深圳·城市艺术实验室系列研究展。作为一种“世界观的艺术”与“宇宙技术”，“山水”既是已经深入中国人心与日常的审美范式，也是传统中理解天地人关系的核心路径。而借助今天全新的数字技术进行“游观”，原有的观念与视觉的模式是否还能顺畅延续？

“山水实验”正是围绕这一追问展开。山水意境、笔墨程式与现代技术理性之间的张力，构成了这批作品生长的土壤，也是我们重新凝视山水时无法忽略的问题。事实上，核心问题从不在于算法能否拟合山水之形，而是思考今日何为人与自然整体性关系的媒介。

城市，是海量的个体聚变于动态的基础设施之上，它既是空间容器，也是众人生活的背景，更是一个持续生长、自我调节的活体系统。作为中国城市化发展的标杆性样本，今日之深圳有承担关于城市实验与城市想象之重任。此时此地，艺术将如何想象城市？基于一座独特的城市，又将产生什么样独特的艺术？这是深圳・城市艺术实验室的核心命题。而艺术的工作重点，或许并非直达精确收敛的施工图纸，而是打开若干松散的、“逸笔草草”的可能性。

一个日益强劲的悖论问题：在科技和资讯日新月异的爆炸式更新的当下，我们与“未来”的关系，是更为密切、亲近，还是更为疏离、寡淡和遥远？我们逐日遭遇各类资讯中的未来通稿，充斥着试图制造震惊效果的夸张修辞，每一刻都要对我们进行“降维打击”——这其实是一种被垄断、单一化的未来想象话术。

而我们需要反问的是：你们所说的“未来”究竟是什么意思？如何是与每个普通人有关的未来？“未来”，一个熟悉却又陌生遥远的名词，在喧嚣之外，它始终在呼唤真正创造性的工作，让其重新成为一个跨越尺度、等待涌现、广阔而开放的地带。当生成式人工智能成为每日生活用品，我们大概已经遗忘了，包括自身在内的生命，是这颗星球上已经运行了数十亿年的、最古老的生成现象。

本单元以“生成”概念，统摄人工智能与生物科技这两项被誉为二十一世纪最具革命性前景的技术；既呈现艺术家基于人工智能所生成的作品，也包罗艺术家与合成生物学科研团队合作的阶段性成果。值得深思的问题在于：艺术、AI、生物实验之“生成”的差异何在？

在工程设计的精确性与不可控的“生成”面前，同样朝向未知的“创造”，又意味着什么？