纵观20世纪中国美术史，关山月无疑是国画革新的先行者和实践者。20世纪上半叶，他以笔当戈直接描绘抗战，早年写生表现后方山水，溯源敦煌汲取古代艺术精华。新中国成立之初，国画倍受质疑，国画改造成为国画家们努力的方向。关山月承恩师高剑父新国画的理念，延续1940年代奔走写生的行动与方法，以新中国的文艺思想为出发点和基底，重塑国画写生，引领国画革新。

1953年，全国国画展览会成功举办，批评家王朝闻撰写展评《面向生活》提倡国画写生，自此国画写生浪潮拉开序幕。关山月的新中国写生展现了新社会的视觉形象，回应了时代赋予国画家的革新要求。本次展览，我们选取了他在新中国成立之后的四个具有标志性的写生实践：岭南写生、首都写生、湖北写生、江峡写生，以作品、文献和研究文本，勾勒出关山月在新中国时期革新国画的艺术史逻辑。

关山月曾以“不动我便没有画”概括他的西行写生，如果说“行走”是他1940年代写生的精髓。那么，新中国时期，关山月革新国画的关键便是，他成功地将现场写生与新中国以来的文化与现实、生产与建设紧密相连。他的写生作品一方面连接劳动人民的视觉感受力，一方面再现了属于劳动人民以及由劳动人民创造的视觉景观。习近平总书记指出：“江山就是人民，人民就是江山”，关山月那一代画家正是通过对多娇江山的写生，表现文艺的“人民性”，描绘人民的风景。

深圳市关山月美术馆馆长

陈俊宇