华纫秋，浙江省苍南县人，武汉工业大学教授，第一届中国美协水彩画艺委会委员，湖北水彩、水粉艺委会主任，同时又是全国建筑美术有影响的画家之一。他一生从事水彩艺术创作，探索中国水彩画民族化风格，在多年的实践中，在发挥水与彩的艺术语言之美方面，创出了独具特色的风格。他的画强调情景交融的意境美，绝妙地运用水色沉淀分离的水性肌理，画出了高雅的如诗一般的优美画面。在那旖旎美如仙境的感染下，使观者犹如身临其境，蒙蒙密林，细雨幽境，风残荒郊，朴素的农家小屋，逶迤幽深的山路，在华纫秋具有"幻术"般的笔下，不仅是丽景迭出、千姿百态，而且是意境深邃、妙趣天成。每一个画面都突出了华氏水彩艺术的魅力，真乃不同一般。
　　华纫秋作画，多采用全湿画法，他的湿画不是指一般的某些景色采用的湿画，而是把纸全湿后湿淋淋地水裱在玻璃板上，画的过程自始至终都在湿润的情况下完成。这样在全湿的画纸上，充分发挥水的流动与渗透，色彩的柔润与渗化，加上颜料的颗粒沉淀、水渍的斑斓变幻以及多种多样的肌理效果，画成超出自然的艺术形象。他用纸不太苛求，光纸、纹纸、粗纸、细纸都用，不同的纸采用不同的处理方法，驾驭纸的性能，发挥纸的特长，创造出多姿多彩而又不同特色的各种画面效果。华纫秋讲："我通常采用水彩颜料本身的分解沉淀，而不利用媒介物，因为这种自然沉淀，能够促使画面上水彩笔触的运动感。"可见画家是掌握颜料性能和利用颜料自身的特殊效果来造成感人的艺术画面，并在此基础上，驾驭有术，画出了"情中之景，心中之物"。华纫秋在探索和掌握水彩艺术的魅力方面，佳作迭出，是一位有成就的水彩画家。