序言
袁中平先生独树一帜的人格与经历俨然是筑梦者心中的传奇。其跨越古今、融贯中西的艺术底蕴，不仅形塑了独立的音乐语言，在表达上具有厚度层次；在再创造一面，更以谨慎的研究方法结合创新的思考，细微处皆备考究，而不失新意。正是自青年时期起徜徉于中西的交融激荡，徐徐堆栈出今日的袁中平先生，或行或坐，动静之间涵贯山林逸气，纳世间陈浊，守一方质朴，缘得此心无朽。
袁先生青年时原为家喻户晓的中西民歌手，后赴美留学，期间接触到古琴音乐，弦声响触心灵，余音从此回荡一生，先辗转拜师台北孙毓芹先生门下，孙公仙逝后，复至苏州寻师访道，得拜吴兆基先生为师，习琴、拳十载。旅居纽约之际因缘拜入书道大家张隆延先生门下，习书道、国学数十载，书得其薪传而至炉火青也。学则博观约取，游通四海，经世而独立，访山川、寻故地以证所知，养就天然凝聚之气。张师赞「袁中平治学慎思明辨，一佳士也。…使笔运墨竟若逸鹤骞空、龙章动彩，深得米襄阳振迅天真之风标楷则，足证中平博学多能也。」袁先生字穆如，为张师所赐，语出西狭颂「穆如清风」，师见当此可参一二。
返台后袁先生隐于山林，凿炼风骨，除深研琴书，授徒传学外，亦亲践自悟晓通，以进人德，去粕留髓。感于文化血脉需后继有人，毅而出山择隐于市，多年来奔走各方推动古琴文化新生、树立中道门风。随交流机会之延展，亦渐得聚沙之效，唯其心韧得以任重，始能成塔。一蔬一饭，一笔一指，岁月的四时更迭，为足迹铺上纤淡的墨色，而艺术已成为生活中如歌的行板。此次深圳美术馆主办「墨弦之外—袁中平书琴艺术展」，特选袁中平先生三十余年厚积薄发之精作，笔墨犹有年华，弦外自得知音，留待有缘人品赏。