冯博一（策展人、艺评家）：

　　“35路声音美术馆”是把艺术元素与日常生活建立了紧密的联系，这在世界范围内已经不算少见了，但在国内用这样的方式来做艺术，对普通民众来说还算是比较新鲜的。“35路声音美术馆”对艺术品在艺术家工作室创作再到画廊和美术馆的传统方式已经有所颠覆了。以往艺术家的作品都是在美术馆这样的公共艺术空间展出，现在移植到公共汽车上，与人们生活的联系更加密切。此外，我们以往要去美术馆看一些经典作品，总是怀着瞻仰膜拜的心态去，现在把公共汽车作为移动的美术馆，对人们欣赏作品时的心态也是一种颠覆，肯定不会像在美术馆那样，人们的心态更加放松了，同时也拉近了观众与艺术的距离。通过这样的方式，也改变了人们对艺术创作宏伟的想象，对艺术与大众的关系有了新的认知方式。在当下，国内对于公共艺术的传播还是比较薄弱的，所以“35路声音美术馆”这样的方式在国内还是有特殊意义的。
　　现在，艺术创作与生活结合的例子非常多，而且这样的方式很受民众欢迎。比如说做行为艺术的厉槟源，他有个作品是在北京的地铁里刷牙洗脸，用这样一种方式，摆脱了美术馆那样的公共空间，将艺术带入到了立体化的生活中。再比如说艺术家宋冬的代表作《物尽其用》，至今仍然在国际上不断巡展，这件作品是他把生活中一些常用的物件组合在了一起。宋冬的妈妈一生勤俭，家里积累了很多东西，其实很大一部分东西在当下已经没有什么用了。于是，宋冬把这些作为了艺术品来展出，这件作品不仅有形式感，组成这件艺术品的东西也有自己的内涵和故事。
　　艺术就是生活，生活就是艺术，这是一种趋势。艺术如何与生活紧密结合，我们的艺术家还需要做更多的探索。作为一个策展人，我在策展的时候，也会非常注重拉近艺术家作品与观众的距离。现在的艺术已经更加多元化，现在的艺术作品绝非仅仅只是作品本身，还有上下文的联系，有它的内涵，是一种综合的艺术体现。