华君武先生的漫画在杭展出，这是本届国际动漫节的一件大事。我代表浙江文学艺术界，也代表中国美协，对展览表示关切和祝贺。
　　华君武先生的漫画是上世纪50、60和80年代的全民阅读，是那个时代文化生活的一个公共性的亮点。大约那个时代读书读报的人，没有不知道华君武漫画的。对我自己来说，我最早的美术阅读，大概也是从华先生的漫画开始。我至今都清楚地记着他画的蜡烛头似的艾森豪威尔、肯尼迪的漫画，记得他笔下的“大林与小林”的兄弟传奇。
　　华君武漫画首先是战斗的檄文，它充满了讽刺的匕首般的力量。在他的漫画里，漫画之漫不是笑的浪漫，而是愤怒的浪漫，仇切的浪漫，战斗的浪漫。漫画的主流根本就是批判的，这是我要提请办展方和今天漫画教学千万注意的。
　　华君武漫画又是人性的镜子，它真切地反映了上个世纪中期与后期中国人的政治生活，甚至其本身就是中国政治生活的某种方式。从上世纪50、60年代的《误人青春——送给离题万里的发言》、《杜甫检讨》、《永不走路、永不摔跤》等等，到上世纪80年代的《顺竿爬》、《猫虎同宗》、《自动楼梯》等等，他的作品既保持着与那个时代发展并行的批判精神，又充满了直至今日都最为可贵的讽刺的力量。华老漫画在那个时代里，其教育和记忆作用大概要超过任何一位写社论和专栏的作家。所以他的漫画代表了那个“灵魂革命”年代里的最为睿智的精神力量。
　　华君武漫画又是十足的民族化的幽默。在他之前，中国已有丰子恺先生的《护生画集》，传布一种大道悲悯的思想。华先生的起步受德国漫画家卜劳恩《父与子》的影响。但他的幽默的方式，他的讽刺中所包蕴的教化的责任与思想，他那变艰深之理为浅出、“虚处生根”之法，他的独幅漫画跨古越今的成语处理，都是纯中国式的。他成功地将这些方式融入当时大众的政治生活，形成众人公认的心中之事。所以，他可以称得上“中国漫画第一人”。
　　华君武漫画又是精彩的人物画，人物之神的刻画。华先生把握神的能力超过一般的人物画家。他巧用中国毛笔，又带着木刻的入木三分的厚重味，寥寥数笔，一气呵成，笔酣墨畅，淋漓痛快，最精妙处，“精而返约”，“虽简意工”。他笔下人物，如出我们身边，却又凝了某种时代之神。他的笔墨既实又玄，既真实又荒诞，竟有一种别出机锋的逸格。
　　今日中国，动漫已成全民事业。全国动画影视产量已达17万分钟。在浩如烟海的娱乐图像中，有几张画面能像华老漫画那样切入中国人的心扉，砌在中国社会的时代路口？那些轰然而上的简单娱乐与这种直照人性弱点的讽刺与幽默相比，其中的短长判然有别。我希望中国的动漫要挺直自己的脊梁，从浅表化、低幼化的误区中昂然走出，走向人性的丑恶鞭斥和纯朴赞美，走向与时代同步的思想与精神的视野，走向与一个悠远民族文化相称的原创的境域。这才是举办华君武漫画展的意义。