艺术圈是个什么圈

https://www.huajia.cc　　2011.10.11 11:52　　来源：新周刊　发表评论(0)

　　艺术圈之艺术生

　　马漓澧 已经习惯一定要刻苦

　　(马漓澧 中央美术学院大三学生)

　　马漓澧不久前参加湖南卫视(微博)《天天向上》，被人记住的不仅是聪慧有灵气的面容，还有她用红线绣住的接吻实验摄影，表达“爱得越深就会越痛”，在网上被大赞有创意。

　　1988年生的马漓澧，从小在川美生活，在画家圈中长大。7年前820多人报考央美附中，从小打算要考央美的她，就在80个被顺利录取的幸运儿中。父亲是川美77级、78级明星班的老师，母亲也是出色的画家。家学给了她好条件好教养，但她从没放弃过刻苦。“家里条件对专业有些额外的帮助，但是具体去升学还是得靠自己去奋斗。”

　　附二时，母亲就把家安到北京。马漓澧却常和同学从位于河北燕郊的附中坐公车回京，再转地铁去北京火车站通宵写生。附四那年，央美造型学院教师去附中选人，马漓澧在火车站画的那组《漂泊的人儿》被选中，获得专业免试机会，顺利考入央美。

　　不是每一个考入央美的学子都能顺利入读油画系。大一上完造型学院基础部后才按成绩排名分系。排在55名以后的学生便与油画系无缘。而进了油画系还要经过基础训练，直到大二结束，各工作室老师才来选学生。几轮PK后，马漓澧进入油画系第三工作室。整个大四，都将由当代艺术界最活跃的刘小东、喻红(微博)教学。

　　“大学学习更有修行靠个人的感觉。”马漓澧一如既往地努力，暑假仍每天画画，她说已经习惯一定要刻苦。中央美院油画系是全国最传统最重视基础的油画系。马漓澧他们班这几年都在写生、练基础。“老师布置的作业并不是很紧，我们总希望课堂作业看起来像样一点。我们班很上进，大家经常一起给模特钱，额外加课，让课堂作业更加完整。”

　　暑假结束就上大四，马漓澧决定考研。她的理想也是当艺术家。“太有功利心、成功欲什么的，是不太利于做艺术的，因为容易被外来的东西左右。我觉得成功的艺术家更多是被自己左右，而不是被环境、市场左右。”去年参加九个年轻女孩的小联展时，她一开始就跟画廊说不想卖画。“作品对我整个艺术生涯来说很重要。因为人年轻时，各种各样的想法是最多的。我应该先把这些可能性都留在身边，就像走一条路背后有很多脚印，你可以知道你的来路在哪里，而不是很早就把它们换成银子，手上只剩电子数据和图片。”

　　她的油画会剔除小女生的东西。“如果太甜了的话，不是我喜欢的，我尝试的油画作品面貌比较冷。”马漓澧最近正在画自己这代人的特点：即便身处在群体中，还是孤独的个体。

　　(采访/章润娟)

　　艺术圈之策展人

　　侯瀚如 我的原则是从不在画廊做展览

　　(侯瀚如 独立策展人，旧金山艺术机构公共项目主席及展览总监)

　　从上世纪90年代到现在，我策划了上百个展览。刚刚完成的一个是在西班牙国际摄影节中的群展“怀疑的力量”(Power of Doubt)，加起来这一年总共做了八个展览，其中一个就是去年年底在上海外滩美术馆的“日以继夜，或美术馆可为之若干事”。

　　十几年前，根本连“策展”这个说法都不存在，我们都是这个时代的产物。跟我们当年孤掌难鸣的情况不一样，近几年来策展这个行当越来越受欢迎，国内也出现了很多很活跃的新一代策展人，而且需求量很大。一个很年轻的策展人，都有机会接到很多画廊的邀请。但这里面有一个巨大的问题，可能也是我们这个时代的问题：真正能够坐下来，去做研究和做学问的时间特别少，国内很多策展人欠缺对艺术史比较深入的了解，也欠缺对当代艺术全面情况的掌握。

　　独立策展人既不处于一个完善的结构体系，也没有商业机构来支撑，很像独立电影制片人，更像独立的艺术家，我们没有什么物品可卖，我们卖的是思想。

　　当展览变成一个独立的表达系统，就必然要涉及到生存问题，尽管现在大型双年展到处都有，但实际上完全靠独立策展来生存非常困难。大部分策展人都有兼职，比如教书、写作、收藏顾问、博物馆顾问……国内大部分比较有意思的策展人，很快会因为生存原因，直接或间接地进入到市场中，好多活跃的策展人都开画廊去了。

　　中国当代艺术近十年来的繁荣，很大程度上取决于市场的兴起，这是很矛盾的：一方面给艺术家和策展人带来了很多的机会，另一方面也使他们在艺术上跟市场上的判断关系比较密切，可能会带来很多负面的影响。

　　我很难用差距来形容中国策展人和外国策展人，策展不是奥林匹克，不能说谁跑得更快谁跑得更慢，其实是没有可比性的。但国内的策展人有个很特殊的情况，他们的活跃程度在世界上是挺突出的，但这种活跃来自一种商业上的动力，而在世界上其他地方，尤其在欧洲，则是一种文化上的动力。

　　从不在画廊做展览，这是我的一个原则。我的工作基本上是一种非盈利的工作，当代艺术对我来说是公共空间的一部分。策展是我工作中很重要的一部分，同时我还做世界各地当代艺术变化的研究，我很关心艺术在社会变化里能有什么作用，展览也并不是很简单地展示几件作品而已，而是表达我对某一种艺术文化问题研究成果的平台。

　　国内策展人的历史非常短，现在去判断还为时太早。我们的工作的中心是让社会认识有价值的艺术家和作品，策展人对艺术家来说，意味着一个对话的朋友，策划人与艺术家的合作，就好像两个对于知识和创造力感兴趣的人之间的对话过程。 (采访/丁晓洁)