首页画家档案 周广宇 艺术室


周广宇艺术笔记

御风堂手记
2020年05月13日 12:15  作者:周广宇  来源:艺术家  评论()

2015年

——社会需要艺术家装逼,但会装逼的不一定都是好的艺术家,没有实实在在的艺术作品,光靠装只能是自己欺骗自己,总有一天,时间会把这些伪装扒个精光。


——艺术变化的方式其实就是一个艺术家的生活经历、生命体验、生活方式变化的呈现,有一种不确定性的东西在牵引着,延续着他艺术的变化和发展。思考是每一个艺术家都很痛苦,往往也是最兴奋的事。

——抽象可以启发想象,一次展览中,几位打扫卫生的阿姨指着我的作品一幅幅的在说:“这张像树林,这张像大海,这张像花园。”而看到具象的作品他们不会说像,而会说:“这张是山,这张是鸟,这张是人。”像没什么不好,只是缺乏了因想象而带来的乐趣!他们不是专家,不会用专业的术语,不会从技术上去分析画面,他们说出的是看到画面的第一感受,真挚而朴实,当然好的作品不仅仅需要大众,更需要打动专家,正如吴冠中先生所言:“抽象作品犹如高飞的风筝,可这线,不能断!”


——只有当抽象成为你的生活方式的时候,作品才可以与天地大美相融,正如书法是古人的生活方式,流传多久都是鲜活的,是生命的融入!


——当代性是既能体现和承载当下的文明,又能经受住以后历史的考验!


————艺术的功能和艺术家追求的审美方向是多方面的。写实的主题性绘画只是艺术的一个方面而已。现有艺术未曾涉及的领域和内容还有很多。具有无尽开拓的可能性。


————我的作品不是对现实世界的照本宣科。我用艺术的抽象元素来表达对生活的感受。注重作品的形式和意境之美。


——视觉艺术是不需要解释的。唯一观耳!修其心性自能为也。


20122.11

————无论选择什么样的题材来创作,都一定要有自己的艺术语言,彰显自己的艺术特点,显示艺术个性,很多题材都是相同的,不同的是艺术之心。


————当一种创作语言及方法你已经很熟悉时,它已经没有再画下去的必要了,重复来的轻松却没有意义,艺术是一种状态,自由的思考状态。2012.1.8


————如果仅用单纯的抽象元素自然地安排在空间中来传达一种特殊感受或意义,为高手也,如果这种简单元素的安排成为身体行动与心灵自由传达的无碍工具时,层次又升之也。这里指纯粹的完全的意识自由。这种方式有潜在的重复性和瞬间变化的可能性存在。


————高手无论选择何种绘画方式和运用任何手段,都是高手。艺术的高点是一致的。2012.1.14


————老子《道德经》中开篇就提到无名为万物之始,有名为万物之母,两者同出,异名同谓。在无与有的世界里体悟生命的存在。感悟什么叫“天人合一”,“无我之境”。如此妙境在艺术世界里可现耳!真乃众妙之门!


————最美的艺术只存在于艺术家的大脑之中,任何头脑中的思的存在,在其转化为具体的文字、音乐、绘画等等艺术的具体存在时,已经转化成了别的东西,以另外的方式存在了。最美的形象存在于想象之中。艺术作品永远也满足不了头脑中的想法。“思”无止境,“艺”亦无止境。


————“艺术贵独立”,我以作品和别人相似为羞耻!2012.4


—— ——写实、写意、表现、现代、肌理、抽象…… 无论你用什么样的方式去搞艺术创作,都是表达艺术家思想、情感的表述方式而已,这种选择没有高下之分,怎么选择,各有其好。你的选择不是唯一的标准,应该容纳各种选择的存在,艺术不可以只有一种方式,这种方式是否充分的表达了艺术家内在的真实。


————在永不停息的生命洪流之中,艺术家永远也无法表达清楚变幻复杂的思的情感。艺术创作只不过是人类有限的生命历程当中留下的一丝体悟的痕迹而已。这一丝痕迹恐不及思的万分之一,而这种无法完全的表达正是我们所渴求的,要达到的,艺无止境也正在于此。


——真正的艺术是在生活中自然的、平凡的追求中默默地发生着……


—— ——一位优秀的艺术家会有自己特殊的语言,这也正是代表了艺术家个体的本身,但不可能只用一种语言来表达,高手可以控制和灵活运用语言。


—— ——所谓内在的真实就是思的真实,亦包括蕴含在作品中自然流露的个性语言选择。在有限的体悟过程中,其艺术作品的高下就要看艺术家自己的修为了。三分天定,七分在人。

——从美学上讲,真正的生活应当永远在别处,当生活在别处时,那是梦,是艺术,是诗。而当别处一旦变为此处,生活即展现了他的另一面……

2014.6.6

——一个真正做艺术的人,总是希望在艺术的世界里能够走的更远,恨不得把生活上的时间都拿过来用上,欧阳文忠公文集·归田录中曰:“钱思公虽生长富贵,而少所嗜好。在西洛时尝语僚属,言平生惟好读书,坐则读经史,卧则读小说,上厕则阅小辞。盖未尝顷刻释卷也。

谢希深亦言:宋公垂同在史院,每走厕必挟书以往,讽诵之声琅然,闻于远近,亦笃学如此。余因谓希深曰:余平生所作文章,多在三上,乃马上枕上厕上也。盖惟此尤可以属思尔生命有限,艺无止境,你在它身上下的功夫越多,就越能够体会它,它的路通向无极,前方一个又一个难以莫测的神奇让你无法停止前进的脚步,你走的越远,就越包容,正所谓高手不言,曲高和寡,一切都是过往的风景。


——突然想起中国传统画论中宋代的郭熙在《林泉高致》中有讲山的高远、深远、平远之理论。且不去论山水画之何谓三远,仅以字面的感觉去理解传说中的高士之高也正如此恰当。高(有高度的生命内涵、功夫修为)深(未来可能性的东西)会当凌绝顶,一览众山小。


——无形的艺术魔力引我挥舞画笔,有形的生活天使让我驻足嬉戏!


——艺术再伟大,功能再多,也是表现人的艺术!人之外的那个本质的无法捉摸的东西与人是一体的。是一回事儿。孙悟空再有本事(各种各样的艺术样式)也逃不出如来佛的手掌心(人的思想中那个无形的、宗教般的、精神追求的东西)!


——装逼的艺术全是伪艺术,装逼的艺术家全是伪艺术家,对待艺术真诚是第一位的,其次是要有一颗虔诚之心!


——好的艺术应该和自己所处的时代挂钩,顾吴张陆、黄富贵,徐野逸、黄王吴倪、沈文唐仇、石涛八大、青藤白阳、四王吴恽,哪一个能够逃脱,但是好的艺术能够引领未来的时代,这才是大艺术家。

一张好作品应该富有鲜活的时代气息。也是古代书画鉴定中首先要考虑的。时代不可逆转,时光不会倒流,用心体悟生命存在的分分秒秒,一路走去!


——狭隘的思想观念会阻碍艺术的发展与进步,人的艺术是无法用你、我,东、西来区别的,传统是广大的,对于艺术创造,东或西没有那么重要,艺术是多元的,师东、师西、师造化都是好的,好的传统是我们要继承的,人类的文化成果是共有的,为何非要硬生生的划分开来,你是你,我是我。八五美术新潮的到来打破了前一时期艺术界的沉寂,西方美术各种样式大量进入中国画坛。再看近几十年来中国的美术教育体制,近年数以万计的艺考大军是怎样的通过素描、色彩才能挤进艺术院校的大门。再看当下最流行的新水墨、新工笔之新在何处?文化在交流,艺术在融合,只有大的胸怀,才能创造出更好的艺术作品!艺术上的宽容才能让你更好的做自己!


——我的这些手记都是在创作之余思考的点滴,哪里有不妥之处,希望得到大家的理解!

  】【关闭
 



网友评论 共有 0 个关于本文章的评论信息


= 注意事项 =

  • 严禁发表有违反法律的内容文章
  • 严禁发布含有色情、病毒或者木马的链接、内容和图片
  • 本站内容仅涉及画家、美术、作品、展览等内容,禁止政治、民族性敏感话题
  • 会员们应互相尊重,不得以任何方式进行人身攻击
  • 提倡发原创帖,转载好帖,请注明出处和原作者。
  • 内 容:
    验证码:    *看不清,请点击左侧图片换一张