由中国美术家协会、中国国家画院、北京画院联合贵州省文学艺术家联合会、贵州省美术家协会共同主办的“无岸之水——杨长槐的水墨艺术”将于2014年10月10日（周五）下午3：00在北京画院美术馆开幕。
    杨长槐是贵州侗族人，早年以描绘家乡的侗乡、侗寨题材的水墨作品为美术界所熟知，影响了人们对黔山黔水形象的理解。但是，作为一位“地方”的少数民族画家，杨长槐并没有以边疆风情、符号猎奇束缚自己对艺术的理解，坚持“笔墨当随时代”，寻找中国画精神传统与当代贵州山水人文相结合的方式，努力创造反映生活的艺术。从上世纪六、七十年代开始，杨长槐就在一切可能的条件下坚持对景写生，外出时画笔不离手，所以他的作品总是洋溢着质朴的生活气息和强烈的现场感。
    多年的水墨实践使他将目光集中在黔贵的激水，将水作为独立的观察对象和审美主体，探索以水墨的虚实、黑白在宣纸上表现山水景观营造的氤氲缥缈和浑沌跌宕。长期关注杨长槐水墨变革的著名美学家王朝闻先生生前曾这样评价他的这一转变：“纸上之激流或飞瀑，无声胜有声，丰富了马远所探索之画水法，这一可喜成就，基于长槐熟悉黔山黔水之独特个性”。此次展出集中了杨长槐先生从“激流飞瀑”之后围绕水展开的多个方向的探索，分为：“洪波拓石”、“黔踪黔行”、“岱山造像”、“黄山纪游”、“西出阳关”、“古柳识风”六个单元。这几十件作品不仅记录了他近十多年来行万里路的艺术行旅，也清晰地勾画出一条水墨艺术转换和升华的线索，突破了题材限制获得一种全新的水墨艺术气象。借助单一的语言材料，杨长槐在苍润的水墨中展现出一种自由和深沉，这种的水墨变革，无疑是亲近生活、体察物理的中国艺术优秀传统的体现。
    杨长槐先后担任贵州省美术家协会主席，贵州省文联秘书长、副主席、主席，贵州省文联党组副书记、书记，中共贵州省委候补委员，中华人民共和国第九、十届全国人民代表大会常务委员会委员和全国人大民族委员会委员，几十年来，他脚踏实地的创作、对养育自己的一方水土的深情和对艺术多样性的包容，对贵州当代文艺的发展都有着举足轻重的影响。
    展期将从2014年10月10日持续到10月15日结束。