继2010年沈文燮元典美术馆个展“反刍”展览之后，今天，我们再次迎来沈文燮先生和他的全部在北京现场完成的作品，并且包括了他对自己上世纪七十年代经典作品创意性的复原。

从组织韩国先锋艺术AG小组（1969-1972）起，沈文燮始终是韩国装置艺术领军人物。1970年的展览中，他意外地展示了装满水的丙烯酸桶作品。今天我们可以猜问，这是对他兄弟般情谊李禹焕物派思想的回应？ 还是对当代艺术之父杜尚作品“泉”的提问给出的答案。然而，在次年的一个展览中，沈文燮又将一张巨大的纸固定在墙上随之撕断，再将几块自然的石头压在飘落地面的纸上；还有，用砂纸打磨、刮擦空白画布.......，沈文燮用他的“扭曲”将未来提前置放在我们面前，这是一场荒谬的冒险，一场终其身震荡灵魂的独吟。而这种荒謬的诗意与断裂的美学，伴随他漫步半个世纪的艺术生涯，直至今天。

沈文燮先生不仅是韩国装置艺术的开拓者，同时也是亚洲当代艺术的伟大先趋。作为艺术史的承前启后者，我们在十年中连续追踪他的个案，一方面是对他个人艺术的敬仰，另一方面也是他与中国当代艺术的关联及所提供的更为广阔视野。 本次展览我们将组织一系列的讨论与对话等活动，旨在对沈文燮先生的艺术、艺术影响及其关联进行有趣的探讨。感谢艺术家沈文燮先生，感谢支持及参与活动的艺术家、批评家及朋友们，感谢中、韩每一位为此展览做出贡献的工作人员及志愿者。

谷燕 2018年7月27日 北京