前言
    海德格尔曾引用柏拉图的这段话：“当你们用‘存在着’这个词的时候显然你们早就很熟悉这究竟是什么意思，不过我们也曾相信懂得它，但是我们现在却茫然失措了”。在 2000 多年后的今天，这个未曾解决的问题被重新提出并解决这个“在”的意义。要解决“在”的问题，必须追溯到一种“在者”，这种“在者”在究竟成什么样子还不明确时它的“在”已经明确了。海德格尔认为只有“我”是这种“在者”，只有“我”是在成什么样都还不清楚的时候它的“在”已经恬然澄明了。因此，他认为“我”就是“在”，“在”就是“我”，“我”的“在”就是世界，个体就是世界的存在。
    作为“第九届 IMPACT 国际版画会议”的一个特别项目，我馆和中国美术学院、中国版画艺术工作室联盟主办了“我在——2015 两岸版画艺术工作室联展”。这次展览，正是基于存在者的立场，试图对处于后印刷时代语境下的“数字图像与版画之艺”、“虚拟与真实”之间的转化提出探讨，并梳理其中的种种可能性。在全球化传统多元并存又相互融合的大时代背景下，版画仍然个性化的保持着其自身理解世界和表达世界的方式，这种大视角、多维度的思考，也为我们呈现了当下版画艺术的百花齐放与百家争鸣。
    此次展览聚集了苏新平、周吉荣、陈琦、卢治平、贺昆等大陆版画艺术工作室联盟的名家，也邀请到了廖修平、梅丁衍、黄世团、钟有辉、林雪卿等一批台湾版画界的名家。此外，还特别邀请了出自中国美院版画系的冯绪民、应金飞、于洪、鲁利锋等名师，以及魏惠东、闵罕、蔡承志、鲁巍、王丹南等后起之秀的一百余件版画作品。虽然这些作品的艺术取向各异，叙述语言不同，表现方式有别，但他们有着共同一致的追求，就是对传统版画观念的延展性作出思考、寻求突破，并促成版画在当代艺术生态中的转型与发展。这种转型时期的语言体现了展览“我在”的理念。通过本次展览，我们可以清晰地看到版画在当下普遍技术化的“世界黑暗的贫困时代”里的存在价值和意义，也可以清晰地看到艺术家在“黑暗世界”中努力探寻的精神向度。版画何为？艺术何为？
    至此，特别感谢孔国桥先生为展览付诸的努力。
    最后，借用马丁 • 海德格尔在《林中路》中的名言表示对参加本次展览艺术家的敬意：
                                林乃树林的古名
                                林中有路
                            这些路多半突然断绝在杳无人迹处
                            这些路叫做林中路
                            每条路各自延展
                            但却在同一林中
                            常常看来仿佛彼此相类
                            然而只是看来仿佛如此而已
                            林木工和护林人识得这些路
                            他们懂得什么叫做在林中路上

宁波美术馆
2015年8月24日