公共艺术的理念，当代艺术家开始挑战传统的艺术生产模式，艺术离开了传统美学的无目的性、无功利性轨迹，走出与社会脉动隔绝的孤岛，改变了主体与客体、艺术家与观众之间的他者关系，开始思考如何通过艺术介入社群，于是诞生了新的艺术类型——社区艺术。中国的社区艺术于世纪交替之际首先在建筑设计和公共艺术领域出现，继而越来越多的艺术家和艺术团体投身其中，在形式上以在地性的介入式艺术项目来呈现，并与社区或社群形成互相承转的共生关系。

今年是“在路上”的第7届，我们选择了“共生”这个关键词，对近20年来兴起的中国社区介入式艺术（Community Art）进行整理。生物界的共生分为兼利共生、偏利共生、偏害共生、无关共生等多种形态，这多样的形态构成了生命体之间密不可分的结构关系。当下艺术生态中，艺术家与社区、社区艺术与艺术生态之间无疑也形成了多样的共生关系，并藉由这种关系的变化潜移默化地影响着当下艺术生态的结构关系和发展走向。尤其是“社区艺术的发生、艺术特质及其在当代艺术发展过程中的创造及革新意义”、“共生性视觉文化及其生产机制”“公共视觉再造与集体记忆生成”“白盒子与没有围墙的博物馆”等议题，已为艺术界广泛关注。

然因各艺术项目之间不论在创作主体、艺术目的、生产方式，尤其是社会针对性等各方面均存在着不同程度的差异，因此在最终呈现上也反映出明显的地域性特征。因此，本届展览以中国社区艺术分布为线索，以华北/华中、华南/华东、西南、西北四个板块进行综合呈现。同时鉴于社区艺术的在地性和参与性，本届展览特设置了除关山月美术馆以外的鳌湖艺术村、握手302、地铁美术馆、33当代艺术空间四个长期从事社区艺术实践的分展览场地，以期和美术馆内的文献叙事形成有机的结构关系，从而更加客观、生动地呈现中国社区艺术的面貌。