杨识宏，1970年代末从中国台湾移居到美国发展，1989年获得美国纽约州州长颁发的杰出亚裔艺术家奖，他还是首位获得美国PS1“国家工作室”计划进驻奖助及其联展的华人艺术家，1980年代起活跃于纽约艺坛，至今创作不懈。 与西方现代艺术史的发展轨迹相似，杨识宏的艺术经历了一个从具象到抽象的发展历程，在长达半个世纪的创作生涯中，“生命意义的探讨”是其不变的主题。自2007年起，他开始创作“意识流”系列作品，他认为自己水墨创作深受乔伊斯“意识流文学”写作的影响，观念的表达不是片段的衔接，而是一种连续不断的流程。此外，他还从中国的书法观念和实践中取经，使得作品体现出一种东方的深厚内蕴与精神平衡。 杨识宏对于西方艺术发展史十分熟稔，加之在纽约所亲历的艺术经验，1981年起开始撰写艺术报道和评论文章，将许多西方先锋艺术引进中国，后来集结成《现代美术新潮》一书。 本次展览共计展出20余件近作，涵盖艺术家杨识宏近年来的创作和艺术文献，旨在通过不同系列的绘画作品及早期手稿、采访、书信等文献的展示，多方面、多维度呈现杨识宏的艺术创作从具象到抽象的历程。杨识宏独有的风格，是其对生命的体验和由内而外的观照，自由、奔放地表现于创作上，极具纯粹的绘画性。此次展览也是艺术家杨识宏继2015年日本上野之森美术馆个展后的又一次美术馆级别展览。