2010年1月31日，上海多伦现代美术馆将举办“心境”——蔡玉龙艺术展。把蔡玉龙的艺术展用《心境》来命名，起码有这么几层含义：

　　1、艺术是“心”的艺术；而由“心”形成的心境是一切艺术的最高境界。心境也是艺术家静观明心察悟世界层层妙意后的艺术归宿。

2、“心境”与“心经”有些谐音。在蔡玉龙长期的艺术探索中，把《心经》熟读在心，并与之心性相应。蔡氏的艺术过程是一个修心的过程。事实上蔡玉龙已将他的艺术行为衍化成了一种日常行为和一种日常态度；也就是说，艺术已被他转变为一种存在的方式，这又是一种境界。

　　3、“心境”的“心”与新旧的“新”又有些谐音。新是一种追求，是一种探索，更是一种实验。可以说“追求、探索和实验”是蔡玉龙艺术境界的真实写照。

　　蔡玉龙的作品似乎更多地蕴涵着表现主义的艺术情愫，以及在这种情愫背后遁隐着的某种人文主义悲悯情怀。从他的作品里不难看见：那些神奇的线相互间自由穿插与交织时，仿佛有一股脉流在你胸中涌动，激起你情感的波澜，从而幻化出清新而绮丽、辽阔且幽深的艺术境界。看蔡玉龙书写于07年的六联屏“般若波罗蜜多心经”等作品，就会有这种“由线生情”，再“由情生境”的视觉情感的产生，作品既暗含逶迤委婉的情韵，又迸发出一种荡气回肠的豪情。

　　从蔡玉龙漫长的从艺道路来看，他以《般若波罗蜜多心经》为蓝本，在长年累月的书写中观照着生命，也观照着自我的本性，这其实是一个修炼的过程。他把自己的悲悯之心注入到他的作品中，使得他的作品达到了某种精神层面的高度。这就是为什么他的作品总能在豪爽辽阔之中不乏清新圆润之气、总能引发我们的情感共鸣的原因。

　　蔡玉龙之所以能在笔与纸的天地里彰显艺术的本质，说到底是由他的艺术态度决定的，他是站在人性和生命的高度去驾驭艺术。这样的艺术的态度，就自然形成了蔡玉龙艺术“气势横溢与悲悯情怀”叠加的艺术特色。 

　　这是一个人的心使之然，这由此形成了他的艺术“心境”。