著名画家晏少翔先生于2014年1月16日凌晨1时30分在辽宁沈阳逝世，享年102岁。晏少翔先生是著名美术教育家、工笔人物画大家、中国美术家协会会员、中国红楼梦学会会员、沈阳文史馆馆员、辽宁湖社书画研究会名誉会长、辽宁省美术家协会名誉主席、鲁迅美术学院教授。被鲁迅美术学院授予“学院艺术成就奖”；中国文联授予“从事新中国文艺工作六十年”奖章；辽宁省文联授予“辽宁文艺事业终身成就奖”。
　　晏少翔先生1931年参加“湖社画会”，由此步入画坛。1934年毕业于北京辅仁大学美术系，继之考入北平故宫古物陈列所国画研究院，为第一期研究生，专门从事唐、宋、元古画的临摹与研究，亲承黄宾虹、张大千诸师受教。1956年始任教于鲁迅美术学院。
　　晏少翔先生是中国传统文化艺术精神的守真者与实践者，他与赵梦朱先生和钟质夫先生、季观之先生一起奠定了鲁迅美术学院中国画系的传统教学基础和创作优势。他用毕生的精力潜心致力于中国古代绘画的研究，在从事艺术实践90余年中，创作了大量的优秀作品，作品多以古典人物画创作为主，兼善山水、花鸟画，艺格高远，画技精湛，形成了清新、典雅的独特艺术风格。创作的《红楼梦》四条屏被评为优秀作品，曾先后再版八次；创作的《施耐庵水浒》入选全国美展并被中国国家博物馆收藏，同时被国家博物馆作为“世纪收藏”出版；先后为中国历史博物馆，辽宁省博物馆临摹的唐、宋名画真迹《捣练图》、《虢国夫人游春图》、《神骏图》、《萧翼赚兰亭》等被列为一级文物；著有《荣宝斋画谱》、《石鱼居札记》、荣宝斋《工笔仕女选》、《中国绘画传统理法》、《晏少翔画集》等著作，在画界产生了广泛而重要的影响。主要生平事迹收入《中国现代名人录》等各类书画家辞典中。先生功在当代，惠及后人，令人感佩。
　　“积厚流光”是晏少翔先生在九十九岁时写的一幅书法作品，是其对艺术继承与创新发展关系的阐述与新释，是其对金城先生创立“中国画学研究会”时提出的“精研古法，博采新知” 精神的发展，如今先生驾鹤西去，它竟成了先生留给我们后人的一件珍贵遗作，一句殷切的嘱托，一笔宝贵的精神财富。晏少翔先生17岁参加“湖社”，作为“湖社画会”的早期会员之一，其超然的艺术才情，已享誉画坛。83年过去了，他亲历着“湖社”的发展，见证着“湖社”的成长历程，尤其是1990年“辽宁湖社画会”的成立和2002年更名为“辽宁湖社书画研究会”，晏少翔先生皆担任首任会长，秉承传统，开拓创新，肩负起了美术教育与艺术创作的重任，为鲁迅美术学院中国画系专业建设和辽宁湖社书画研究会的创建与发展，作出了奠基与开拓性的重要贡献，成绩斐然，令人敬仰。
　　滋兰树蕙，艺高德劭，晏少翔先生从教近60年，培养造就了一批批优秀的艺术人才，他把自己全部的精力与热情都倾注在为之奋斗的教育事业与艺术创作中，在先生期颐之年，仍笔耕不辍，临池研艺，其非凡的艺术人生，深受广大师生及同行的尊敬与爱戴。他为学精严，为艺真诚，遵从古人“行万里路，读万卷书”的精神指导，鼓励学生于现实生活中汲取创作源泉，将传统技法与生活认知相融合，十分受人称道。先生绘画基础扎实，技能全面，以渊博的学识与深厚的学养终身致力于中国传统绘画艺术的理论研究与实践创作，在用色与技法上大胆突破，达到了令人仰止的高度，为中国传统工笔人物画的传承与发展做出了巨大贡献。他的工笔画着力追求勾染的活脱，融自身多年深研古典文学、诗词的修养于画境中，一脱古代院画太过刻板、僵化之弊，画中既有形象之美，又有诗韵之情，形成了自己鲜明的风格特色，为世人创造了诸多珍贵的艺术财富。欣慰的是，两个月前值先生百岁之际，鲁迅美术学院、辽宁湖社书画研究会成功地为其举办了“庆贺晏少翔百岁寿诞、从艺九十周年‘晏少翔中国画精品展。在其家属的大力支持下，此次展览汇集了先生不同时期创作的中国画精品力作42幅，作品的创作时间从其20几岁直至暮年，较为全面，通过这些作品的展示基本能够透视出先生艺术人生的全貌，充分展现了晏少翔先生非凡、高超的中国画技艺。没想到正当人们还沉浸在对先生精彩艺术作品的惊叹之中时，噩耗传来，这次成功的展览竟成了先生告别人生舞台的最后绝唱，吾辈之心稍稍慰矣！
　　晏少翔先生一生为人朴厚、处世达观，德艺双磬，他所取得的辉煌艺术成就在中国近现代美术史中占有着重要的地位，为我国高等美术教育事业的发展做出了卓越的贡献。
　　晏少翔先生的辞世是鲁迅美术学院的重大损失，也是中国美术界的重大损失。先生虽然离开了我们，但是他对艺术的挚爱和精粹的艺术语言，于时代、于民族艺术之林又增添了熣灿夺目的光华，他的艺术作品将永世长存，他的艺术精神将薪火相传。晏少翔先生至诚于美术教育事业的崇高精神和对绘画理论与创作所抱有的至真、至善、至美的大爱情怀，创造的泽惠世人的经典作品是留给后人的一笔宝贵财富，积厚流光必将流芳百世！
　　愿晏少翔先生安息！ 文/赵宝平
　　名家追忆：
　　宋雨桂（辽宁省美术家协会主席）：
　　晏老是我一生中最敬重的一位老师。他虽然没有教过我，但是他对我帮助非常大，厚爱有加。
　　他是我们省美术家协会的名誉主席。他不求名利，从来不炒作自己，他把艺术的培养、教育、创作作为一生宗旨，将艺术视为生命，一辈子踏实地做学问，对后学者关爱备至。他在人物画上达到一个很高的水准，他是当代中国水墨人物画杰出的代表人物。他的离世是辽宁艺术界的一大损失。
　　我对晏老的感情就像对我父亲一样。每年我都会去看他。前年冬天，我和辽宁省文联党组书记李春晓一起去看他，我感觉他的家里很冷，我一下子就把我的大围脖给他围上了。他的一生为我们活出了一个榜样，让我们永远记住怎么做艺术，怎么做人，怎么样活着。
　　晏老心胸非常宽广，爱憎分明。听说晏老去世，我心里非常不好受，像他这样的艺术家是非常少的。我有一个遗憾，晏老有20多张扇面没有画完，我曾经答应他给他完成这些作品，他非常开心，但是还没有等到我补完他就离开了我们。
　　禹称(辽宁湖社书画研究会副会长)：
　　还是有些不敢相信晏老离开的事实。在我们心中，晏老是一位文化格调很高的先生。晏老从艺九十余年，他的毕生都奉献给中国的工笔重彩画艺术。在晏老晚年，他依然致力于将中国绘画传统理法结合自己的毕生所学进行总结归纳。希望给后人留下中国最宝贵的艺术精髓，让这门艺术传承下去。
　　在第一次看到晏老在创作青绿山水的过程中，感触颇深，才在晏老那里明白了前人的艺术传承，作为一名艺术教育者，我也会把在晏老那里学习到的艺术技法，创作思维交给我的学生。
　　摹写圣手
　　曾临古代名作今成国宝
　　晏少翔曾于1938年在北京组织“雪庐画会”教授人物画，潜心研究濒临失传的唐、宋、元工笔重彩的笔墨技法，奠定了深厚的理论和技法基础。

　　随后应中国历史博物馆、辽宁省博物馆等单位邀请，晏少翔先后临摹了晋顾恺之的《女史箴图》《斫琴图》、唐张萱的《虢国夫人游春图》、《捣练图》、北宋李公麟的白描《五马图》、南宋梁楷的《八高僧故事图》、唐韩幹的《神骏图》、唐阎立本的《萧翼赚兰亭图》等原作。如今这些作品已经成为国家艺术宝藏。
　　晏少翔先生对这些中国传统绘画的研究与学习，在笔墨上继承了传统技法，画面气韵生动，结构严谨，用色丰富。但他从不拘泥于一家一派、一招一式，而是立足传统的基础上，求新求变，精研细考，独辟蹊径，自成一格。并对作品含蓄的主题、巧妙的构思、清新的意境、刻画人物的细腻活脱，有独到见解，最终形成沉着典雅的个人风貌。