刚刚结束的党的十七届六中全会，提出了到2020年文化改革发展的奋斗目标，标志着我国文化事业的发展进入一个新的阶段。在这样值得纪念的日子里，“中华名家中国画邀请展”2011年度展将在国家重点美术馆深圳关山月美术馆展出。该展览是由深圳市人大大常委会教科文卫工作委员会牵头，联合深圳市文体旅游局、深圳市政协文史和学习委员会与深圳市文学艺术界联合会共同举办的年度常设美术展，集中展示了河南著名画家马国强、袁汝波、谢冰毅、封曙光、连俊洲、师行坤六位先生近年来创作的山水、人物、花鸟画作品，是河南中国画在深圳的首次集中亮相!
　　中国画艺术源远流长，千百年来自成体系，是东方绘画的主流，民族精神的凝聚，华夏文化的积淀，丰厚精深而博大，其最显著的特征就是形成了中国画所独有的表现形式和笔墨传统。这实际上是民族文化的遗传基因，也是中国画家美学思想的心灵迹化。地处中原的河南，传统的文化积淀厚实，可以说是中国社会文化历史发展的一个缩影。这里有得天独厚的地域优势，既可接纳北派博大深厚的宏大气势，亦可汲取南派清新细腻的笔墨技巧，从而南北兼容，逐渐形成了自己的中原特色。因此，他们的作品，既有北方的强悍、雄健、浑厚，富于刺激与张力，又有南方耐人品味、刚柔相济，注重笔墨文化内涵的内敛特点，这种兼容性的风格在此次展出的河南画家的作品中，可以一窥端倪。
　　就中国画而论，河南的人物、山水、花鸟画三门类有着不同的发展轨迹。河南人物画家大多受过学院教育，有严谨扎实的造型功力和丰富的表现技巧，涌现出像马国强、袁汝波等一批卓有建树的水墨人物画家。马国强作为河南省文学艺术界联合会主席、省美术家协会主席、省国画家协会主席，他为河南文化、特别是美术事业的发展做出了突出贡献，是河南中国画界的学术带头人，在国内外享有极高的知名度，他的人物画作品融传统水墨技巧与现代绘画观念为一体，以写实见长，造型功力深厚，笔墨飘逸生动，既具备学院派绘画的严谨，又有中国文人画的空灵，尤其是其对线的掌握运用方面具有鲜明的个人风格。袁汝波先生现为河南大学艺术学院美术研究所所长、教授、研究生导师，河南省美协人物画艺委会主任、他的作品以水墨写意画为主，人物造型准确生动，笔墨修养深厚，特别难得的是，他一直坚守着现实主义绘画传统，直面当代人的精神世界，并取得骄人的成绩。
　　山水画方面，河南山水画家经过努力探索和实践，已经在体现中国画的美学思想和笔墨精神的基础上进行了变革，扬弃了文人画的隐逸和复古，找到了适合当代人心理的现代语汇。这次展出的河南省书画院院长、中国美术家协会理事、河南美术家协会副主席谢冰毅先生的作品，基本上是以中原山水为写照，他熟练地运用传统的皴擦，以黑、红、紫为基调，行笔深沉、苍劲、凝重，表现了山水的苍茫博大而又气韵贯通。其中对太行山苍茫浑雄、粗犷质朴的表现，使其作品于深沉蕴藉之中，有一股鼓荡生机的浩然之气，一种博大的精神，一种豪放的美感。作为郑州美术馆馆长、郑州画院院长、河南省美协常务理事、河南省国画家协会副主席的封曙光先生，其作品力图表现出中原自然风韵，以舍弃琐屑细节，重大势、全景式的构图，千坡万梁随意生发，山山水水随机而化，笔墨苍劲，气势宏大，体现出具有历史厚重感和沧桑感的中原特色，从他的作品中我们看到的不仅是中原山水壮阔宏伟的景象，感受到水墨写意画的魅力，更感受到画家那种朴实的精神世界。
　　花鸟画方面，河南有比较大的阵容，并有不少人在全国画坛崭露头角，连俊洲作为河南省花鸟画研究会常务理事、郑州市美术家协会常务理事、郑州市美术家协会副主席、他的画品味纯正，格调优雅，这除了因他倍加关注生活外，他还擅于从写生中获得笔墨的释放，取得艺术语汇的拓展与升华，其作品所显现的俊逸的文化品格，正是这种历经传统冶炼积淀的民族文化正气。师行坤作为70后画家，现为中国美术家协会会员、中国工笔画研究会会员、中国美术家协会河南创作中心副主任、河南省国画院特聘画家，他的创作能切实地从写生入手，以自己的性情去感悟笔墨传统的精神内涵，用毫无哗众取宠的质朴的形式语言，努力营造一种精神氛围，体现出自我对生活的热爱和对形式美感的强烈追求，因此，在他笔下，寻常小景、平常花木，就有了不同寻常的表现意味，既充满了传统血脉的精神，又散发出时代气息;既表现出一种宁静平和的心态，又创造出一种自然亲切的美感。
　　从此次展出的作品来看，河南的中国画家们崇尚学术、张扬个性，以各自特有的创作观念、创作方法、审美情趣以及作品格调在画坛上相映生辉。这充分展现了中原地区国画艺术创作空前活跃繁荣的景象，体现了画家们对艺术的执著追求与不懈探索的可贵精神，他们注重本土文化的深层挖掘，始终把自己的生活和创作植根于中原文化沃土之中，关注时代、讴歌生活，继承传统、勇于创新，创造了河南中国画的辉煌，为我国美术事业的发展做出了自己的贡献。