黄丕谟，从事过教育，做过报人，却唯一没有缘分当职业画家。但是，从1949年起从事黑白木刻和套色木刻的版画创作，其版画风格独树一帜。自1961年起从事水印木刻创作，至上世纪80年代，黄丕谟一天也没离开过画，只不过别人用的是笔，黄丕谟用的是刀。
　　半个多世纪以来，黄丕谟先后在国内外办个人展览27次，仅日本就有16次，160余幅作品入选历届全国美展、40多个国家及地区展，90余幅作品被中外美术馆、博物馆收藏，550余幅作品发表在国内外专业刊物上。作为此次“南京点击查看南京及更多城市天气预报市十大文化名人”中年龄最长、成就最高的艺术家，82岁的黄丕谟日前在家中接受了记者的采访。
　　父亲言传身教影响一生
　　黄丕谟1925年生于上海点击查看上海及更多城市天气预报崇明岛。被誉为中国第三大岛的崇明岛相传在唐朝初年才露出水面，明朝初年已成为沟河纵横、鱼塘密布的江南城镇，吸引了大批大陆居民迁徙至此，黄氏家族就在其中。
　　黄丕谟的祖上是手工业人家，在家庭教育中强调以“手艺立身”的传统，黄丕谟的父亲就练就了一手“鲁班”技艺，常被请到街坊四邻设计承造房子和雕刻制作嫁娶的妆奁、家具。
　　幼小的黄丕谟常常静静观看父亲怎么用斧头、凿子先将木头削成雏形，又怎么进而用雕刀镂刻出栩栩如生的花鸟虫鱼、山水田园和戏文人物。可以说，黄丕谟后来从事一生的版画艺术创作都与父亲给他的言传身教息息相关。父亲对黄丕谟的影响很大。
　　崇拜鲁迅受益终身
　　小时候的黄丕谟最喜欢的就是临摹香烟盒上、日历牌上的水粉画，到上小学时，黄丕谟的绘画水平已经非常不错了。恰在此时，日本帝国主义侵入，大街上一组组宣传抗日的版画，让小小年纪的黄丕谟振奋不已。“中国画画的都是山山水水，可版画不仅能画风景、人物，更可以对人起教育作用。”
　　上世纪30年代，也正是新兴版画诞生的时候，在鲁迅先生的倡导下，新兴版画更成为左翼文化的主力军。黄丕谟非常崇拜鲁迅，在看到鲁迅先生说“中国木刻版画，从唐朝到明朝，曾经有过很体面的历史”，他更下定了决心，学木刻版画，并从此将木刻版画的研究与创作贯穿终身。
　　水印版画技术领先世界
　　不过，那时候可没有老师，学木刻版画一切都得靠自己从头摸索自学，直到1949年，黄丕谟才发表了自己创作的第一件木刻版画作品。从上世纪50年代至60年代，黄丕谟除了创作大量黑白、套色木刻版画外，还创作了大批版画连环画。
　　不过，黄丕谟最突出的艺术成就和贡献，就是与吴俊发、张新予、朱琴葆一同研制出水印版画，在这一领域引领了世界最先进水平，为世界版画开创了新的艺术表现手法，使版画层次更加丰富。代表作品就是《黄海渔归》。黄老兴致勃勃地对记者，当日本人还在用滚筒上色时，“我们已经用底纹笔上色了。”
　　除了技术上的突破外，在版面内容上，黄丕谟也有很多创新。传统版面很少能表现大场面、大气势的，可黄丕谟却把中国国画中山水层次的表现引入到版画中。黄老的代表作之一《春风春水江南》，被称为“誉满中外的力作”。
　　黄老画版画用的板子多为椴木五合板，通常创作一幅画需要几个月时间，而黄老创作时不会像别人那样先画在纸上，而是谋画于心，成竹在胸，以刀为笔。画一张画也许只要几分钟就好了，可拓一张画至少要站两三个小时。黄老笑着说：“小学生学版画，可以培养创造性、计划性、周密性、预见性、忍耐性，好处多多呀。”