艺术品也能流水作业？

https://www.huajia.cc　　2010.07.21 22:17　　来源：中国商报　发表评论(0)

　　编者按：

　　中国画市场风生水起，无论古代、近现代，还是当代作品，都成为收藏者、投资者觊觎的目标。真伪之争一直是古代和近现代书画市场的症结所在，而在赝品相对没那么嚣张的当代绘画领域，却出现了另一种“赝品”——画家重复自己、仿制自己，甚至在创作室里开始了流水作业、批量生产，谁让这种样式的作品大受欢迎呢？

　　不明就里的收藏者就这样花大价钱购进一批一批的速成品，腰包越来越鼓的艺术家自愿沦为商品生产的工具，而在如此热闹的频繁交易之中，被称作“商品画”的作品价值又该如何衡量？

　　本期主持　孔祥祥

　　本期嘉宾

　　郭庆祥：著名收藏家、大连万达　玥宝斋负责人

　　钱日菁：北京画家

　　颜　笑：上海艺术市场评论人士

　　有人买才有人画

　　钱日菁：现在的情况是画家不卖画，那么就等于从市场自动消失。所以只有少数大画家和老一辈画家才不管市场怎样、就按自己的想法画。相当多的画家还是要靠卖画生存，甚至为了赢得市场而放弃艺术原则。其实现在何止是创作问题，美术界方方面面的问题都很多，可是也没什么办法，有谁能解决呢？就像唱歌不是有很多“假唱”吗？也很难杜绝。

　　当然，这也不能全怪画家，没人买自然就没人卖、没人画。中国人买画，很多人根本就不懂画，也不是真喜欢哪件作品，就看是不是市场上的“名牌”，所以也不能说是画家不应该这样画，因为有人买呀。在这方面外国人要比中国人好得多，他们的眼力更好，虽然不一定懂中国画，更不会鉴别真伪，但他们知道好坏，对艺术的感觉很好。这是值得我们思考的。

　　现在的最大问题就是很多收藏者的眼力都不行，他们就认为贵的就是好的，自己也没个标准，这使得很多画家定价低了反而买的人少，这让画家也很无奈。对于这样的收藏者，你跟他说什么样的作品是好的，他根本不信，那么这就是他们愿意上当了，更何况敢这样随随便便掏钱的买家一般挣钱也比较快、比较多，上上当也没关系，长见识、长眼力。在绘画界，怎么画、画成什么样的都有，还不是因为有人捧场，没人买，他们自然就消失了。

　　不懂的人当然也能买到好画，要么就是找人帮忙掌眼，要么就是完全凭自己喜好去买。因为每个人的爱好不同，所以只要能在艺术上感染到你的，就是好画。不管它是怎样画出来的，也没法管，因为你看不见创作过程。所以真正的艺术只能靠艺术本身说话、凭借艺术本身来判断。画家在技法上已经很熟练了，虽然流水作业肯定出不来最好的作品，但一般还是过得去的。所以说方法其实并不是最重要的，艺术本身才是重要的，关键在买家眼力。

　　不能歪曲艺术理念

　　郭庆祥：现在有很多画家，作画就是为了迎合市场、迎合大众，完全在讨市场的好，而根本不是在进行艺术创作。他们不断地复制自己，使作品成为行画、商品画、礼品画，而不再是艺术品。盲从市场很容易就违背了艺术本身的价值，歪曲了艺术本身应该具备的价值观。

　　国画界有人用流水作业的方式作画，先画100颗脑袋，再画100个身子，就像车间里的流水线；当代艺术界更是有很多人的工作室里已经变成了“集体创作”，甚至大画出卖民族灵魂的作品，把自己民族画得血腥和丑态，并拿这些根本和艺术毫无关系的画到市场上大加炒作，获取利益。现在并不是一个人两个人这样做，而是有一批人，画出来的都是一个面孔、一个图式、一种形式……千篇一律。

　　很多艺术家将符号当做风格，就像商标一样，提前注册了，然后当成风格去刻意保持，这其实是一种误区。艺术家的风格应是从内心世界改变不了的东西，可能作品的题材不同了、对象不同了，但还是同一种风格。而符号就是一个题材，很多画家总是那几个图式翻来覆去地画，这是对艺术的不尊重。

　　艺术作品是艺术家一生操劳的文化创造和结晶，也是人类人文创造的一部分，是不能等同于普通商品的。这就要求画家本身要自律，不要得意忘形，不要故弄玄虚。现在的很多画家整天关注市场，心思哪是放在艺术创作上的？他们也有借口，说文化需要传播，艺术作品不怕多，受众越多才越好。这其实就是在坦护自己。最顶级的名表不会带一颗钻石，因为它讲究的是格调和自身的机械功能，是所有零件体现出来的价值，而不用靠外在的包装；绘画也是一样，最好的画一定是其自身价值的体现，而不能靠包装、炒作来完成。