最近有资金方面的需求，找了几个鉴定网站，都鉴定我的张大千真迹为假，真不知道怎么回事？

下面我将我的鉴定过程写了下来，供老师们指点，谢谢。另外，想找真正懂画并有经济实力的联系。

张大千早期精品珍品孤品画

上世纪六十年代张珩先生在《怎样鉴定书画》中指出：鉴定中国书画的核心问题和主要依据就是书画的时代风格和个人风格。他认为“书画时代风格的形成，是与当时的政治经济、生活习惯、物质条件等密切相关的，也就是说不能脱离它的时代背景。”个人风格比时代风格更为具体多样。书画家每个人的思想、性格、审美观念、气质性格、创作习惯均不相同，使用的工具材料和运作的方法也不一样，因此作品的精神和面貌也就有很大差异。这些差异在绘画上表现为取材、造型、布白、笔墨、设色等等的特点及上述特点在互动中构成的艺术个性。

   当我们鉴定书画时要把关注点放在书画本身。鉴定先要辨真伪，判断的方法主要以流传有序的、经权威收藏机构庋藏的无争议的书画作品作为“样板”，进行仔细对照比较，通过目鉴判断其时代风格和个人风格。其次是明是非，辩证地结合著录、款印、纸绢等辅助依据进行综合的判断才会得出较科学的结论。然后估价值。整个鉴定过程做到条理清晰，论据充分。

  本画图片资料

下面是鉴定本画的过程。

我们首先进行比对。张大千所画人物仕女多以自己二夫人为模特，高士多以自己为模特。

张大千人物画特点是人物脸部鹅蛋型，早期画肩膀部位无刻画。

本画人物刻画入微，头发高古游丝描，一丝一丝，毫不凌乱（大千毫发的真正体现）。综上所述，本画符合张大千早期的时代风格和个人风格。

其次，明是非。

从著录、印章、款识等方面出发，而这些方面在现代书画鉴定理论上属于“辅助依据”。

1 早期字的对比

2张大千画作鉴定一大绝招，就是大千画作没有修改痕迹，他的画风豪迈，笔势纵横，画面干净利索，没有填补、修改的痕迹。每笔之间气韵贯通，具有生发性。并可以看出他在绘画的过程中，没有丝毫的迟疑思考，速度很快。但快而不乱，快而有序，快而有章法。显示出他在绘画之前已成竹在心，因而能够随心所欲地潇洒运笔。

3 张大千无为署名证据，2011年佳士得拍卖作品。

下面是摘自网页资料。

大约在1930年代的中期，大千往上追溯人物画史，发现了明人唐寅、仇英，同时也接触到了浙派的吴伟、郭诩、以及两派间的杜堇，于是改走“减笔仕女”的路线，从此大千的人物线条，从清代的柔媚型式渐渐趋向劲爽有力。到30年代末期，元代的赵孟俯和钱选都成为大千学习的对象，衣纹取向接近铁线和春蚕吐丝，服装上的纹饰也益工细讲究。 —节选自傅申《张大千的世界·人物画篇》这幅是大千所画的水墨狸猫仁女。中国唐宋时代画工笔仁女或道释题材的佛像菩萨，描绘风格都很华丽，身上所穿戴的衣帔花纹、宝冠服饰、璎珞项链莫不十分精细。可是文人水墨画风却是不施重彩，这幅狸猫仁女就是以水墨风格所表现，在典雅素静之中别有一种清逸幽娴的韵致。画家的线条用笔十分流畅生动，墨韵淡雅，以抒情意境为主；这种运笔用墨的方式，即是着重水墨趣味的文人写意画风。 — 巴东

张大千笔下的仕女人物画很美，雅俗共赏，仕女人物也是他最受欢迎的绘画题材之一。他在“求精中学”时期就常画美人，早有“张美人”之誉。成年后的仕女画则兼攻写意与工笔、时装与古装，写真对像更是不分国内、国外。不但为观众带来耳目一新之感，也为中国传统仕女画再创高峰。张大千早年仕女画是学清人改琦、华嵒，约三十年代中期力学明人唐寅、仇英、吴伟等人，此时，他画人物的线条已一洗前期之柔媚而趋爽利，到三十年代末期，又上追元人赵孟頫、钱选，以春蚕吐丝的描绘法配合精谨工致的服装纹样，力求画中人高华的气质，此时已完全脱去明人职业画风。

画家蒋兆和、刘凌沧、黄均、潘洁兹、任率英、王绍尊题跋。

跋者简介：

1. 蒋兆和（1904～1986），四川泸州人。1928年被聘为南京中央大学艺术系图案教员，1930年任上海美专教授，1950年任中央美院教授。融会中西笔法，于水墨人物画的表现方面颇有创造。著有《国画人物写生的教学问题》，出版有《蒋兆和画册》、《蒋兆和画集》。生前为中国美协理事、顾问。

2. 刘凌沧（1907～1992），河北固安人。14岁学画，1926年到北京，入中国画研究会，师从徐燕孙、管平湖。后入北平艺专，同时编辑《艺林月刊》，1933年任京华美术学院教授，1950年后任中央美院中国画系教授，中国美协会员、北京工笔重彩画会名誉会长等。

3. 黄均（1914～2011），字懋忱，北京人。中央美术学院教授、中央文史馆员。

4. 潘絜兹（1915～2002），原名昌邦，浙江武义人。师事吴光宇、徐燕孙，专攻工笔重彩人物画。曾任中国历史博物馆美术组组长。1958年调中国美术家协会工作，1965年调北京画院工作。曾为中国美协理事、北京美协副主席、北京工笔重彩画会会长。

5. 任率英（1911～1989），原名敬表，河北束鹿（今辛集）人。擅工笔重彩人物画，画风工细艳丽，雅俗共赏。亦擅连环画、年画。曾任北京中国画研究会理事、北京工笔重彩画协会副会长。

6. 王绍尊（1914～）河北人，著名画家，篆刻大师。齐白石嫡传弟子。1938年毕业于陕西西北联合大学。曾任中央戏剧学院，山西艺术学院，山西大学艺术系教授。著有《中国画》、《篆刻述要》等。

题识：海棠春睡图，大千居士题。海棠妙处有谁知，全在胭脂半染时。试问玉环堪比否？玉环犹自觉离披。近日颇无为写意仕女，朋辈中多有阿好者，比之唐子畏郭清狂，则吾岂敢耳，张爰。

题跋：

1. 妙笔有余春。大千大师早期精作，今幸拜观，神彩自如，笔情墨趣，不胜钦佩之至。辛酉年，兆和。钤印：七十有余（白）

2. 内江张大千氏画笔高妙，意境超凡，仕女画尤妙曼多姿，线描于劲健中别饶逸趣。此作画中人含情脉脉，真实生动，至可宝贵。余于一九三五年识大千于颐和园听鹂馆，回忆往事历历在目，及今四十六年矣。辛酉四月，刘凌沧。钤印：凌沧（白）

3. 粉黛临窗懒，丹青点笔迟。一枝浓睡足，犹似半开时。大千先生四十年前日相过从，先生于山水、人物、花鸟无所不精，此作海棠春睡图笔简意该，风情婉丽，对画怀人，犹如梦寐，因赋一绝于右。辛酉初夏，黄均并记。钤印：黄均（朱）

4. 脸晕轻红酒力微，真妃半醉夜深时。杜鹃叫落花梢月，独倚东风睡不知。大千居士海棠春睡图笔法超妙，真可宝也。辛酉四月，潘絜兹获观，喜而题之。钤印：絜兹（朱）宣平潘氏（白）春蚕画室（朱）

5. 大千先生画写意仕女超逸绝俗，此幅尤佳。美人春睡，妩媚中别具端庄之姿，岂俗工恶笔所能望其项背耶。展卷拜观，曷胜钦迟。辛酉四月，任率英。钤印：任率英（白）

6. 天姿国色。辛酉初夏，绍尊题。钤印：王（朱）绍尊（朱）

作品资料

作者  张大千  

尺寸 107×45.6cm

估价  HKD 　1，000，000-1，500，000

成交价 RMB 　2，226，420 HKD 　2，660，000

专场 中国近现代画

拍卖时间 2011-05-31

拍卖公司 佳士得香港有限公司

拍卖会 2011年春季拍卖会

钤印：张大千、张爰私印、蜀客、摩耶精舍

鉴藏印：玉琪珍藏

本画证明张大千曾经用过无为这个署名。在研究张大千的署名中已经发现了“爰”、“阿爰”、“季”、“季爰”、“季蝯”、“阿爰”、“張季爰”、“張季蝯”、“大千”、“大千爰”、“大千散人”、“大千父”、“張大千”、“張大千爰”、“大千張爰”、“大千張季蝯”、“大千居士”、“大千居士爰”、“大千先生”、“張先生”、“弘丘”、“弘丘子”、“大千弘丘”、“大夢”、“夢盦”、“夢闇”等。今要添加一个“无为”。

张大千的印章，据笔者不完全统计有：张爰，季，元，张蝯，张押，张大千，张季，张爰印，张爰私印，阿爰，张爰之印，季爰之印，大千居士，西川张八，蜀客，三千大千，大千，大千无恙，大千大利，蜀郡张爰，大千所作，大风堂，蜀中张爰，大千豪发，两到黄山绝顶人，网师园客，大千唯印大幸，张氏大千，大千父，大千长寿，昵燕楼，摩颉山园，摩登戒体，三到黄山绝顶人，老弃敦煌，摩耶室，长髯张郎三十八，不妆巧趣，苦瓜滋味，除壹切苦厄，西蜀张爰字大千书画印，人间乞食，游艺中原，迟秋簃等印。本次又可以加上幽居 无为两个印章。

第三，估价值。

张大千笔下的仕女人物画很美，雅俗共赏，仕女人物也是他最受欢迎的绘画题材之一。他在“求精中学”时期就常画美人，早有“张美人”之誉。成年后的仕女画则兼攻写意与工笔、时装与古装，写真对像更是不分国内、国外。不但为观众带来耳目一新之感，也为中国传统仕女画再创高峰奠定基础。

张大千字画特点有多个方面，而且他的字画特点是分阶段的。在他青年时期，他在字画上的特点是比较清新，俊逸，又不缺乏趣味性。在去日本留学后，对绘画有了更深一层的了解，加上前辈的指导当然他也模仿先人的作画特点，在此基础上他会融入自己的想法，呈现出一个全新的画面。主要通过模仿前人的作品，此时张大千在字画的创作上还处于探索阶段，所以作画的特点就是简单却富有诗意，简单却富有俊逸。

在中年时期，张大千字画特点又转变为雄壮奇特，这源于他到处游览，像很有意境的黄山，峨眉上等，这些都是他创作的背景。这些景物带给了张大千许多灵感，因此他的字画特点开始发生变化，变得气势恢宏，气壮山河的意境，加上他开始学习敦煌壁画的作画特点，有将盛唐的作画特点表现出来，在色彩上也有简单朴素变得十分艳丽了。

在晚年时期，又回归到了简单朴素的作画特点中，淡淡的笔墨，简单的笔画便是他作画的主要特点。所以总结张大千字画特点就是有简单到复杂在回到简单。

早年即张大千1941年43岁赴敦煌以前，山水主要学习石涛和八大山人，且大量摹仿他们的作品。其用笔利落，灵秀，画风俊俏，爽利。虽然山水中的人物画得笔简神足，很似石涛，但无石涛古朴厚重的风骨。而这一时期的张大千伪画，容易在山水画中的小人物和水边的细草上出现破绽。张大千的作品风格雄健灵秀，人物面相圆润，衣纹线条严谨流畅，与画面整体协调；而伪张大千的作品笔力软弱，呆板无神，极少有整体感。张大千的人物仕女画主要学习清代画家改琦，所画仕女瘦削、柔弱，具有一种“病态美”。

传统画画有四难:画花难画叶，画兽难画狗，画人难画手，画树难画柳。（另：画人难画手，画树难画柳，画马难画走，画兽难画狗。）本画张大千绘有人物手和柳，实为精品 珍品。

无为这个落款及印章是第一次发现，幽居印章也是第一次，本画人物刻画入微，清新俊逸，特别头发是真正大千豪发的体现，因此鉴定本画为张大千早期精品珍品孤品画。

曾经看到一篇文章，介绍张大千的绘画特点：张大千在早、中年时期主要以临古仿古居多，花费了一生大部的时间和精力，从清朝一直上溯到隋唐，逐一研究他们的作品，从临摹到仿作，进而到伪作。本画却证明张大千早期并不是简单的从临摹到仿作，仿作到伪作，而是师古拟古，学习古人所长，进而形成自己特点的证据。

在此笔者抛砖引玉，有什么不妥之处，希望老师们多多指点。谢谢。

第四，其他相关资料。

常见署名及印章：

其他作品欣赏：

唐寅和郭清狂的部分作品