自然之歌创新之道

本次展览共展出鲁慕迅先生从艺数十年间创作的诗书画作品及珍贵手稿、艺术资料等60余件，既有20世纪80年代初期的探索之作，更有晩年变法的新作，是其艺术成就的一次较为全面的展示。趁此画展，我再次认真赏读了鲁老经年出版的诗书画集，收获颇丰，感触良多。

一、朴实无华的自然之歌

鲁老无论是真情之诗，沉静之书，还是风格鲜明之画，都有一个共同的特点：洋溢着对自然的热爱和赞美，是朴实无华的自然之歌。鲁老已近百岁，自幼至今：童年清苦，中涉坎坷，遍历艰辛，饱尝忧患。鲁老在数十年的从艺道路上，遍涉山水，寻访百姓，熟悉风土人情，体验劳动甘苦，和勤劳朴实的人民群众结下了深厚的情谊，同时创造出了一批富有泥土气息、格调清新的作品，在鲁老的眼中和心中，一花一草皆生命，一枝一叶总关情。

二、孜孜以求的创新之道

谈到艺术创新，鲁老认为：“艺术家难的是创造自己的风格，更难的则是打破自己创造的风格。”鲁老在艺术求索之路上，经由孜孜探索、打磨和长期实践，形成了鲜明的艺术风格。他从艺之路走的是传承之道，但又不走“寻常路”，师古不泥古，继承又拓展，恪守传统又积极探索，主动求变不断创新。

三、画中有诗，诗中有画

赏读鲁老艺术作品的感受是：诗书画于一体的和谐美，清新脱俗的画面感，勃发向上的生命力，朴实拙直的雅趣风，诗的意境跃然纸上。

鲁老为人低调谦和，甘于清贫，但在艺术探索上却从不满足。他为自然代言，为自然而歌，令人耳目一新的诗书画艺术是当代画坛上一道独特的风景，这道风景没有因为他是谦谦君子、低调内敛而被淹没，反而因为他德艺周厚而越发为世人所瞩目。这次“大地壮歌——鲁慕迅画展”列入中国美术馆学术邀请系列展，正是对他为人为艺的肯定。正如中央美术学院教授、著名美术评论家邵大箴先生在《读鲁慕迅君的画有感》中所写：“慕迅君是新时代的文人，他的思想有鲜明的时代特征，而且走在时代的前面，追求真理，向往民主，尊重个性。他在描绘平凡的物象中，自然地流露自己的真情实感。平凡的主题通过平凡的景象呈现出来，可谓平中求奇。慕迅君的艺术观体现在他的文字和书画作品中，不仅在他的故乡、湖北有广泛影响，而且也在整个中国画坛受到大家的关注和尊重。”

祝中国美术馆学术邀请系列展“大地壮歌——鲁慕迅画展”圆满成功，敬祝鲁老身笔俱健，美意延年！

柳之升2024年7月感于京华