■文/孙美兰
　　深居水泥密林，愈久愈密集，愈加眷恋大自然，向往大自然。“高山仰止”这一永恒主题，应是人类顺其本性，回归大自然的心声，它将会奏出多少雄壮的凯旋曲。
　　来支钢生长在黄山故里，少小时即萌发了描山画石的兴趣。曾自学素描、油画。12岁从师当地画家丁楚才先生，在启蒙老师指点下，他不打底稿，四尺宣纸落笔布阵，每天十余张。丁老师这种特殊的教画方法，为期两年之久，意在充分发挥少年人自由自在、任情造化的灵性。丁老师自信地说，这是一种实验，给培养未来大师趟路。
　　气质浑厚的山水人来支钢，无疑是呈现大山精神的天生之才。2003年毕业于中央美院“贾又福山水工作室”研究生班，深得恩师贾又福推重、厚爱。在美院系统教学基础上，临摹、写生、创作三位一体，经过“极慢”、“极笨”的基本功磨练，先习“加法”，后习“减法”，至繁中求至简，开始走向一条“似慢实快”、“心源”与“造化”相契的现实主义山水之路，遂以充沛的创作活力，跃向画坛。
　　来支钢探寻山水画源头之时，其画意、画兴、画风，无不自然倾向北宋大山大水。但久久无法脱出“古人古画”的感觉。反复探索，豁然开悟，一旦融入李可染“积墨法”，顿生“奇变”，滋生出与“古人古画”大相径庭的现代感。一代宗师李可染的优秀学生之一，新水墨画佼佼者贾又福，创造性地发展历代山水大师的“积墨法”，针对黄宾虹的突出贡献，首次提出“墨浑沦说”，“以心观石”，“疑心化石”。教学中屡屡做案头示范、写生示范，给一批又一批学生以新的教化、新的启示，懂得了“站在前代巨人肩膀上”的大智慧。那声噪一时的“反传统”创新热，在这里，一无温床，二无市场。曾经十年浪迹天涯、卖画求艺、苦苦摸索、历尽曲折的来支钢，有幸问道于斯，一如猛虎入山，狮子搏象，精诚猛进之势，名列前茅。
　　来支钢拥有坚实的专业基本功。他并非不长于画树、村舍、舟车桥梁，但他集中力量研究山石，突破山石。在他看来，画好山石，作为一幅山水力作就成功了大半。当山水画主潮出现“宾老热”时，他保持冷静心态，不以追随宾老早年跳荡、松动的文人画线条为尚，而是从自己的气质、秉性、创作欲出发，重点钻研宾老晚年“积墨法”，一探“浑厚华滋”之美。“浑厚华滋”，既非“南派”，也非“北派”，独属中华大地、山河，草木之美，最能集中体现中国文化古典精神之深奥。
　　“云浮而动，岳镇而安”。山石为主，既得厚重，复求灵动。石，离不开云。从艺30年，支钢曾向长于画云的刘表洪先生学习，还曾长居黄山，观云、画云，养气炼心，去把握云、石的一动一静、动静相反相成，彼此转化的自然规律和艺术规律。他未直取前人画云“留白法”、“晕染法”、“勾云法”，而是诸法皆备于我，融诸于己，复以前人未有的“自由扫笔”、“自如按笔”，出之，为之，化之，形成云的新理异态。远观，云石隐约，山雾弥漫，强化着峭崖当空、特立欲博之势。山石，全以“芦墨法”为用，将大墨面、大墨块，分解为小墨面、小墨块。笔触点有力，界于点、面、块之间，律动交错，层层迭加，整体上，以“黑”挤压“白”。于是，冥黑之中，隐约着流动的线形闪光，恰似万条龙蛇，奔腾盘蜒，惊心动魄，神秘深邃无可端倪。
　　前代画论评说：石溪，小幅山水，大章法；石涛，大幅山水，小章法。大画气势，略逊一筹。举一反三，由此推知，大幅山水，取大章法最难，非高手莫能为。不惑之年初度的来支钢，足有胆力魄力驾驭大幅山水，笔墨驰骋于六尺宣、八尺宣整幅，气势宏伟。大而不空，满而不塞。布局之四边四角，绝不妄为，颇具向外扩张之势。以及“墨浑沦法”凝铸山石，翠白两极比照，突现大山精神，丰碑精神，求索崇高感，庄严感。来支钢山水创作以“气”胜，着重把握自然内在之生命律动和主体意识自由自在的力度，从而赋予画面石云以某种抽象意味，寓人生、社会、宇宙哲理于其中，更发人静观，启人默想，悟其“墨浑沦”之深厚有加的内涵。山水画革新大家石鲁曾说：“人笑我黑暗我更黑，黑到惊心动魄”，回敬当年“野”、“怪”、“乱”、“黑”的指责，今日复以黑与非黑论水墨，自落浅薄。
　　“乌鸦入夜，白鹭立雪”，贾又福教授极言浑沦大美、黑白无极之妙，恩师以此二语赠勉天赋型弟子来支钢，不仅仅是一般赞词吧。