此次展览是书画家丁观加先生继2012年9月在中国美术馆大展后的一次书画作品的集中呈现。共展出山水、书法作品百余幅，涵盖了书画家丁观加先生从上世纪70年代到现在不同阶段的书画创作风格和多样化探索的成果。
    丁观加，1937年出生于长江口崇明岛，1960年毕业于南京师范学院美术系，师从傅抱石、吕斯百、陈之佛、秦宣夫等多位艺术大师，投身艺术创作将近一个甲子，曾任镇江中国画院副院长、院长20年。现为中国书画艺术委员会副主席、中国美协及中国书协会员，国家一级美术师，享受国务院政府特殊津贴。2002年移居北京。
    “墨彩心意”，是对丁观加艺术风格及创作理念的高度概括。从江南山水的婉约细腻到北方巍巍大山的大气磅礴，他的山水画着力描绘出造化的无限变化。他重视写生，在大自然中寻找自己的绘画语言。他追求水墨意境，忠于自然而不复制自然，崇尚自然而又升华自然，因而他笔下的山水呈现出多种的神韵和万千的气象。同时，其作品色彩强烈浓重，强调画面暗部的细微描绘，在逆光、空间、水影等方面创作的成就突出。作品颇具现代意味，自然清新，朝气蓬勃。和许多江南画家不同，丁观加在审美追求、题材选择和水墨技法等领域多有大胆的开拓。他的绘画语言单纯而整体，作品意蕴内敛而深沉，强化又不拘泥于繁琐的描写，给人以强烈的视觉冲击力。
    丁观加先生的书法先后师从罗尗子、林散之、祝嘉等先生。出碑入帖、篆隶、行草自然融合，诗情画意，气象万千，进入“有法而无法”的境地。他注重中锋用笔，在结体书写中，拙朴不失华滋，恣意不失庄重，有着浓郁的文人气息。有些作品性情所致，信手拈来，看似随意，却别有一番韵味。
    与丁观加先生同时代的艺术家，在山水画领域与书法艺术创作上都能获取如此成就者甚少，丁观加是成功者之一。