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Chengdu Weekly (成都日报·英语周刊)2004-04-18（记者：林娜）

王敬恒 淡泊名利、品味人生

王敬恒，又名王易，1928年出生，1964年学画，始于花卉画。1988年于四川省展览馆举办第一次个人画展。之后，闭门谢客，磨炼探索山水画技法。作品深受法国友人喜爱，并于图鲁兹筹办画展。2000年，参展成都‘世纪之门中国当代艺术邀请展’。王敬恒以其结合现代元素与传统技法的山水画著称。目前他退休，离开49年即从事的执教讲台。

‘从所得，人可以谋生，从所给予，人生始有意义。’

许多人认为三十几岁已经是碌碌无为了，而您36岁才开始学画，为什么？

我中学未毕业就辍学了，在一家药材行当学徒。很幸运，当时老板比较宽容，我有了空余时间读书。当时很喜欢读现在称‘人文学科’的书，我广泛阅读国内国外的古典和哲学著作，尤其喜读康德，我从而得以体会中国文化。然而，在解放前后那个动荡的年代多少限制了知识分子的发展，我错过了实现人生追求的最佳时期。后来30多岁了，我决定自己的人生不能就这样没有目标、给后代不留痕迹，我要做点什么。当时的社会条件下，我是不敢也不能写作的，自然地，我选择了绘画，这种无须语言的表达方式。

您88年的首次画展受到好评，但是您从此开始退居家中。是什么使您放弃许多人梦寐以求的成功和名望的？

当时画展的目的是为了听取意见、与大家交流，不是图名图利。人贵有自知之明，我深知自己还有很多不足之处，我的绘画还不成熟。从此我谢绝一切画展邀请，全身心地读书画画。有人误解我的画是为自己而作，并非如此。绘画自然融入了我的思想，但我创作并非是自我满足。我一直坚信中国文化是独特伟大的，我的信念支撑我度过孤独的日子，专心钻研。我绘画是想为中国画的传承和发展做点贡献，因为它是中国历史文化的一笔财富。精神的追求是永恒的，是人生的‘盛宴’，物质的享受只是暂时的。

您的山水画广受欢迎，人们常把您与其他传统画家相提并论，并说明您继承的是明清画风，对此您赞同吗？

我不完全认可。我的山水画的确是运用了古代的技法，但准确地说是早到宋代和汉代，我钻研了当时的书法和绘画。这不说明我拘泥于古代。不论你创作怎样的作品，都要有基本的技法，就象单词和语法是语言必须的，但其运用却是丰富多彩的。我画画来表现自己，并且力求协调传统与现代因素。随意摒弃任何一样都是不对的。名家苏东坡曾说过中国画游走于‘有形’和‘无形’之间，要既相似又不完全相似。我使用传统技法表现自己的喜怒哀乐。

人们把您看作是中国画的忠实倡导者，现在也有人说中国画正走向衰落，对此您怎么看？

有些人，甚至画家，宣称中国画衰败灭亡论。中国文化尽管近几百年来衰落了，但仍然是至今唯一存在的古文化。由此可见其伟大和生命力。中国画，尤其是山水画，结合了中国哲学伦理元素，展示了中国文化的独特和不凡之处，对传统的尊重与现代革新并不矛盾，相反，对传统的传承越多、越深，就能越好的革新。中西文化完全可以并存且互补。

 

后记：王老热爱读书，尽管年过70仍每日阅读。他的生活简单朴实，但充实。每天早上他画画，下午的阳光下在茶馆读书。这样的生活方式也许并不为许多人所乐道，但支撑王老淡泊人生的是他对绘画和中国画美好前景的真正的信念。他是一位独行者，也是一位不倦的追寻者，他对中国画的希望与投入让他的生命发光，同时也为这种传统的艺术形式注入了勃勃生机。

（中文翻译：林娜）