从山东到北京的往返路——单应桂的从艺之旅

https://www.huajia.cc　　2019.03.28 23:19　　来源：美术报　发表评论(0)

单应桂 课堂作业（工笔重彩）
67×49cm 1960年

　　1949年，刚从济南女子师范学校毕业的单应桂来到山东新华书店编辑部成为了一名美术编辑，同其他年轻干部一起，为新中国的文化事业注入了新鲜血液。随着国家秩序逐步稳定和各所大学的正常招生，周恩来总理于1956年提出，新中国的年轻干部也应享有继续学习的机会，且各单位不得阻拦年轻干部的深造学习。这对于已经工作了7年的单应桂来说是一个莫大的好消息，她立即报名参加考试。一方面，单位对单应桂的高考想法表示欢迎，另一方面，作为当年不可多得的优秀人才，单位还是希望她能留下来。

　　作出决定的单应桂抓紧补习了整个高中阶段的课程。当年，教育部支持各个中学开设针对高考的补习班，有两所学校对山东考生的影响比较大——中央美院和浙江美院（现中国美术学院）。对于这两所学校的选择，还有件轶事：起初单应桂对浙江美院的笔意墨韵有所动心，便向分配至山东的浙美学生打听情况，浙美的学生说：“浙江那边太热啦！我睡觉都把蚊帐挂在外面的双杠上，然后在下面铺上凉席睡，热了就去冲凉回来继续睡。”单应桂是土生土长的北方人，听到这些自然认为无法忍受，于是，就因为害怕南方的炎热酷暑而选择了中央美院。这选择看似无意，却对单应桂的艺术发展产生了极为深刻的影响。

　　学校对于学生的考试选拔十分严肃认真，不论是普通学生还是像单应桂这样的调干生，一律一视同仁，没有优惠与特权。文化课考试除了数学和外语，其他的都需要考查：历史、地理……此外，艺术考试形式也与现今相似，考试科目均为素描、速写、创作。创作方面既可作独幅画作，亦可为小说作插图。单应桂在创作中选择了后者，为《小二黑结婚》作了插图。

　　收到录取通知书时，里面还带有一张团委与学生会联名撰写的祝贺信，以表示对新同学入学的欢迎。那时央美的学子中既有地位显赫人士的子女，也有各党派人员的子女，单应桂看到祝贺信感到很暖心。在学校里，大家都着重于统战团结，学习环境很纯净，没有阶级斗争，也没有对家境出身的过分关注。专业能力优秀、思想态度端正的单应桂在入学后，顺利当选了团支部书记直到毕业。在单应桂眼里，中央美院是一个欣欣向荣、团结统一的大家庭，学校师生对待自己热爱的绘画艺术都怀着严谨认真的态度。

　　单应桂在央美读书时，班里一共有11名学生——除了两位是从高中升上来的，其他都是与单应桂一样的调干生，以报社、出版社的年轻干部居多，因为是美工出身，大家也有一定的绘画基础。国家重视对人才的培养，对调干生也有相应的助学金支持。根据单位级别的不同，助学金也不尽相同。单应桂的助学金有29元，她当时的伙食费只需要12元，除此之外，画材、实习，甚至毕业创作的经费都由学校和院系提供。

　　单应桂刚入学时所在的彩墨画系第二年才更名为中国画系，从地方来到首都的单应桂，被央美的教育模式所震撼：走廊陈列着的全都是老师的范画原作，供学生临摹学习。叶浅予先生曾创造性地用高染法绘制肖像画，大家都觉得新鲜独特，于是叶先生就将画作挂于走廊之中供大家欣赏学习。不只是老师的作品，学生们的好作品也会挂在墙上供大家参考——这种做法被称为“趴墙”。除了“趴墙”，上临摹课时，李可染先生也会展示原作以供学生临习。长此以往，学校中的师生关系和谐融洽、相互信任。学生对老师们的崇敬总是放在第一位——李苦禅先生在出版第一本画册时，学院里的学生甚至都会对着老师的作品作揖。单应桂在这种浓厚的艺术氛围中感到了深深的幸福感和归属感，后于2014年创作了《李可染》、《叶浅予》、《蒋兆和》、《李苦禅》四位老师的肖像画以表达对老师们的怀念与感激。

　　那时央美教学不仅重视课堂中的学习，还通过丰富的业余生活提升学生们对艺术的理解和感悟。学生会曾邀请谢添、陈强等表演大家来校参演联欢会，谢添先生借助一顶礼帽迅速地转换面部表情，人物的善恶形象通过面部表情的变化生动地表现出来，让学生们能够通过对面部肌肉直接的观察来加深创作中对人物肖像的理解，打破了固化的临摹。不仅如此，还有通过真实人物组合来表现油画中人物形象的活动：如列宾的作品《蜻蜓》，就由学校一位年轻的女老师来扮演画中的人物，通过舞台的灯光和道具的组合，使得学生对作品的光感和色彩有了更强烈的感受。那时的学习氛围是浓烈的，虽然政治活动动荡，但是学校的学生却是完全沉浸在对艺术的追求之中。现今的艺术高校在教学中已逐渐忽视了这份艺术教育的共通性，单应桂认为要想找回这些教学方式，还需要整个教育系统的配合，包括团委、行政以及学生会的配合等等。

　　1961年，单应桂以优异的成绩从中央美术学院毕业，并分配至中央工艺美术学院任教。一年后，出于对家乡民间风土人情的热爱与思念，单应桂回到故土，任教于山东艺术学院，秉承着对中国美术事业发展做贡献的信念，从教40年间，培养出大批优秀学生。

　　如今，已是养颐之年的单应桂仍未放下画笔，依旧积极地为中国传统民间文化的传承和发扬做贡献，尤其对于传统年画方面有着深入的研究。与此同时，单应桂也在密切关注着中国美术教育事业的发展。