吴秋文三月南国、春暖花开、万紫千红。鲁慕迅老师偕高坤水先生，举办《南国花如海》书画联展。在生机勃勃的深圳艺术百花园里，老树新枝，尽显无限春晖。

    鲁慕迅先生是著名的书画家，深受世人敬重。人们敬仰鲁老，不单因其艺高学深、更在于他德高望重，德艺双馨。鲁老为人真诚厚道，不论对谁，永远是那样谦和、温蔼、宽厚的君子之风。无论是向他求画求字，还是向他求学请教，抑或是请他作序写文章，他总是有求必应，认真以对。鲁老结缘天下，桃李满堂。

    周韶华先生评鲁老：“人有至诚乃有道”，鲁老的“道”在于他的“真”。明代李贽说：“夫童心者，真心也”， 鲁老以“童心”入书画，他借助于一种天真流畅充满“童趣”的绘画语言达到了自我放怀的真实的“真心”境界。他的画境舒静而高远、语言简约而抒情，“端庄杂流丽，刚健含婀娜”，他的画作以清新、空灵、澄彻而显世，让人在作品中领略到他丰富而独特的精神意蕴和文化内涵。有人赞鲁老的书画作品是以纯真之情怀创传奇之境界。你看《竹林小鸟》，翠绿的竹林间，几只小雀一掠而过，诗的意境是“更喜喳喳山鹊来”的美好愿望，表达了画家对大自然生态资源的一种挽留情绪。这种传统文人精神所带来的艺术上、思想上的追求永远是与时俱进的。我们再欣赏《一帘竹影伴书声》，一牙新月，几枝竹影悄悄映挂在门帘上，让人感受到生活的宁静和安祥，有一种清幽闲适的意趣。赏《秋水》、《鱼戏图》、《荷塘月色》等作品，我们可以感受到一股清新、空灵之气迎面而来，意趣盎然，沁人心肺，令人赏心悦目。
    鲁老书法独成一格，他把书法与画法融为一体，独创“画字”，用笔简约天真，结体逸荡蕴蓄，章法疏阔清朗，赏读鲁老的书法可以感受到他的气质、素养、品格和灵气。

    鲁老的画作中常题有自作诗，诗句质朴自然，便含蕴深厚，他的书法简约古拙，骨劲遒丽。诗中有画、画中有诗，诗画联壁，作品充满着浓郁的诗情和悠远的韵味。他主张诗画统一、主张做人与画艺统一，多年来他自己身体力行，真正做到并成为两个“统一”的典范。

    坤水拜慕迅先生为师20年，勤奋、执著，一直刻苦钻研中国画的创作，深得鲁老真传。10多年来，坤水兄主持谷风画院日常工作，结识了大江南北诸多丹青高手、前辈名家，其中祝焘先生对坤水耳提面授，使之受益匪浅。不论流派、风格，坤水总是抓住机会，虚心拜师学艺。当今画坛，涌现出不少致力于把诸家创作意念兼容并蓄的艺术创作者，高坤水就是其中之一，在笔墨语言上，他不拘泥于模仿一家一派，而是博取各家之长，在技法运用上将继承传统精华与刻意创新结合起来．他努力借鉴现代名家特别是交往中的诸多前辈名师的成功经验，潜心神游其间。李可染大师曾说：“我主张学而后创”“先把别人的本领学到手，再广泛吸收，加上自己的生活实践和感情体验，以及自己的个性爱好，逐步地发展到创造，这是学习的一般规律，”（《李可染画论》）。坤水走的正是这条“学而后创”的正确之路。

    读坤水近年来创作的作品，无论花鸟抑或是山水，让人感受到的是潇洒而不失精微，空灵而不失节律，率意而不失法度，写意而不失形象。你看《春色凌寒》、《柿林曲》和《冠上加冠》等作品，充满着浓厚的文人情怀，用笔用墨，得心应手，沉着华滋，意境深邃，达到了雅俗共赏，形意合一的超然境界。

    《南国花如海》展出鲁老和坤水兄近期120幅书画作品，令人如沫春风，耳目一新。在有幸结缘的众多书画家中，鲁老是我最崇仰的前辈之一，历来对我厚爱有加。此次展览，嘱写前言，令我惶然。鲁老竟在坤水兄陪同下，亲自登门督命，再却不恭，只好草凑成章，权当祝贺。祝展览顺利成功，更祝鲁老这棵艺术苍松长青不老、康健长寿；祝坤水兄百尺竿头，更进一步。