（ 篇幅有限以下为发言选 ）                                        

李树声先生（中央美术学院教授）：

我原来没有见过王先生的画，今天来的比较早，看了王先生的画非常喜欢。我得出的结论是，王先生是一个非常懂艺术的人，又非常懂中国传统的人，同时，又是一个有广博修养的人。他可能没有什么法则，信笔去画，我感觉是“有法的无法”。

了解到他的过去，知道他虽然是自学出生，但是非常刻苦，无论是对传统的笔墨，那种笔墨驾驭到今天的程度，绝不是一天两天的能够做得到的；另外，笔墨已经完全能够传达自己的感情，传达自己所想，信笔拈来，这是要功夫的，没有一定的功底是很难做到的。

他对自然的观点，恰恰就是传统的写生跟现代的写生的结合，他观察自然，对大自然的感受胸有成竹，这个“成竹”不是写生稿子的成竹。我们近代特别强调写实，写实把画画的人都束缚比较厉害，有很多人，离开对象就不知道怎么着了，实际上从事艺术本身，不是那么机械和死板。所以，我觉得王先生的造诣是相当深的，一上来要学，我看难度是很大的。 

刘骁纯先生（中国艺术研究院、美术研究所研究员）：

正对右一：刘骁纯先生

我跟王先生认识很多年，非常喜欢王先生的画，王先生的画最基本的东西，我看郎绍君的文章中都谈到了，有一点我补充一下。

王先生的画有现代意味。王先生实际上是很重传统功夫，如果说来路应该是八大山人，把他们润笔的花鸟画引到山水画里面，把大写意引到山水画，经过长期的锤炼有相当高的境界。我跟他接触，在家发现他的书架上摆着几乎是现在流行的书，现当代的书他都有，他不但摆设而且自己看，而且他朋友里面有很多是搞行为艺术和当代艺术，他也喜欢和他们聊天，把他们的东西渗透到他的画里面。

他并没有把自己当成一个延续古人的人，而是借古人的东西表达自己心情的方式。所以，这个方式是非常自在、自由，包括他画里面，远看好像是古山水，但是，古山水里面这样的画法又没有，看是古代山水的结构，但是又有新楼房、人物。而且山石和人形是混着画的，里面有的地方看出来是把人的生命和山的生命结合在一起画，另外里面有一些小人物，那个小人物画的非常幽默、非常现代。我觉得是他另外一面，他是一个力求打通传统和现代的追求。谢谢。 

孙克先生（中国美协、中国画艺委会副部长）：

·······

正对右一：孙克先生

这一次看到王敬恒先生的画，大部分是山水画，而且画面比较大，驾驭的语言、表现的形式和这种结构，有的作品很精彩，用笔、颜色的方面，都特别放得开。

我看了一个叫《天人妙相契》，这个墨的浓淡，那种宽厚的笔法都非常精彩。中国画真的是个人精神、内心的情绪，再加上常年的艺术积累和功利的磨炼，在表现的时候是一个总的爆发，在画面能够体现出来，好的画家能够自由的，看上很随意，但是，非常准确精到的表现出来，王先生在这一点上是很具有优秀艺术家气质的画家。

尽管这些年他没有在美术界和绘画界很早的让大家知道，自己埋头做画，一画就是几十年，尤其说到最近十年，尤其埋头画画，我觉得也是中国绘画界的一大收获，我们艺术上就需要有很多这样的埋头去努力，去把艺术达到不断攀向一个高峰，当然作为中国文化的表现，一个载体，中国画确实需要全面的修养，多方面的修养，尤其书法的这种自幼的锤炼，表现在绘画的用笔用墨，表达精神的淋漓尽致

他这样的一个奇人出现，充满才华的艺术家，是我们当代不多见的收获，这是我个人的看法。谢谢。

夏硕琦先生（中国美术家协会《美术》杂志社编审）：

在印刷品上看到一些王先生的画，今天看原作是第一次，而且王先生创作非常有自己强烈的个性，特别是在现代的环境里面，一个非常浮躁，又非常造作，这样的情况下，王先生的画形成了非常强烈的反差。

他的画非常重要的特点，就是一种返璞归真的情怀。看他的画不看具体介绍的话，感觉是穿着和衣，梳着慧带的，在大自然中的一位心灵宁静的作品。我觉得他的画确实达到了一种解意、磅礴、自由，一种天然之趣。

在中国传统文化里面，不管是诗还是画，里面特别讲一点，就是趣味。山川写神韵。看王先生的画有一些花鸟画，山水、人物，那种得之自然的奇趣，给人一种原生态的美，在现代的语境下是非常的可贵，有一种自然去雕饰的艺术追求，这是我觉得他非常成功的地方。

他的画应该说有疏密两体，有一种画得繁密，繁密又不失空灵，有的画面空白占的面积很大，但是能够做到阔而不空，特别是有几张花鸟画，达到了相当的水平，我非常喜欢，作品名字记不下来。   

总而言之，王先生的画展给画坛带来了清风，也值得思索，应该是“王敬恒现象”，我觉得值得研究，值得思考，值得学习。谢谢。    

冯斌先生（四川美术学院国画系主任、重庆美术馆长）：

······

王老师看到很多的书。能看康德，能和年轻人一样看现代的东西，虽然他的款是传统的，但是内容上也有童真的一面，这是他现代性的一方面。

另外因为和他的家里人接触很多，我感受到王老师的情操和人格魅力：王老师的家里，直到现在不要说家徒四壁，也差不多。几年前王老师摔断了腿都没有钱，王老师也从来没有卖过画，也没有更多的市场，在市场好的时候也不愿意拿出来卖。

这次他在家里动员儿女，把画捐给国家，对于保存艺术是非常好的。从这儿感受到王老师是非常高尚的，贡献出来和大家分享。谢谢。    

陈默先生（四川美术出版社）：

 ······

我发现王老师和我们过去理解的画水墨的艺术家，和我们眼下看到的艺术家有很大的差异。

我还看到一个现象：他家里不挂画，他说：“我的每一幅新作品就是我的一个新的儿子，我只挂一天，欣赏完了就拿下，新的儿子诞生了再挂一天，我就在新的艺术中盼望我的生命。”

他的读书学问和厚度，是我认识的水墨艺术家们够不到的，换成油画笔他可能会成为一个很当代的油画家。

他的思维方式、生活方式和表达的内容的不同，让我们看到，从地下长出来的鸡和树上长出的鱼，莫名其妙的图式非常奇怪，这些都不是用传统的思维方式和我们说的水墨语言、和我们看到艺术史所能找到的。

王老先生走到今天，走到中国美术馆，很不容易。我也注意到刚才有人说，中国美术馆很有眼力，能够把他的艺术请进来。据我所知，范迪安、刘骁纯、郎绍君等等对他的研究很早就在追踪。

今天来看，连他自己家都不挂自己的作品，他也不去张扬，造成外界了解他的情况非常有限，基本上可以说是“老新人”的感觉，我不敢说他是下一个陈子庄，但是我认为他不比陈子庄差，至少历史可以证明这一点。