刘工:画龙就是崇尚权势、高贵和尊荣
这里,我借“龙”的题材,来讨论中国绘画中的想象力。在中国传统绘画中,描绘“龙”的题材可专为一类,而且遍布到不同的画种和各种各样的绘画形式。虽然,龙在西方艺术和传说中是一种罪恶,是一个可怕的怪物。但是,这一点丝毫不影响龙在中国人心目中的地位。
龙——是远古人凭借想象而拼凑出来的图腾,它集中了许多动物的局部特征,历经数千年的不断演变,形成千姿百态的形象和规制。梁代画家张僧繇作画神妙,传有“画龙点睛”的故事,这是中国绘事中的神来之笔,是借“龙”传递一种“神”与“韵”的精妙意境。所以“龙”在中国画家笔下就是一种变化无常的生命。
玄妙之处,中国人构思“龙”的形象,一面为“龙”刻画出身强力壮的身影,一面又为“龙”增添了身姿柔滑的身形。如此造型,龙就有了身形蜷缩、气势熏灼的体态,又具翻江倒海、上天入地的本领。且不论是皇家的大殿深宫,还是儒家的书斋,道家的道观,佛家的寺庙,龙的身影无处不在。此等造型正好折射出中国文化的性格,以及中国人具有尊上欺下、做好做恶、情面难却的性格。
中国人喜欢“龙”的形象,是因“龙”有一种祥瑞、神圣、威武、霸气,是因“龙”有一种变化多端的本领,由此而象征着中国传统文化中的权势、高贵和尊荣。只有画家浓缩了这种特殊的感情,神异的“龙”才被神话出来,而且构建了以“龙”为辐射的文化形式。这是中国画家想象与表现的才能,仅靠象征和热衷就可进行拼凑作画,这种想象力与自然万物的同化,首先是来自生命寄托感的层面。同时,龙也给中国人带来了一种向往和憧憬,借此期盼好兆头。
有意思的是,龙的象征意义特别明显,只有表现出云里来风里去,行天穿雾的怪兽形象,才能展现出一种符号、一种意绪、一种血肉相联的情感。龙是皇帝的化身,而龙在道教中的差事就是助众道士上天入地,沟通鬼神。最有意味的是,孔子对老子评价:“吾观老子,犹云中之龙也。”可见老子具有龙的性格。因为龙具有飘渺隐逸、舒卷自如、吞云吐雾的本领,又具恐怖凶狠的为王者示荣、示威、示圣的异兽形象,所以龙的性格不仅集合了道家玄理的性格,同时也具有儒家说教中难以实践的性格。
由“龙”而论,这是儒道思想的相互补缺,讲求一种象征和自我完善的人之本性。可以说,在中国绘画艺术思想的发展中,无论是儒家思想还是道家学说,两者对中国绘画的发展,不论是技法的演变,还是美学思想都起了重要的推动作用,是在儒与道思想交织并存中产生的。这是中国传统哲学思想中存在的特性,构成了中国画家对“美”的认识,既有外露又有含蓄,既有内倾又有外向的特点。由此,宗教色彩成就了中国绘画的审美理念,以及独有的艺术风格。
---摘自刘工《中国绘画的精神含义》
(AAP美国学术出版社 出版)