所属分类：评论 来源：艺术家 作者：王弘力 更新日期：2011-9-25

为郭德福《报中画》喝采
作者：王弘力
      十年来，《沈阳晚报》、《沈阳日报》的《报中画》以独特的艺术之美吸引着广大读者；从读者反馈的回声，可知其受欢迎的程度超过以往任何报刊的美术作品。因而新闻界和文艺界出现了一个新术语：《报中画》文化现象。
      这一文化现象，不能不让我们予以认真的注意和思考。
      社会主义的艺术作品，首先要以健康的内容去吸引读者，感染读者；引人向上，让人进取；《报中画》正是如此，它犹如热情澎湃的组诗：歌颂祖国的大好河山；歌颂历史上的仁人志士和英雄俊杰；歌颂美好的人际关系和高尚情操。这是作者郭德福同志对祖国，对历史，对人生，对大自然所流露的真情和灼见。所以其作品之受到广大读者的喜爱，乃是其作品中思想性发挥作用之必然结果。
      从另一角度说，健康的读者也必然喜欢健康的文艺作品。尤其是近些年来较为少的传统艺术形式的作品。
      当然，现实也并不像我说的和想象的那么简单。近十年间，不健康的文艺作品像泥石流般涌进我国市场，低级趣味也随之像病毒一样四溢横流，它们毫不客气地和社会主义文艺争夺阵地。所以当《报中画》展现之初，便大获读者们的高度评价。许多读者来信说：要用《报中画》的故事和人物作为教材来教育自己的孩子，这就说明：他们对社会主义文艺作品的高度信赖，同时也是对那些低级趣味和不健康文艺的厌恶和摈弃。
      好的文艺作品，不仅有好的内容，也有好的艺术形式。《报中画》之所以能如此受到广大读者喜爱，很大程度上还有其继承传统艺术形式的因素。一般称郭德福同志的画法是白描。从专业角度讲，这种形式只有与其内容统一的时候，才是最能发挥其造型美的时候。也就是说，无论构图经营和形象塑造，都必须用民族艺术语言才能取得完美的统一。《报中画》正是用传统的线描美，满足了读者们高层次的艺术审美需求。这也可能因为在相当长的一段时间里，国画白描和书法中的正楷一样，已经久违于艺术作品里了。大约自八十年代起，通俗读物中的形式主义，随着某些思潮而泛滥成灾；传统的艺术形式，逐渐被怪诞变形排挤。通俗读物变成一些人追求个人趣味的场地。这类并不高明的“阳春白雪”便和广大读者的距离越来越远。例如过去街头巷尾随处可见的连环画，竟然跌进历史上从未见过的深谷；这也许是以假冒伪劣的所谓作品取代群众喜闻乐见的艺术形式的必然结果吧。
      人们喜爱《报中画》，不仅其中有对历史的光点之回顾，也有对美好景物的憧憬和追求。画风虽注重写实，但也有为了美化夸张。尤其在诗情画意中，充满了对美的重视，因为美能赋予事物以永恒的意义。《报中画》许多画面中诗境美感的充分展示，也正是审美价值的体现。而这种审美并不受读者群相应修养的影响，可以说《报中画》是雅俗共赏的艺术品，也是启发读者审美取向和陶冶情操的最佳园地。
      《报中画》面积不大，含金量却极高。正如美学家们常说的：艺术的生命在于以有限的具体的形象，灌注了生活本质的无限的内容。“微尘中见大千，刹那间见终古。”艺术正是将美的客观社会性和生动具体的形象予以和谐地统一。我认为：从完美的内容到完美的形式，统一在完美的作品中，正是社会主义现实主义创作的原则之一。这一话题已经多年不被提起了，现在《报中画》的成功，让我们再度认同这一原则。也再次认识到：社会主义现实主义虽不是文艺创作唯一的原则，却是最好的原则。用之来审视一个作品，仍然是极为有效的准绳。《报中画》经过十年多的实践证明：它为社会主义精神文明建设作出应有的贡献，它是文艺园中百花齐放的一支奇葩。
      祝愿《报中画》这支花，愈开愈鲜艳，愈来愈光彩夺目！