李晓军出生在上世纪六十年代的北京大院儿中， 是一个地道的『侃爷』。他的人以及他的字都具有一种爽朗、洒脱、大气、的厚道劲儿， 让人一见便顿觉精神抖擞， 为之振奋。然而刚而不硬， 拙而不板， 认识久了， 便能体会到其言谈举止中的睿智和幽默， 待人接物时的热忱和细心。一如他的书画作品， 慢茶细品后， 便能从这种大的开合之中读出一种久违的质朴和婉约交浸的雅趣。
    提到李晓军的艺术， 首先让人想到的便是他的书法。恣意悠然之中彰显大家风范， 有吴昌硕的遗韵， 又近取赵之谦笔意。其良好的学养和深厚的功底， 使得他能够在当代书家中展露锋芒， 多次获得大奖。他在书法上的造诣是根本的， 以书入画， 不论是何种题材都以这种具有强烈书写性质的笔法贯穿其中； 并配以文字， 借助诗跋内容将书与画融合得更为紧密， 显示出很高的格调和气象。
 
    观李晓军的画， 包括山水和花鸟两种题材。山水运用古法， 在抽象理式的形象中， 穿插一二小屋，在墨韵渲染和虚白空灵中追慕古意，体现出道家超然的意味。花鸟画则落落洒洒， 大笔一挥， 便画就盘曲纠结和生意盎然， 在承袭了青藤白杨的大写意泼墨之风中铺陈自己的格局。他墨法娴熟，好用重墨，往往以此法勾勒出根茎枝叶，或与纸张其他部位的留白对比， 或与设色鲜浓的花卉对比， 形成强烈的视觉效果。在色墨氤氲中， 花卉的造型奇崛有力， 构图安排独特而具有现代感，看似随意实则精心排布的缠枝虬曲，很好的平衡了色彩上的妍浓。而大块面的色彩敷染也反过来稳定了笔触上的繁复， 变化多端的线条得以统一， 使得他们不致凌乱，很好的集中了观者的视线。如此，便呈现出一种刚柔并济的绘画旨趣。
总的说来， 李晓军的绘画艺术是结合了诗、书、画三者的整体， 具有浓厚的文人气息和书卷味。从这个角度上来说， 他无疑是传统文人道路的捍卫和拥护者。然而我们更应该从另一个方面辩证的看待其艺术所具有的价值， 即在当代的社会环境和大背景下， 李晓军发挥了个人独特的创造力， 将现代感和时代气息融入到自己的作品中， 其极具构成意味的造型和大胆用色反映出了当代艺术家在弘扬中国传统文人画、探索变革承袭之路中所作出的努力和取得的成就。
                    2013年9月孙旭光于恭王府
                                ( 作者系文化部恭王府管理中心主任)