连天荷叶无穷墨 大巧若拙崔如琢

早春晚景（指墨）。

 
画比真荷大。

　　崔如琢称得上是奇人奇才，他的身上充满了“矛盾”，或者说是辨证的统一。他有传奇的经历，比如上世纪八十年代初，他36岁赴美，之后长达十五六年的时间一直呆在纽约、香港，但今天他的国画被人称作“延续了二十世纪美术大家的文脉”甚至是“中国写意传统的守望者”；他自小习画，很早就得过北京市少儿书画展一等奖，却在上世纪九十年代因为画不出新意封笔十年，沉迷于研究、游历，将重心放到了收藏；他是艺术家，却绝不死抱“君子喻于义，小人喻于利”，敢于宣称自己是最有钱的中国画家，在京畿重地拥有数百年来最清雅开阔的文人宅院；人人以为他在美国是因为卖画发了大财，他却认为自己在异国并非“艺术的成功”，而是“思想的成功”，因为只有思想的成功才能让他介入收藏、金融、地产……各个领域。就像他四十年的朋友、中国美协副主席王明明说的，崔如琢有一个优势是一般画家不具备的，“他是一个眼观六路耳听八方的艺术家，他懂经济懂政治。一个有成就的艺术家，不懂经济不懂政治的话做不大。比如说张大千、傅抱石、徐悲鸿这些大家，在各个领域都是佼佼者。”

　　今年文博会期间，崔如琢携传说中的“融传统意向与现代视觉于一体”的九十多件作品首次南下深圳，这也是他自去年8月在北京画院启动的“大写神州――崔如琢书画巡展”的深圳站。这个由中国美术家协会主办的个展，之前先后在青岛、上海、杭州、厦门、武汉、南京、济南等地成功举办，引起艺术界、学术界、收藏界的广泛关注。巡展作品中既有崔如琢历年创作的国画作品、也有近年的创新之作指墨精品，还有一部分手卷、书法。

　　其中，2010年崔如琢创作的横11.6米、纵3.6米写意巨作《荷风盛世》姊妹篇在第七届文博会分会场文交所隆重亮相。

　　对于深圳文博会，崔如琢表现出格外浓厚的兴趣。他认为深圳文博会、文交所的出现“有战略意义”。“中国这三十年的迅猛发展，走过了西方过去二百年所走过的路，现在我们创造的财富总量已经在世界上排第二位，将来甚至可能成为第一……但是文博会的出现，意味着我们在战略上的重新定位，就是希望以文化产品、艺术力量、软实力来征服世界，逐步实现中国文化的市场价值。”

　　在崔如琢飞赴深圳前夜，于京郊崔宅“清苑”，就其绘画思想、生活理念乃至艺术生涯……记者听崔氏娓娓道来，希望借此向读者展现一个雅致、大气、生动，充满传统笔墨意趣画面背后的崔如琢。

　　做自己的四个主人

　　“静清苑”在京城圈内声名不小，号称“百年中国文人第一宅”。2003年，崔如琢斥资八千万元购下相邻的四个院落，自己动手设计，改造成占地8亩、建筑面积2500平方米的园林式别墅，2006年入住，如今市值据说已达3个亿。

　　漫步其间，但见五曲桥畔天鹅游弋、野鸭闹春、大雁争鸣、金鱼潜底……静清苑中有四园六亭。四园为静园、清园、莲园、榴园；六亭为赏春亭、望秋亭、读雪亭等。园内堆山间灵石、古木苍劲，小鸟鸣翠、花香四溢，凿池引流，令潺潺清水过轩顿成水榭。更妙的是，亭台楼榭间有书有画有琴音，可谓一步一惊喜。

　　“这是唐寅的画，那是傅抱石的，门口上方则是八大山人的真迹……”个头不高、头发乌亮、蓄有短髭的崔如琢着一身中装玄衣，手拄拐杖，行如虎步，平和而有威仪地指点记者留意路两边的收藏精品。大宅门前“静清苑”的匾额则由国学大师饶宗颐题写。整个园林既有江南水乡的清灵秀美，又有北方山庄的豁朗大气。

　　“园内有300米长廊，1000平方米水面，还有假山小桥以及从安徽深山移植来的五百年古树十余株，鱼上万条。树则有石榴、银杏、海棠、月季、五针松、柿子、丁香、桃花……”月光下，崔如琢边打开庭院里亭子边的灯光边介绍，平时会在这里喝茶看书会友赏月，有时也会请戏班子来唱堂会，京剧昆曲都有……有柯文辉者撰写《静清苑志》为记：

　　“崔子远离闹市，修静清苑读书作画，悟宇宙精微，学术无涯，日新故我。取庄穆于山，灵智于水，景不可移，乃破墙运入巨石叠为峻岭，凿池引流，回环曲折，在意不在形。”

　　他记下园内“四时错综献彩”的“奇卉凡草”：石榴生黄山西麓，祝枝山时物，三千里移京，盘虬郁勃，华北神品；记下“崔子”的日常生活情景：轩明案净，良朋论艺煮茶，解衣磐礴，歌啸与古曲鸟鸣和答灵感纷至，世事尽忘；描述园内格局曰：西辟万卷楼，图书宏富……东接美术馆坚实素雅，饶师题额，古劲拙辣。

　　这个“崔如琢美术馆”既是静清苑的主体，也是迄今为止国内最大的私人美术馆。美术馆展厅面积600平方米，展线800米，分地上两层和地下一层，有展馆、藏书楼、名家收藏品等三个功能部分，展出主人16岁至今创作的100多幅风格迥异的绘画精品。所谓“列苦禅翁所跋主人少作，讫于近制，丘壑云瀑，丈幅百里，可游可咏可居。鹰瞻危崖，鹤翔九皋，荷浪摇香，冷梅斗雪，仪态万方，生命激情喷涌墨外。”

　　之外还有画室，内宅外宅，两个厨师、四个司机、两个管家、两个园丁、一个网络室……“一百多年来，中国文人曾经有过这样的庭院吗？之前董其昌、文征明有过这么大的宅院，但地处如此繁华都城，怕也是孤例。” 崔如琢微微笑道，他并不讳言自己的财富观点。“创造财富是能力，享受财富是艺术！中国几千年来的文明史，文人惯以清贫为乐，耻于谈钱，对财富有很深的偏见，认为物质丑恶，精神才是美好的，结果就是导致类似徐青藤为贫病所迫这样的悲剧。如果说过去文人以‘清雅’为乐事，那么我倒是想把它改成‘清贵’，清贵是要物质条件来营造的。清贵气之于艺术家，就像书卷气之于读书人。”

　　这就是崔如琢“做物质财富的主人”的观念――他前些年刻了一方闲章，“四主人之印”，来表明他的人生理念。“艺术不是在画技巧，而是对人生的理解和认识，画的是修养”，崔如琢如是说。

　　所谓四主人，首先是做身体的主人。“人想在世上扬名立万，就得主动生活、享受生命，做身体的主人。”他解释说，健康是人最本质的东西，对待生命的态度，实际上是一种中国文化，与修炼有关。做自己身体的主人，就要有好的生活习惯，会休息会工作，懂饮食知娱乐。养生是一种文化，更是一种智慧，这样人才会健康。你看我很少皱纹，我是比较注意养生的。

　　其次是做思想或者精神的主人。就是陈寅恪曾经说的，自由之思想，独立之精神。任何宗教和主义都是需要的，但是任何宗教和主义都有精华和糟粕，要学会取其精华去其糟粕，你要有自己的艺术风格和美学思想，不被别人左右，不盲目崇拜。这一点对艺术家非常重要，否则他的作品不可能有个性。

　　第三做财富的主人；最后是做家庭的主人。做家庭的主人，非常难。多少艺术大家的子女没有出息，为什么？家教不行。“家庭的解体、反家庭的教育、不婚主义、自私的独身主义、不孝顺、不热爱后代等等都会导致社会的不和谐”，崔如琢直言讨厌、反对斗争的哲学，“斗争哲学是动物的哲学、无能的哲学……中国传统智慧讲究的是以柔克刚，讲的是和谐。”他的两子一女，长子31岁，学的是金融，“做我的管家”；二儿子在清华读书；女儿18岁，是唯一跟着他学书法学国画的。15岁前，老子《道德经》五千言已能倒背如流，用毛笔写出来，就是一潇洒的十五米长卷，“是个才女也是个美女”。父亲的骄傲溢于言表。说起再过几年想要成立的基金会，“按年给小孩生活费”。崔如琢解释，人生最重要的是享受过程，体会生命历程中的酸甜苦辣。“如果只有甜，会被甜死，事实上你也剥夺了他享受生命过程的权利。”