由中国美术家协会、中国国家画院、四川省文学艺术界联合会、四川省美术家协会、成都画院、北京画院共同主办的“雪域放歌——李焕民艺术展”将于2018年11月9日下午2时在北京画院美术馆隆重开幕。此次展览共展出七十余件作品，包括版画、油画、素描、创作稿、写生稿等，系统地梳理了李焕民一生艺术的创作脉络，多面地展示了李焕民艺术人生，让观众更直观深入地走近真实的李焕民的世界。 

    从艺五十余载，进藏三十余次，扎根雪域高原 　　

    李焕民是中国版画艺术史上的一面旗帜，是新中国现实主义思潮中杰出的艺术家，而他的艺术是与西藏主题密不可分的。1953年，年轻的李焕民第一次进入西藏，从此，日喀则、江孜、亚东、当雄、唐古拉山、格尔木、若尔盖草原等地都留下了他的足迹。在半个多世纪的版画艺术创作生涯中，李焕民进藏三十余次，在藏区停留的时间少则一两个月，多则一年半载。 

　　为此，我们特意邀请李焕民的子女李青稞女士和李江先生，共同回忆了李焕民的进藏经历，绘制成一张“进藏地图”，通过这张地图，我们不仅能看到李焕民每次进藏的时空坐标，更能感受到李焕民先生对于西藏主题版画创作的心路历程——入藏初期，李焕民版画作品侧重再现他对藏民生存样态的关怀;“文革”后，逐渐弱化作品的主题性，创作倾向浪漫主义的诗意表达；而九十年代起，他开始寻找藏地的精神性表达，超时空的永恒性和纪念碑式的意味是这个时期的典型特征。

 　　这张地图既是李焕民的进藏之路，也是一位艺术家追寻艺术理想之梦，构建纯真至美的精神家园的道路。 

    笔耕不辍，深挖不止，探寻艺术真理

 　　李焕民的作品描绘了西藏历史的变迁，见证了西藏社会的变革。我们在进入李焕民先生的工作室，梳理他六十多年遗留下来的作品时，发现了他积累下来成百上千幅的创作手稿，每幅版画作品的背后都是大量的写生、小稿，有些作品从创作最初构思到最终完成，甚至可以跨越数十年。他身体力行地告诉我们何为“深扎”——“深入生活、扎根人民”不仅仅是一句口号，更是一个沉甸甸的使命。 “搞创作关键是深入，深入研究生活，发现新东西，如时代痕迹、审美、气质。”李焕民在日记本中如是说，他深知艺术与生活的关系，去生活中观察体会，去源头中寻找美的存在，“深扎”不是走马观花，而是真正用生命融入其中。李焕民的“入藏之路”如郑和下西洋，玄奘西行求经那般，似乎渗透着一个真理，即成就往往需要经过艰苦的磨砺。他的艺术人生体现了真正的文化自觉，对当下美术的创作以及人才的培养有着启示性意义。 

    为艺生涯，涉足多面，独具慧眼 

　　李焕民在讴歌藏区人民和那片土地的同时，还担任了中国美协和四川美协的领导工作，他倾注了满腔热忱和心血，致力于推动四川版画艺术的发展以及培年轻版画家的培养。展厅里专门开辟出一个展柜，里面放满了李焕民先生为诸多艺术家写的文章，包括专业的建议、指导和真诚的鼓励。艺术家尼玛泽仁曾充满感情地说过：“对藏族画家的培养，也是李焕民艺术成就的组成部分。”

 　　展览将持续到11月18日。