纯真与感伤
                                          -----读一真的艺术有感

                                                  邹跃进


    一真的艺术在总体上给人的感受是纯净.安宁、愉悦和充满阳光的，我认为这与艺术家用视觉语言建构了一个远离喧哗纷争的世俗世界的理想境界有关系。尽管说我不了解一真作为人的存在，在日常生活中对待不同世界的具体态度，但从其艺术追求看，也即作为艺术家，一真更愿意生活在一个没有争斗，和谐安宁.快乐无忧的童话世界之中。

    一真的艺术之所以具有纯净、安宁和快乐无忧的艺术境界，显然与他的艺术具有如下的特征是不可分离的:一.他的所有作品几乎都由一至两位不等的人物形象，以及充满整个画面的各色方格所组成，也许正是形象的单纯，使他的艺术更显统一与和谐;二、在艺术处理上，一真几乎完全抑制了深度空间的呈现，而以平面的展开和延伸为特点，让所有的形象都处在同一平面空间之中，这种艺术手法，不仅使其艺术具有装饰性和现代感，而且为艺术家创造一个理想化的世界提供了自由;三、一真善于用色彩作为形体和形象的单位来使用，这也就是说，在一真的作品中，色彩不仅是依附在物体上的外表，而且也成为构成画面形式结构的因素，在构造整个艺术风格上发挥着重要的作用。与此同时，由于一真强调了画面的平面性和装饰性，所以，他在用色上更关注色彩之间的和谐关系，而不是对象的条件色。这种艺术方式，正是使一真的艺术显得非常纯净、明快和亮丽的原因，并能直接给人以愉悦快乐的审美享受。
    方格子的世界作品中具有装饰性的构图既有西方的抽象形式感又兼有东方意象的美感，用色自由且纯净。在完成了表现的基础之上，使用意象或是抽象的形式进行表达是个更深层面的升华。内容上一直坚持着主体的风格，而采用客体的元素多样性来活跃、丰富画面，以此来表达作者的思想与情感。给观者产生一种即兴之作的错觉，像音乐中的爵士一样。作品里带有着蒙得里安的热抽象形式，还融合了康定斯基冷抽象中的节奏感。即有克里姆特的造型，又带有夏加尔的浪漫，既有绘画的纯粹性又融合了设计的想象空间。或许这样正符合了当代艺术发展中的时代趋势。

    从某种意义上说，一真的艺术在风格上让人想起克里姆特那种被称之为“画出来的镶嵌”绘画的视觉样式，具有浓郁的东方色彩，但又没有克里姆特艺术中的神秘主义和对生命的欢乐与沉重的表现；而在情趣上，一真的艺术让人想起夏加尔的那些表现快乐和幸福爱情的艺术作品，但又不像夏加尔那样充满生命的激情，而是显得平和与宁静。我想这大概与一真用儿童的眼光看待这个世界不无关系。也许正如贡布里希所说的那样，画家不可能用儿童的纯真之眼去描绘世界，但艺术家可以通过视觉语言创造一个无忧之乐的童话世界，我以为一真的艺术就是明证。

    当然，必须看到的是，作为成年人的一真，不可能真正回到儿童时代，这意味着对于他来说，用艺术建构一个快乐无忧的童话世界只是一种向往和想象，或是逃避现实世界的一条途径。就此而论，一真的艺术在根本上又有席勒所说的感伤诗的特征，然而也正是由于这种感伤，使一真的艺术在单纯的快乐和愉悦之中多了些许深情，从而使其艺术更具情感上的感染力。