问题。
　　陈玉先在画画方面有点像北宋欧阳修笔下的那个“卖油翁”，对一个细节的求完美，让他培养了超越于常人的技巧。陈玉先在部队工作中，需要做幻灯片、报头，自己写美术字等。对于这些看上去细小琐碎的东西，他都希望在有限的时间里做得尽善尽美。
　　陈玉先画画，会下苦功夫，在1971年左右，为了画样板戏《红灯记》人物造型，他就曾在在京剧院生活了几个月，观察和写生，也了解了一些舞台表演艺术的知识。后来为芭蕾舞剧《红色娘子军》画舞蹈图解，又在芭蕾舞团生活了一段时间。在当代美术界，由于市场经济的逐利效应，有的人急于求成，盲目去投入“现代”、“后现代”等花样繁多的潮流，产生了一些虚浮的东西。陈玉先对此还较为忧心，他认为：“人的生命有限，在艺术追求中一定要有清醒的头脑、科学的态度、扎实的精神。千万不要把青春才华浪费在追流行、赶时髦之中。”
　　画笔忠实于生活
　　去年9、10月间，荣宝斋大厦，《喜庆中华》陈玉先水墨舞蹈系列作品展览开幕。这是一组以56个民族不同题材歌舞为素材的56幅水墨作品。一时间，整个画廊里面，仿佛盛开了56多花，炫丽多姿，琳琅满目，汇集起来，极好地烘托了各民族团结，喜迎60周年国庆的主题。
　　细心的观众会发现，陈玉先在每一幅画作上，都题写了自己的对各民族舞蹈的观赏心得和评论，并签上各种印章。比如，他画佤族长发舞，题写的是“长发醉舞：如醉如痴，粗犷奔放，歌舞尽情，令人热血沸腾”字样。看得出来，他的每一幅作品，都建立在对各民族舞蹈的研究和了解基础上。他的画，带有自己的感情。
　　画少数民族舞蹈，对于陈玉先来说，由来已久，数十年的从军生涯，他到过很多地方，也接触了各种民族歌舞。每到一地采风，观看一场场演出，他都十分注意观察每个细节：一个优美的旋转，一个含情的眼神，都会被他的眼睛和画笔记录。
　　所谓不入虎穴，焉得虎子，有时为了获得那些原汁原味的好素材，陈玉先也要冒一些风险。上世纪九十年代，陈玉先随同部队到云南西双版纳采风的时候，就遭遇过一次“虎口脱险”。当时他们途经红河河谷。那里地势险要，山道之下即是万丈深渊。在车辆行驶中，一侧轮胎突然滑落，车差点就蹿下去了。后来他们在当地人的帮助下，联系到了部队，拿到了替换轮胎，才摆脱了危险。这一切，都是为了“渴望看到当地最原始的生活状态。”
　　为了画画，陈玉先还到过海拔5000多米的帕米尔高原上，看到作为白色人种的塔吉克族同胞，在太阳花（向日葵）盛开的季节里奔放起舞，他获得灵感，画了太阳花，也用了西画的光影技法，描绘出阳光撒在舞者身上造成的明暗效果。这幅画由于其在水墨画中采用创新手法等原因，后来还在全国书画院系统的大展中获得水墨画类的最高奖徐悲鸿美术奖。
　　原人民美术出版社社长郜宗远这样评价他的水墨画艺术：陈玉先水墨舞蹈人物画得有神韵、功底厚、贵创新，在老一代画舞大师相继离开画坛之后，陈玉先无疑是当代这一领域最具实力的画家。
　　深情满怀绘领袖
　　在陈玉先的画室，记者看到了一幅孙中山先生的画像。看上去瘦削、刚毅，充满了沧桑感、悲悯的神情与百折不挠的情怀。那么多种神情集中在一起，是记者见过的孙中山形象中比较少见的，不由得让人联想起晚年孙中山抱病北上，为国家大业鞠躬尽瘁的感人情怀。这幅画被陈玉先命名为“尽瘁国事”，背景则为“天下为公”的书法体孙中山语录。伟人形象既让人感到亲近、又生起崇敬之心。这正是陈玉先的传神画笔达到的效果。
　　在另一幅宋庆龄的画作里，陈玉先又着力表现了宋庆龄先生温婉秀丽、沉着大气、柔中寓刚的精神风貌，由于是用水墨作画，其丰韵润泽、飘逸灵秀之美，犹能展现出来。可以说，陈玉先扬长避短，发挥了传统中国画的优势。
　　这只是陈玉先笔下的两位伟人。他画的新中国的开国元勋，以及英雄模范等，更是数不胜数。这和他的部队身份，以及在出版、传统传媒圈的美誉度有关，因为他被公认为画领袖人物画得好的画家，向他求画的人就多——有人还称他为“领袖人物画专业户”了。
　　这种口碑得来是不容易的。陈玉先为了一幅画作，往往会进行大量的调查、采访，经过较长时间的积累，领会领袖人物的神韵、气质之后，才会下笔。
　　目前他