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说明：该新版年谱是在旧版年谱的基础上补充而成。该新版年谱增加了“2009至2012”最后四年的全部内容，在各年份还增补了“读书要目”“札记选”“日记选”等内容。是全面了解、系统研究王敬恒先生生平及绘画艺术的重要参考文献。
【注】旧版年谱见《王敬恒谈艺录》中之“年谱”
2005年 乙酉 79岁
A. 写山水，款署：“作画须出入法度中，纵横恣肆，方能脱落时径，创发新意味。乙酉元月题于隆兴居。”
B. 写180X90cm彩墨《乙酉正月写山水》，款署：“有情无情同圆种智。写此幅时痔病萦缠，极受忧恼，未能畅所言也。王易，乙酉正月。”（中国美术馆藏品）
C. 写180X97cm纯墨山水《兴之来也》，款署：“兴之来也，无法遏制，未有求好之心，兴尽而已。王易。”（中国美术馆藏品）
D. 写山水，款署：“乙酉夏，学董玄宰，季之。”
E. 写山水，款署：“余见古人画少，即使影印本也多小而不清澈。今以倪云林笔意写成斯图。乙酉三伏，王易。”
F. 7月11日，作品参加“第二届成都双年展”。
G. 7月16日，《成都商报》刊发彭志强“妙解国画，老顽童逗乐观众。王敬恒昨到世纪城为观众解读国画作品受追捧。” 的新闻报导。在现场答问中先生言：“我想改变中国山水画让人敬畏、冷漠、远距离的审美形式。我想表现中国山水画依然可以进入“无限空间”的可能性。把山水从哲学下放到人间很有意思，比如天真。田园幻想、民间的温暖感。山川自然与人相互交融的亲切感和生活气息，这是我和其他山水画家的最大不同。”
H. 7月3日记：“晨兴发长歌，声音随流水。逝者虽淼淼，新声不断起 。老来身体衰，智趣如赤子。人生天地间，岂可轻自己 。栖居大地上，不断鞭策己。”
I. 7月17学《高更塞尚画风》
J. 札记：“秋风秋雨路滑滑，儿童相嘻笑哈哈。 岸边老树多断枝， 叶落纵横太奢华。 旧叶未去新叶生，菊花开似黄金甲。 鸡冠花放红如火，灿烂秋光老妇夸。二零零五年九月游沙河记。”
K. 戏写人物稿《后现代》款署：“昔日西施浣纱，今日西施踢脚。今年流行尖尖鞋，踢人打架多威风——后现代。”
L. 10月，《艺术收藏》（李咏玫编 四川美术出版社2005-10）登载先生作品11幅 及楚桑点评文章。（全文）“王易的山水和陈子庄的山水是很不相同的。陈的山水多是盈尺小景，笔简意率，大量布白，机趣充盈但霸气不足；王的画尺幅较大，三尺或四尺以上，多以中锋圆笔方笔造型，满幅构图，密匝往复，或墨气淋漓，或色彩绚烂，行笔不浮不涩而爽然透气。王的花鸟画同样老辣大气，但渊源上脱迹于吴昌硕和齐白石。与他的山水画同样具有独创性的是他的小品画创作，这部分画风格自由，极少示人，多写画家日常体验的幻想题材，画面率真且很少修饰，具有明显的造型试验倾向，显示出画家在放弃熟悉的风格后能够进入更敏锐的境界。但王易的主要成就还是山水画，而在他的一些山水作品中，王易创造的浑莽境界，离陈子庄很远而靠黄宾虹较近。但王易生涩的笔性和外张的表现倾向，又与黄氏笔墨相异。”
M. 11月27日清早，先生下楼，不慎跌倒，右侧大腿骨折，送解放军452医院。
N. 11月30日，上午阅《实用人类学》、下午手术。
O. 是年，写人物15x25cm《长江水浪打浪》，款署：“长江水浪打浪，我弹琴妹不唱。为啥不唱咧？妹还未上船呢！王易。”著录于2005年版《王敬恒画集》第172页
P. 是年，创作精品12幅（含花鸟、人物，多 6尺整纸6尺单条彩墨山水）于2008年捐赠中国美术馆。
Q. 读书要目：
丹·布朗 《达·芬奇密码》/维特根斯坦《战时笔记：1914-1917年》/姚宏翔等《西方艺术中的性》/海德格尔《谢林论人类自由的本质》/邢万里《人类神秘现象全纪录》/蒋庆 《政治儒学：当代儒学的转向特质与发展》/殷海光《怎样判别是非》/康德《康德著作全集（第3卷）：纯粹理性批判（第2版）》/柏格森《笑/康德 《论教育学》/邓晓芒《康德哲学讲演录》/里尔克《恶的象征》/奥古斯丁《论三位一体》/卡尔·雅斯贝斯《时代的精神状况》/牟宗三 《寂寞中的独体》/怀特海《思维方式》唐君毅《人文精神之重建》/《读书》2005第2、8、11期/康德《实用人类学》/
R. 《人文精神之重建》内页多先生勾划。勾划选：
S. 【1】“我理想的世界，是以德性为中心而全幅开展的人文世界。在此世界中，每个人之生活的重心，在了解真理，欣赏美，实践道德上的善，而与天合德，与神灵默契。这中间有无限的天地。”
T. 【2】“由分工分职而相配合以造成之严密组织，由于各人工作之特殊性，工作所需之技能学问之特殊性，即使同在一都市，以至同在一工厂的机器旁工作的人都互相不了解······由是在最多工作者之工厂做工的，在最大都市居住的人，其人与人之相遇，愈乏通情致意以表关切之事，而人在其中，愈感内心的冷漠与孤独。排遣内心的冷漠与孤独之方法，便只有尽量麻木此内心之感觉，而寻求外部的刺激与物质的享乐。”（原书30页）
U. 【3】“人之异于禽兽主要在其心。”（原书33页）
V. 【4】“中国人言道德修养不离一自字：所谓自求、自得、自诚、自明、自知、自觉、自作主宰。”（原书72页）
W. 【5】“然中国艺术虽缺乏科学精神，而中国之科学则富于艺术之精神。中国固有之科学，有医学，其价值极高。······医生之切脉，乃以其生命之振动，与病人之生命发生共感作用之一种直觉的诊断法。此法实类似一艺术性之移情活动。”
2006年 丙戌 80岁
A. 1月8日，四川翰雅拍卖行主办的《2006翰雅迎春艺术品拍卖会》内有先生作品三幅，分别是：
B. 15号：紫藤图，纸本，纵136厘米，横30厘米，款署“壬戌夏，雨后写。笔不从心，奈何 。胜双兄教正。王易。”估价5000—8000元。
C. 32号：龙泉山图，纸本，纵104厘米，横39厘米，款署“辛巳春，王易。”估价8000—10000元。
D. 320号，对奕图，纸本，纵97厘米，横35厘米，款署“甲申冬，王易。”估价7000—10000元。
E. 1月30日，深圳美术馆鲁虹研究员完成论文《神游山水间—王敬恒艺术的启迪》，高度评价先生绘画。
F. 3月11日，四川美院王林教授完成论文《观念性与中国山水画—王敬恒案例分析》，从“进入感”、“涂写性”、“构成性”等方面解读先生绘画，发表于《二十世纪中国山水画研究文集》。
G. 3月17、18、19日，接受刘振宇采访。
H. 4月14日，作检查，拍摄标准照，用于展览图录
I. 4月17日，离开医院，回家静养。
J. 4月24日，赠友人《菩提道次第广论》题曰：“此册为八二年左右抄菩提道论，粗糙，多不恭敬。今赠于庆华仁弟，鉴余之行程也。兄王敬恒识。二零零六年四月廿四日。”
K. 4月29日，被成都市法律援助中心聘为“成都市法律援助爱心大使”。
L. 5月10日，上午绘《拄杖出行图》，纸本，水墨设色，纵34厘米，横36。5厘米，款署：“余跌断右腿骨已半年馀矣。今能以拐杖行走数十步，佛、菩萨大慈大悲所赐也。丙戌五月记。王易。”
M. 春，写101X50cm 花鸟《嫁女春风不用媒》款署：“季之写，丙戊春。”（中国美术馆藏）
N. 5月31日，《现代派美术作品集》封底（包皮）题：“它生缘会更难期，珍重今世分分秒秒，助成愿力报悲心。2006年端午节。”（写给夫人葛凤珍）
O. 6月，题沈周《沧洲趣图卷》，文曰“此长卷为余早年学沈石田之作，受益甚大。今日见之不胜今昔之慨。王易识。二零零六年六月。”
P. 秋，书《学书自述》，纸本，行书，纵114厘米，横32。5厘米，款署：“学书当少年时，余四十始好此，初不知其难也，口六十后方识其艰难，盖其形迹易求，其神韵难窥也。今体力手腕已衰，欲达堂奥，几不可至，只求稍有进境耳。丙戌秋日。”
Q. 9月24，补完《山水图》，款署：“2005年画此幅之一半，腿断停笔，至2006年9月秋分才能勉强站立，补完成此全幅。写此时不胜感谢上苍也。王易。”
R. 10月23日，郭继东来访，介绍《艺品》。
S. 11月5日，阅《中国画研究》陈子庄艺术研讨会纪要。
T. 11月15日，迁至育才都市家园新居。
U. 写书法：“学书当年少，我却四十才开始。初不知其难，六十后才知实在不易；行迹易求，神韵难窥也。今体力腕力已衰，欲达堂奥几不可能，只求稍有进境而已。丙戌。”
V. 10月3日，写书法：“又见秋冬至，断腿近一年。贪痴是祸根，感触痛弥深。争取无瑕秽，菩提觉我心。丙戌年霜降日。”
W. 是年：
写《山水图》款署：“绘画太艰难，真不知如何走下去。丙戌年写于存斋，王易。”
写《山水图》款署：“余不能行走，羡煞自由行动者。佛说病苦为师，当常祝世人少灾少病也！”
写《群鸡》款署：“满天遍地黄金不用寻，无奈没有五谷不救饥。”
先生自述：“我青年时喜读王阳明、熊十力书，不喜书画（我父亲喜欢）因认同王船山语：书画乃雕虫小技，易玩物丧志。36岁我患神经衰弱而严重失眠、头痛，友人劝习书法。于是购读包世臣《艺舟双楫》及康有为《广艺舟双楫》，得窥书艺及执笔之道。习北碑，尤喜《龙门二十品》中敬使君、爨宝子等，近年兼习《圣教序》《礼器碑》《石门颂》《石门铭》等。进而泛读《石涛画语录》及董其昌《画禅寺随笔》等，乃识书画同源之理。于是购《芥子园画集》、《胡佩衡山水入门》及《吴昌硕集》。先后习董源、巨然、董其昌、沈石田、龚半千、黄公望、吴镇、陈道复、梅清、石涛、石溪作品，认真看《黄宾虹语录》，研究笔法墨法。由于当时条件差，不能走远，也无经济能力购买好画册，更没见过真迹。学习所用，多是普通印本和搜集自报刊杂志的零星图片、旧挂历等，无师无友，全靠自己费心揣摩。”
X. 读书要目：
牟宗三《生命的学问》《寂寞中的独体》《理则学》增订本/余英时《论士衡史》《现代危机与思想人物》《现代儒学的回顾与展望》《文史传统与文化重建》/冯友兰 《人生哲学》/康德《永久和平论》/杜维明《对话与创新》/金岳霖 《对话与创新》《知识论》上、下/雅斯贝斯 《时代的精神状况》/海德格尔《讲演与论文集》/《20世纪山水画研究文集》/钱穆《论语新解》/唐君毅 《道德自我之建立》/ 黑格尔《精神哲学：哲学全书第三部分》/哈罗德·布鲁姆《影响的焦虑》/司马光《资治通鉴》/威廉·詹姆士《宗教经验之种种：人性之研究》/汉娜·阿伦特 《精神生活·思维》/《读书》2006第2、3、4、6、7、8、9、10、12期
2007年 丁亥 81岁
A. 1月6日，四川天府艺源拍卖公司在成都锦江宾馆举行《中国书画专场》内有作品二张。分别是：
B. 372号，巴山蜀水图，纸本，纵57厘米，横27厘米，款署“甲申小雪后三日写。王易。”估价6万元。
C. 373号，人物图，纸本，纵100厘米，横39厘米，款署“癸未。王易。”估价2。8万元。
D. 3月11日，有幸沙河居，春来沙河游。万花迷人眼，垂柳丝丝绿。丁亥正月二十二日。”
E. 5—6月，写140X70cm彩墨山水《病中写山水之二》，款署：“大腿跌断已一年半，至今疼痛不能行走，画此四尺纸殊感吃力。丁亥四月，王易记。”（中国美术馆藏）
F. 夏，写180X32cm彩墨山水《浓夏拾笔》，款署：“久不画，几不能矣。丁亥夏，王易。”（中国美术馆藏）
G. 夏，写97X86cm 彩墨山水《山峦蔼蔼》，款署：“形式与笔墨，最难对付，恰到好处即是好画。丁亥夏，王易。” （中国美术馆藏）
H. 7月23日，写《八尺山水图》，款署：“2005年大腿骨折后，一年半不能久立。今稍愈，写成此幅未有新意。难哉！丁亥夏大暑，记于隆兴居。”
I. 夏，写《时间图》款署：“现在、过去、未来。丁亥夏写，王易。”
J. 夏，写《山水图》款署：“丁亥夏，能站立写此，快事也。腿伤初愈，王易。”
K. 夏，写《五尺整纸山水》，款署：“丁亥夏，腿伤初愈写。王易。”
L. 9月13日，多幅作品参加“第三届成都双年展”，因健康问题，未参加开幕式。
M. 9月，绘《山水图》，纸本，水墨设色，纵220厘米，横54厘米，款署：“丁亥立秋后写。王易。”中国美术馆藏。
N. 冬，绘《原初图》，纸本，水墨设色，纵138厘米，横69厘米，款署：“尽管世界急速变化，如同云形之飘忽，但完美万物归本于原初。录里尔克句。丁亥冬王易。”中国美术馆藏。
O. 12月，书《诗一首》，纸本，行书，纵100。3厘米，横55。3厘米，款署：“猷怜马齿生，学业不增旧。来日当努力，莫负平生意。丁亥冬月生日前夕。季之八十有一。”
P. 是年：
写《山水图》款署：“沙河居甚好，树木多鸟不少，人口稀疏，空气清新，能有此居天之赐也。当敬诚以居，不可骄慢，敬诚读书作画，不可有一丝堕落也。”
写书法：“为学始于求真，大志乃为求仁。不惑不忧不惧，全凭无间真诚。”
Q. 札记：
【1】“余去岁十一月二十七日，下楼不慎跌断右大腿至今一年零三月余矣。由北顺街迁至晨辉路，离沙河最近，王驰陈蓉之力也。凤珍每日下午，按时不烦推轮车绕沙河一圈。暮年能享此幅，惭愧惭愧，感谢上苍及佛菩萨也。
【2】路不拾遗我未能，只是不偷不骗人。虽然未上名人大辞典，心安理得作个人。（2000年后题——画稿）
【3】绘画若仅停留在表现自我上，终非上乘。还应表现人对宇宙的认识和对神明的敬畏。通过自己的绘画来净化自己，显示自然的神秘力量和伟大的静穆。”
【4】不打破常规，从来就成不了伟业。一切远见卓识，一切新的创造品（艺术在内）都是无视常规而获得的。（2000后）
【5】中国山水画是一门综合性艺术。它包含了花卉画如树木花草，也包含了人物、走兽、鱼鸟等，还是一种风俗民情画：要描绘舟车房舍以及人在大地上的一切活动，如旅游、会友、唱歌弹琴、种地牧放等等。由于以书法入画，它还具有非常大的抽象性。还要求它气韵生动、 气象雄大、苍莽浑厚，经得住反复观赏。
R. 读书要目：
郑昕《康德学术》/富里迪《知识分子都到哪里去了》/张祥龙《海德格尔思想与中国天道》修订版/雅思贝尔《时代的精神状况》/唐君毅《中国文化之精神价值》《中国人文精神之发展》《中国人文精神之重建》《文化意识与道德理性》/《陆小凤》古龙/约翰·华特生《康德哲学讲解》/邓晓芒《康德哲学诸问题 》/黄仁宇 《万历十五年》/奥古斯丁《上帝之城：驳异教徒》/牟宗三《心体与性体 》上、中、下/《读书》2007第1——12期/
S. 《海德格尔思想与中国天道》修订版 内页多先生勾划。有便签题：“座右铭：尽性立命，无愧无悔。死而无憾，发愤忘食。乐以忘忧，不知老之将至。”
2008年 戊子 82岁
T. 1月28日，临 《宋拓怀仁集王书圣教序》。写画稿。款署“ 童心故犹在，儿戏每想参。看事渐改习， 弄笔喜新颜。 试纸。”
U. 2月20日，临《康有为先生墨迹 上、下》。写《荷花鸭子》款署：“腿断两年余矣，今始能站立写此，幸哉。戊子正月，王易。”
V. 3月5日，作《答谢辞》稿。全文曰：
“艺术本身不变，只是因人的思想在变，艺术才改变。我的山水与我的花卉相象，因为来源于同一思想。毕加索说没有什么抽象艺术，艺术总是现实的表现，因此你要关心现实，与大众同甘共苦，不可麻木。孤独不是逃避人世，而是好摸清宇宙万物。因为一个人时，是最好的内省和外察之时。在表现上，不是要求明白清晰表现事物，而是要求明白清晰表现思想。模拟他人不可避免，但不能模拟自己。在艺术上当生生无所息，认真耕耘，像农人劳作。我衷心感谢中国美术馆能要我的东西，既感到高兴，也感到惭愧，在我有生之年，当继续认真创作。谢谢。王敬恒。2008年3月5日。”
3月20日， 接受成都电视台CDTV-1《新闻18点》人物专访。
W. 3月21日，11：30乘特八火车，离开成都，赴北京。
X. 3月22日，抵北京，住友谊饭店。
Y. 3月23日，中午参加欢迎宴会。14：00赴美术馆看布展情况。
Z. 3月24日15：10，《王敬恒艺术暨捐赠作品展》开幕式在中国美术馆大厅举行，画作布置在13，14，15号展厅，至3月31日12：00结束。
展览前言：“回首20余年来中国画的创新之路，在学院主流绘画之外，存在着一批潜心中国传统绘画 ，从学画方法到艺术理想都独立不群的艺术家。王敬恒先生即是当今中国水墨画坛上独具个人面貌的画家之一。
王敬恒的艺术与众不同，多年来远离尘嚣，寂寞耕耘，对传统的学习靠自修。对自然的观察重体悟。对艺术创作重表达内心的感受。因而其山水画寓山形地貌而得势，多表现自然生动苍郁之气。花鸟画自由率真，抒胸中独特的笔墨意趣。他的山水画和花鸟画风格各有不同，而背后蕴含着一种共同的观念，都是在走一条‘水墨写我’的路径。
王敬恒的水墨画具有两个显著的特点：用情是其一。他将对生活的感受，对人情物理的体验，归结为对水墨的感受和体验。在写意化过程中找回了水墨画的原生状态，寄情述怀，假借水墨表达他的艺术理想、人生理想，同时也实现了他的精神归隐理想。用色是其二。他在彩墨山水画创作中所强调的并非仅是作品色彩带来的视觉效果，而是山水寄情而幻化为色彩和对真我的体悟与再现。表现出鲜活的纯粹的山水画在当代文化语境中其审美价值和文化价值的体悟与重塑。
此次由中国美术馆主办的‘王敬恒艺术暨捐赠作品展’展出王敬恒不同时期作品百余幅，其中包括捐赠中国美术馆的60幅代表作。这不仅展示了王敬恒水墨画艺术的当代意义，也印证了中国画，特别是传统中国画远未走入穷途，而有其不断探索的变革步履。在这样的变革历程中，王敬恒先生自有其不可替代的价值。”
AA. 3月24日15：20分，中国美术馆范迪安馆长在开幕式讲话，高度评价先生的绘画艺术和捐赠活动。发言曰：
“各位来宾、各位朋友： 今天中国美术馆很高心地在这里举办王敬恒先生的艺术展，同时也是他个人捐赠展。对我们中国美术界来说，王敬恒先生是大家熟悉又非常陌生的一位艺术家。所以熟悉是因为美术界，特别是美术研究学界，就我们改革开放以来中国画的发展，不断的注意到有一位在四川成都长期的默默的深居简出的勤奋用功独创风格的老画家。所以在我们的国画界、美术界，大家都隐隐约约的在许多年来不断地注意到他在中国画创作上所走过的独特的人生道路、艺术道路和所形成的非常精湛的高层次的、高水平的笔墨风格和一种大自然宽阔的作品。但是美术界，特别是社会对王敬恒先生了解不够，因为王先生很多年以来很少在美术界公开露面，特别是在首都露面。他是一位真正坚守在中国画创造空间里的老前辈，而由于他学习艺术的独特经历，他特别珍惜把自己的人生用到艺术的探索和研究上，而不做在社会上功名利禄的事情，也正是因为这样，我们才能够在今天的这样的日子里一次性的观赏到他的一大批代表作，否则，他的作品就可能因为各种收藏而分散。敬恒先生可以说是靠着自学努力走进中国画艺术道路的，在这条道路上他能够坚守在一种对大自然的怀想之中，而且在笔墨的创新上继承传统来探索形成自己的风格，所以当我们在欣赏他的中国画作品的时候，我们觉得在当代如此之多的中国画创造之中，还有这样一位老前辈能够通过积累形成了自己的鲜明的、而且含有文化内涵上乘的这样的一种风格。今天在座的很多理论家十分尊重特别关注敬恒先生，像今天在主席台的嘉宾邓鸿先生、冯斌先生，很多位都是在80年代就开始注意王敬恒先生艺术独特的风格和水平，像著名的油画家程丛林先生专门要赶来参加这样的开幕式，也就是他们在艺术上特别尊敬王敬恒先生的这样一种从艺的精神。”
“最为难得可贵的是王敬恒先生征得他的家庭的一致同意，把一大批精湛的作品捐赠给国家，由中国美术馆永久收藏。这项计划也得到了我们国家21世纪中国优秀美术作品捐赠计划的支持，所以我们能够在2008年春天在北京举办他的展览。我相信朋友们凡是今天到会的还是即将到会的朋友们，都能够从他的作品中看到一位画家真正的艺术人生，也能够通过他的作品来思考中国画发展的方向。特别要对他的这种无私的奉献精神表示深深地崇高的敬意！在这里我代表中国美术馆非常慎重的接受王敬恒先生作品的捐赠，也相信通过对他作品的进一步研究和今后更广泛的传播，使他的艺术在我们的文化创造中发挥出更重要的作用和更光辉的华彩！”
AB. 3月24日16：10—17：45，“王敬恒艺术暨捐赠作品展”学术研讨会在中国美术馆学术报告厅举行，主持人陈履生，与会专家有：孙克、陈醉、刘金庭、李树声、尚辉、赵力忠、邓鸿、陈默、冯斌、张颖川、李一、魏立刚、黄效融、刘骁纯、杨庚新、李永林、王志纯、朱虹子、皱跃进、夏硕琦、李金远等。
AC. 3月25日，上午在中国美术馆看画。
AD. 3月26日，上午在北京三联书店选书，下午游故宫。
AE. 3月26日，《成都商报》刊发宋晓松“王敬恒捐出600万作品”的报导。
AF. 3月27日，下午游北海公园。
AG. 3月28日，上午参观“滑田友雕塑艺术暨捐赠作品展”，下午离开北京。
AH. 3月29日18：30，回到成都。
AI. 4月05日，购《博尔赫斯谈诗论艺》。
AJ. 4月15日，上午绘《女人体速写》草稿四幅，下午接受《成都日报》孟蔚红采访。晚购《读书》，翻楚图南译《康德传》，内有旧诗一首，抄录《赠戴永刚》。
AK. 4月19日，《艺术》（总四十期）刊登刘骁纯《在开放的文化语境中发掘传统——读王敬恒画》。“2000年，我与张颖川到王敬恒家中拜访，我的第一印象是：奇。他当年72岁了，小妻才30多，家中除书籍以外极其空简，没有电冰箱、音响、沙发、彩电之属，也不挂画，但书架上的书却很多。他画古画，却读新书，什么熊十力、鲁迅、康德、尼采、莎士比亚之类，他都爱读。他在成都过从较密的朋友不是画国画的，而是“85新潮”时期开始交往的是戴光郁等前卫艺术家。我一直认为，在开放的文化语境中发掘传统是“传统派”成功的秘诀，王敬恒又一次印证了这一点。” “老有童心，他人画一致。现代情趣，他也是人画一致。他将古典的山水程式打散而使山水平面化，为笔墨进一步走向前台提供了场地；他将古典的浅绛山水的色彩浓重化，为生命活力的生发提供了氛围；他将朱耷、陈子庄大写意花鸟画中的润笔用到.了山水画中，创立了自己的繁密、飞动、自由、活泼、潇洒、天趣、痛快、大写意的离披点画；他画中的点景，有古装人物，但更有新意的是市井情趣、乡土情趣、孩童情趣、幽默情趣的鱼鸟和现世人物。有时，他将人体幻化为丘壑，或在丘壑中隐藏人体，以寄托他对万物灵性的体悟。他的艺术是活脱脱的现代人的艺术。”（仅全文节选）
AL. 4月21日，《鉴藏》2008·23（中华收藏家协会主办）
AM. 刊载 殷双喜“朴茂深美——王敬恒的山水艺术”及王先生作品10幅。全文登载“王敬恒艺术暨捐赠作品展”的前言、开幕式讲话和研讨会发言等。
AN. 4月28日，《成都日报》“天下成都—核心访谈”栏目发表孟蔚红访谈录《王敬恒：天才常在学院之外》，全文由采访手记、故事、对话三部分组成。
采访手记：（2008年4月15日成都）
认识王老是在2000年成都举办“世纪之门：1979—1999中国艺术邀请展”期间。那算是成都有史以来举办的第一个大型的全国性美术活动，大家都有些兴奋和躁动。一时间风云际会，热闹非凡。记得业内人士邓鸿、楚桑、张颖川时不时会提到一个叫王敬恒的画家，说他没有什么名气，但自己埋头读书，认真画画，作品非常值得研究。多亏了这些人的慧眼和热心，王老的才华不至于被淹没。虽然有点晚，那时他已七十出头，对于国画界，还几乎是个新人的面孔。
不过，早晚不是王老所在意的，他所在意的不是这些场面的东西，他是刻意晚，刻意在回避。“王先生言语不多，别人论辨，他大多数时间是听，当有了空隙，他才插话，而且很简短。他个子不高，鬓角有些花白，前额略秃，头发有点乱蓬蓬的，神态平和，坦祥，谦逊，他给人的这种印象和那个时代推崇的故作艰深的浮躁恰成对比。”现代艺术馆邓鸿馆长这样描述初次见到王老的印象。这也是我印象中的王老的样子。相信每一个接触过王老的人，不管是初次，还是进一步，都会是这样的感觉。其实这应该只是一个方面，对不熟悉的人，王老会是这样。熟悉了，他会展现他的更多面。楚桑说他是隐士，他说，我其实很喜欢朋友上门，只是他们怕打扰我，很少来，结果你只好在自己画的山林里一个人散步，找个地方打盹。这时候，就有点像你说的那种隐士了。真是诙谐幽默的老头子。
当然，要看到更丰富更多面的王老，还是在他的作品里。因为他把太多的耕耘太多的心血留在画里了。
原来和王老只是一面之交，没想到八年后再见，王老还能清楚记得我的名字和样子，还说没有什么变化，就是胖了一点。记性真好。王老呢，摔过一跤，行动得靠拐杖，右耳也几乎失聪，所以说话嗓门很大，否则的话，我们的交谈会更顺畅，就是这样，已经觉得受益匪浅。毕竟是耄耋之龄了。王老的神情、气质倒是没变，还是那么温良，和善。家里搬了新居，可装修、摆设非常简单，客厅摆了大画案，然后就是书柜，墙上没有一幅画，自己的，别人的，都没有。王老说，鸡下了蛋，也没有紧看它的蛋嘛。笑声里，我知道，王老的自在逍遥，别人望尘莫及。
故事
王敬恒是谁？不仅普通人会问，就连中国美术馆馆长范迪安在王敬恒展览开幕式上也称他为美术界“既熟悉又陌生的”艺术家。此次展览前言称，画展“展示了王敬恒水墨画艺术的当代意义，也印证了中国绘画特别是传统中国画远未走入穷途，而有其不断探索的变革步履。在这样的变革历程中，王敬恒自有其不可替代的价值。”
水墨写我
在成都，现代艺术馆馆长邓鸿是较早接触并认识到王敬恒艺术价值的人之一，王敬恒早期的一些花鸟和小品给他留下了“重大发现般”的惊喜。2000年1月王敬恒参加成都现代艺术馆举办的“世纪之门：1979—1999中国艺术邀请展”，邓鸿极力向展览的学术主持人推荐王敬恒其人其画，由此刘骁纯、郎绍君等批评家、艺术家开始了对王敬恒长期关注和追踪。王敬恒的画，粗看给人的感觉有文人画的气息，细看又十分现代，批评家皮道坚说“王敬恒用软毫任意纵心的横涂竖抹，若按前人一笔一画皆要有出处，皆应继承古人法理，讲究规范与法度的标准，则当属涂鸦式的坏画，但这恰是画家个人风格之最精粹处。”对此，成都著名批评家张颖川的看法也类似，张颖川认为王敬恒的创作可归纳为新文人画、新表现画、新传统绘画，而皮道坚则引用苏东坡的诗来形容王敬恒作品，是“真士人画也。”“水墨写我”，这是王敬恒艺术创作的途径和意义。中国美术馆这样总结：王敬恒的艺术作品具有两个显著的特点，用情是其一，用色是其二，他使山水画的审美价值和文化价值在当代文化语境中得到体悟与重塑。
天才总在学院之外
和王敬恒作品体现的标本性价值一起引来批评家关注的，还有王敬恒独特的艺术道路。甚至有人从王敬恒无门无派，自学自修，“非学院派、非职业化、非潮流化”（张颖川语）开始反思新中国成立以来美术学院教育的得与失。
在王敬恒北京展览的座谈会上，不止一个艺术家提到，如果王敬恒参加全国美展，肯定无法入选，“天才总在学院之外”。有篇评论说过：“中西合璧使国画在20世纪遭遇到几乎是毁灭性的发展过程，国画因此失去了许多宝贵的优秀成分，其中的教训在新世纪初需要反思。”另外，学院教育带来的浮躁、浅尝辄止、功利、潮流化创作，这些问题也相当明显。
王敬恒的艺术之路则完全相反。王敬恒从36岁开始画画，先书法，从康有为的《广艺舟双辑》开始，然后从《芥子园画谱》学基本绘画技法，然后临摹古画，打下了很厚实的传统基础。他不墨守陈规，大量读书，尤其喜欢读西方文史哲典籍，康德、海德格尔、陀斯妥耶夫斯基等。长期以来他保持着半天画画，半天读书的习惯。批评家刘骁纯去王敬恒家中拜访，印象最深的是他装满书柜的西方古典、现代文史哲经典书籍，王敬恒笑说，中国传统典籍我也读，在另一个房间的书柜里。两个房间，一中一西，可以找到王敬恒作品里现代性，当代性的源头。王敬恒说，我不是很了解学校教育，但是如果只是读一些概论，东摸一下，西摸一下，肯定不行。张颖川说“实事求是地讲，王敬恒更像一位朴素的读书人，一位涉猎广博学识丰富的文人。他作画似乎在记录读书后的心得，阐述思想理念，抒发人生感想。”在艺术上当生生无所息，认真耕耘，像农人劳作。这是王敬恒对待艺术的态度。所谓王敬恒现象的内核，不过如此，但是，真正做到，却非常难。
对话：艺术当生生无所息，像农人劳作。一生自修，幸遇几个高人。
记者（以下简称记）：您年轻时就很关注中国传统文化的命运，这个是您的兴趣还是和时代有关？
王敬恒（以下简称王）：我小时爱生病，没读到好多书，高中没毕业就到药铺当了学徒，但一直喜欢读书，十二三岁读《红楼梦》、《三国演义》，稍大读《曾国藩家书》、鲁迅的书，后来又读了很多西方的书，比较不足和优势。早年没有画画的想法，想写文章，后来晓得写文章不行，一直在教小学，啥子都教，业余总想为国家、社会多做点事，想得多了就失眠。我家在安顺桥附近，每天要渡河去对岸的学校，遇上个老先生，他说，我给你个方法可以医失眠—写字。就这样医好的。我买了本康有为的《广艺舟双辑》来学，晓得写字不是那么简单。有一天，我在扇子上写了些字，老先生看了，说你的字还写得很好呢，咋个不画画呢？我就去买了本《芥子园画谱》。那是我都36岁了。开始画以后，一些老先生就说你画得好哦，用笔很厚实，用墨很润，很不容易做到，这是你的天分，鼓励我不要丢了。
记：您一直都是自学？
王：基本靠自己。读书，画画，都自修。因为我觉得中国文化很多地方可以弥补西方的不够，不是“五四”那些人的观点，全部否认。我很喜欢读熊十力的书，还有李泽厚。
记：虽然是自修，但您还是受了很多人影响。
王：自学不是一味闷头学。先是绘画史，晓得沈石田，石涛，吴昌硕，齐白石等人，后来看了黄宾虹的理论。陈子庄看了我的画，说画得很好，只是有些拘谨，画贵有自己，不要像别人。他这两句话对我触动启发很大。古人说“一字师”，所以我把他当老师。西方的塞尚、毕加索，也可说是我老师。蜜蜂采蜜，都要采，才能成自己。但中国有句话，老师带进门，修行靠个人，带进门的必须是高人，一般的可能把你带进门就把你害了。郎绍君就说过，王老师幸好没进美术学院，进了就没有今天。我就遇到了几个高人，康有为高不高嘛？芥子园也很不错。
继承传统，必须关心现实
记：在您看来现代人应从传统继承哪些东西？
王：继承分两种：一是笔墨传统，中国的造型传统。二是中国文化。我跟采访我的法国记者讲过，画中国画须掌握两个传统，包括写字，临古人的画，了解中国美术史，包括主要的中国文化，比如经典著作，杜甫、李白的诗，所以中国教育成问题。大学基本读概论，东摸一下，西摸一下，最近有个学者甘阳就说外国的大学如哈佛大学，学社会科学自然科学都强调读经典，读原作，底子很厚，我们学点概论，读点选文，不够。当然我是外行。
记：那您认为中国画和西画相比有哪些优势？
王：中国画第一个优点是笔墨，相当于汉字的点画。毕加索很多线条很好，但不如中国人的线条。中国汉字有一种特殊美学，赋予音乐的乐感，点画之间表现人的内心感情，而且中国画是毛笔，墨分七墨，浓淡干湿，笔分轻重急徐。二、中国画的艺术观跟西方不一样，中国画重体悟，体悟自然，自然和人的关系。西方把自然当作客观，是理智型的，中国人是智慧型的。中国画不仅笔墨千秋，天人合一的哲学思想也非常好。但中国画必须接纳西方的许多美学观点，色彩观点。我读西方的书，翻西方的画册，对我都有影响。
记：在这基础上又如何来体现当代性呢？
王：继承传统，搞创作必须关心现实。尽量学习才能跟上时代，才能创作出新作品，不然你是二十一世纪的人，你画的画还是十八、十九世纪，你画的跟石涛、齐白石一样，也没好大价值，不过多一个石涛、齐白石。还有很重要的一点。画画要有高的追求，要有终极关怀。假使画一张就想卖钱，讨好大众，那是画不好的。康德第三批判说绘画是理性和道德实践自由之间的一个桥梁，说玄一点可以通天人之境。所以不是一般的技术问题。当然绘画要技术，但不等于油漆匠、木匠的技术。人都想不朽，想达到很高的美学标准，艺术可以做到。
我坚决不认为自己是隐士
记：很多批评家都提到您不是学院派，如果参加全国美展肯定不会入选，您自己咋看？
王：这是一个学术争论，自从徐悲鸿把西方绘画引进到国画，搞写实主义，中国画西方画都先学石膏，搞素描，与传统学习中国画的方法不一样。这涉及到中国的教育问题，不仅艺术如此，很多大学都雷同，没个性，很难培养出大师级的艺术家、科学家、社会学家、哲学家。
记：我就感觉您其实不是单纯意义的画家，而是在用绘画思考，做学问。
王：我刚才说了嘛，在艺术上当生生无所息，认真耕耘，像农人劳作。画画不是拉关系，卖画挣钱。要说卖画，1995年法国人就认识了我，买过我的画，诺贝尔文学奖评委马悦然还托妻妹来买我的画，他妻妹说我的画鸟不像鸟，鸡不像鸡，你啷个喜欢?马悦然说，他的画很有古代八大的味道。
记：您对市场看得比较淡。
王：看得淡，我小时候家里很有钱，晓得有钱也就那么大回事，没钱就是紧张一点。钱，哪个不爱，都爱，但我觉得为了钱出卖自己，划不着。我舍不得卖画，好的更舍不得。这次展览中有五幅作品，原来有个香港人想买，每幅12万。我想，卖了做啥子呢？我又有房子住，就没卖。我本来创作的目的是捐给国家，我觉得私人收藏不如国家好。我那阵只挣29。5元，供六个人，我年轻时爱买书，有天听到新华书店来了几部熊十力的《原儒》，线装的，我揣了五元去买，在东大街看到商店挂了幅张大千的石榴，卖价五块，我考虑张大千的肯定要升值，考虑了二三十分钟，还是买《原儒》，这本书现在还是五元，张大千的那幅画起码要卖七八万。这种机会我遇到好多，都放弃了，不贪。
记：您好像不大愿意别人认为您是隐士？
王：事实上，成都画界很大一部分人认得我，不过他们不愿意承认我，我1988年就办过画展，不过没跟这个圈子发生关系。我坚持不认为自己是隐士，而且反对隐士，人应该有责任，不应该逃避，我说做学问，不是搞应酬，应该埋头。
记：我感觉您思维很活跃，观察很敏锐。
王：很多人跟我接触以后，都说王老师很年轻，对好多事都了解。我说我是人得嘛，生活在当代，必须了解。
AO. 4月，《艺术》（总四十期）刊登刘骁纯《在开放的文化语境中发掘传统——读王敬恒画》。
AP. 5月12日14：28分，四川省汶川县发生特大地震，先生正在家作画。
AQ. 5月14日，上午在家看书，下午刘振宇来访，沿沙河散步，谈地震感受。
AR. 5月18日，绘《盲女图》，纸本，水墨设色，款署：“昨日青头女，今日眼突盲。人生多悲苦，感此而泪下。戊子四月地震期。王易。”
AS. 5月20日，绘《山水图横幅》，纸本，水墨设色，款署：“2008年汶川发生八级大地震，死亡近十万余人，伤残者数万人，失踪者数千人，受害者四千万余人。余震不断，有六级上者，我和我家人都为幸存者，写此无限哀痛。五月二十日记。”
AT. 5月21日，写《地震山水图》款署：“五月，八级地震后三天，写救亡感人事件，可歌可泣无数，悲敬记之。”
AU. 写条幅《地震山水》款署：“戊子年汶川八级地震伤亡惨重。余幸存者写此幅时犹余震不断也。希造物主慈悲。王易。”
AV. 写四尺整纸《地震山水图》款署：“汶川大地震中近7万人丧生，1.8万人失踪，37万余人受伤。戊子五月，写时余震不断也。王易记。”
AW. 5月25日，四川青川县（北纬32.6，东经105.4）发生6.4级地震。写《地震山水图》，款署：“写于二零零八年五月二十五日，青川余震后，王易。”
AX. 5月25日，应成都市文学艺术界联合会之邀，参加“重建家园—切为了孩子”的书画义卖活动，捐赠二幅作品
AY. 5月25日，应成都市文学艺术界联合会之邀，参加“重建家园—切为了孩子”的书画义卖活动，捐赠二幅作品（一为紫藤图、一为游鸭图）。16：24分，青川发生6.8级余震，成都震感强烈。晚绘《山水图》一幅，纸本，水墨设色，款署：“写于2008年五月二十五日。青川余震后。王易。”
AZ. 注：此日，虽余震不断，但先生十分高兴，理由有二：一、捐画，作功德一件。二、购牟宗三译《康德判断力之批判》（西北大学出版社2008年4月第一版）。此书先生牵挂数年，今日购得。
BA. 5月31日，购《康德传》。
BB. 6月1日，向成都市红十字会捐款一千元。
BC. 6月2日，绘《山水图》一幅，纸本，水墨设色，款署：“戊子五月写。时余震不断也。王易记。”
BD. 6月5日，绘《山水图》一幅，纸本，水墨设色，款署：“戊子年汶川八级地震伤亡惨重，余幸存者，写此幅时犹余震不断也，希造物主慈悲。王易。”
BE. 6月6日，绘《雄鹰图》草稿，毛边纸，水墨，款署：“五月十二日崇州九龙沟一千余村民看老鹰躲过地震一劫。余当慎重另画。” 赠梁婧画册一本，合影留念。
BF. 夏，写《山水图》款署：“有所畏是作人的开始。戍子夏。”
BG. 夏，写《牡丹富贵图》款署：“世界永久和平。二零零八年夏，王易写。”
BH. 7月12日，购邓晓芒著《康德判断力批判释义》（三联书店2008年7月第一版），甚欢。
BI. 8月8日晚上8时整，第29届夏季奥林匹克运动会在中华人民共和国首都北京举办。
BJ. 夏，应北京奥委会之邀，创作作品两幅。一、《长城火炬图》，纸本，水墨设色，款署“世界永久和平。二零零八年夏。王易写。”二、《苍松仙鹤图》，纸本，水墨设色，款署：“祖国和平万岁。二零零八年夏。王易。”
BK. 8月，《鉴藏》（总二十三期）“翰墨名家”专栏发表殷双喜《朴茂深美——王敬恒的山水艺术》和“王敬恒艺术暨捐赠作品展”研讨会部分发言。
BL. 8月，作《蘑菇图》，纸本，水墨，纵41厘米，横44厘米，款署：“心画蘑菇，画成远观近陶俑也。季之。”
BM. 8月23日，写《山水图》款署：“今日之我非昨昔之我，画当如是，戊子处暑写于生生斋。王易。”
BN. 9月4日，绘《山水图》，纸本，水墨设色，六尺整纸，款署：“余初画时心中无数，如曹孟德用兵，临阵布势，初似无序也，笔下去，目的逐渐在隐略中出现。目的者何？求有序，求完整也，自然似乎亦如此也。戊子秋。王易。” 此幅作品送北京宋庄，参加“上上美术馆国际艺术年展”。
BO. 9月5日，获北京奥委会赠书，书名为《永久的奥运—奥林匹克史诗画卷》，收录先生作品二幅，河北教育出版社出版。
BP. 9月7日，书《五言联》，纸本，行书，纵46。3厘米，横4。3厘米，文曰“意识千秋上，光阴八苦中。戊子白露。”
BQ. 9月8日，为刘振宇绘像二幅。一、《振宇坐像》，牛皮纸，碳笔画，纵40。5厘米，横34厘米，款署：“振宇轩昂，胸怀大志。戊子白露之夜。季之写”。二、《振宇留须像》，牛皮纸，水墨，纵39厘米，横23厘米，款署：“刘振宇留须矣。季之。”
BR. 9月13日，绘《山水图》一幅，阅（英）贝纳·顿斯坦著《印象派的绘画技法》（天津人民美术出版社1982年10月第一版）。
BS. 9月16日，题《群鸽图》，纸本，水墨设色，纵88厘米，横51厘米，题曰：“此六四年所作也。忽忽三十余年矣。戊子夏。季之。”
BT. 9月22日，友人来访，赠《升值潜力无限的中国美术名家》（四川美术出版社2008年9月第一版）。
BU. 9月26日，作品参加北京宋庄“上上国际艺术年展”。
BV. 9月28日，购《散氏盘铭文放大本》（上海书画出版社2008年1月第一版），细观首都博物馆编《齐白石艺术大展集萃》（北京出版社2006年1月第一版）。
BW. 秋，写小品《猫头鹰》，款署：“一片净土，唯有松涛助我沉思。 戊子秋，王易。”
BX. 10月8日，写《忆汶川游山水图》款署：“余在汶川旅游每日黄昏独坐观水，常恐有蛟龙出没焉，又感逝者如斯乎耸然而惊。戊子寒露于生生斋。季之。”
BY. 10月23日，写八尺整纸山水，款署：“戊子霜降写于生生斋，王易。”
BZ. 是年：
书法稿：“康怀二氏（康德、怀德海）是西贤，熊牟二氏（熊十力、牟宗三）启其端，争取来日四人作品都读遍，不枉人世走一遍。”
写小品《群蛙》款署：“奥运会”。
写横幅书法：“天地吉祥。王易。”
CA. 札记：
【1】艺术最终是道德，最高的道德就是圆善，就是宗教，就是天人一体，就是人的自由意识。”
【2】中国山水画不是描摹某一地区，而是建立一个整体世界，一个人神万类生命共同栖息之处。
【3】很多人都认为我是乱弹琴。其实，我的画是自由表现。我在闭门十年中，想要改变中国画。改变首先就是“乱弹琴”。假使没有胆量，不会这样。
【3】我的画体现了儒家的思想，万物都在我心怀中，都是我的弟兄。
【4】最好的音乐是没有题目的，有题目还局限了。我的很多绘画作品也没有题目，因为我觉得不可能有题目。
【5】中国的山水画也好，花鸟画、人物画也好，都不是对现实的描摹，而是艺术家理想世界的表现。
【6】在我的一生中，关心人，关心国家，为中国文化找出路，比我花费在绘画、书法上的时间更多，花的心血更多。在这方面，可能很多人不及我。
【7】读书学习是为了打破胸中的条条框框，不是为了增加条条框框。
【8】不应刻意去追求个性、你看天，它有什么个性？你看地，它有什么个性？你种萝卜我就帮你长好。你种青菜，我也帮你长好。你施肥撒尿我没意见，你浇水我也没意见。什么都无所谓，什么都能容纳。你要什么只管拿，你要给我什么你只管给。
【9】用笔带着情感，强烈的感情。
【10】我画画的真正目的是想为国家作贡献，捐献出来供以后的人研究。中国画是有希望的，不只是表现古人的可居可游，是能够表现现代人思想，可以与道德联系起来。自由思想就是最高道德。（《王敬恒谈艺录》172页）
【11】我认为，我的画比他们（指今人古人）的繁密、起伏变化更大、也更主观、更具人文意识。
【12】我打破了很多禁区，建立了许多新的东西。如（《王敬恒画集》四川美术出版社2000年版）111页山水中帆船；一般的帆船都是白色，而我画的是红色帆船，代表和平，代表爱情，红帆送来了爱情。所以我这幅画不仅是老庄思想，还表现了生命，表现了爱情，爱情是生命的最高体现。如116页如火山爆发，这幅画半天就画出来了，四个小时就完成了，天气好干得快。我这个不是张大千的泼，是用笔打上去的，写上去的。
【13】传统山水多表现万古长如夜，我有时是表现瞬间的情感，就是那一个时间。
【14】傅雷“观画答客问” 一文，可助理解国画，当然也可间接理解我。我更吸收了一些西方观念形态；更多形而上的东西；也着重用笔用墨 ，在线上更多变化，在点的基础上发展到块到面，在用墨的基础上强调用色，做到随类赋彩自然天成，反对着意。
【15】大画能调动我的兴趣，小幅画调动不起。大幅画中如果这一笔是误笔，反而会调动我的创造性，我就改正错误。众多事物如何统一在一起是一个长期实践的过程。
【16】学习古人事实上是继承中国文化，学书法就是学笔墨，学点画，《张黑女》有《张黑女》的点画，《杨大眼》有《杨大眼》的点画，《兰亭序》有《兰亭序》的点画。王铎和张瑞图不同在哪里？不只是结构上的不同，而在点画上的不同。
【17】笔墨是要学的，到老了还要学。黄宾虹说华秋岳求脱太早，就是指他离开传统太早。你拿给我的石涛画册，我还经常看，吴昌硕、齐白石的画册，我也经常看。石涛画册中的梅花、菊花我还要认真学，学他的用笔。不学传统，是没有出路。
CB. 是年，彻底否定以前的画法，开始新的探索。
CC. 读书要目：
牟宗三《政道与治道》/甘阳 《通三统》/李泽厚《批判哲学的批判：康德述评》/奥特弗里德·赫费《康德的纯粹理性批判：现代哲学的基石》/邓晓芒《康德哲学诸问题》《康德：判断力批判释义》/熊十力 《存斋随笔》《中国历史讲话-中国哲学与西洋科学》《乾坤衍》/费孝通《乡土中国》/鸠摩罗什 译《妙法莲华经》/奥勒留 《沉思录》/克尔凯郭尔《颤栗与不安》朱剑芒《美化文学名著丛刊》/汉伯里·布朗《科学与智慧：它与文化和宗教的关联》/萨义德《知识分子论》甘阳《将错就错》/安小兰 译注《荀子》/《飞碟探索》2008第7期/《读书》2008第1、2、3、5······12期/
CD. 《飞碟探索》为先生最喜爱杂志之一。先生曾言：只要心情不好或创作进行不下去了，每每想去地摊或书店购此杂志来读。
2009年 己丑 82岁
A. 2月，写小品《马与抽象人》，款署：“千里马常有，九方皋难求。己丑正月，王易。”
B. 2月4日，写抽象人物小品《春天来了》款署：“春天来了！己丑立春，王易。”
C. 春，写人物小品《美人何在图》：款署“云阔烟深树，江澄水浴秋。美人在何处，挑菜万山头。改昔人诗。己丑三月，王易。”
D. 春，写《猪与桃花》，以流行歌词款署：“我长得丑，但我很温柔。己丑春，王易。”
E. 春，写人物小品《感慨图》，款署：“寓形百年，而瞬息已尽。立行之难，一事无成。悲乎。己丑春，王易。”
F. 5月21日，写五尺整横幅《动物松桃花》，款署：“蕴藉好精神，清新且雄健。妙曼恣欢乐，胜情长如愿。己丑小满，季之王易。”
G. 6月5日，写条幅《花鸟图》，款署：“新新不已，去其旧迹。周巡万象，与时消息。己丑立夏，王易。”
H. 7月16日，临《放大本 散氏盘铭文》。
I. 写《电子秤与老鼠》款署：“方打翻油瓶胡闹，又爬上称台，称一称是否超标。王易。”挑几幅小品集上的作品
J. 10月3日，写小品《游鱼》款署：“病臂写鱼，己丑中秋，王易。”
K. 10月14日，临《石门颂》、《唐张旭草书古诗四帖》。
L. 冬，写《生日自寿图》，款署：“己丑年冬月十七日，写于沙河之隆兴居。手伤复发。季之王易。”
M. 是年：
意临《裴将军诗》帖。写《药师佛像》，款署：“第一大愿：内外明澈，净无瑕秽。隆兴居士王敬恒恭绘。”
写《花鸟图》，款署：“余之画数变，又一变也。”
写小品《松下裸坐》，款署：“懒摇白羽扇，裸坐青林中。脱巾挂石壁，露顶洒松风。王易。”
写书法《沙河口吟》：“天天沙河游，久游不生厌。缘何有此境，一花一世界。游沙河口吟。季之。”
N. 札记
【1】表现必须有目的、有意图，因此必须有所附之物。”
【2】“艺术之可贵，在于它表现个体灵魂深处的东西。即使一点一画也要表现。这样也才能在伦理情操上，达到与真、善、美合为一体。”
【3】“我过去喜欢杜甫，现在我更喜欢陶渊明。客问为何？答曰陶渊明更多终极关怀，常常谈到死，却是那样的坦然、洒脱、自在。杜甫却不那么超然了。”
【4】不是怀人不似禅，各领风骚数十年。长江后浪推前浪，前贤成绩珍贵堪。若是墨守实可哀，艺术自由通天地，终极关怀！”
【5】创造必然要颠覆旧的价值标准，所谓另立风纪。我的画许多人不接受，认为是乱画。这不奇怪。因为已经脱离旧有审美标准。我不会去迁就而改变我的认识，我将继续走下去，直到再创造出更新的风范。”
【6】“过去的画以倪云林、黄公望为典型，他们追求静穆恬淡。引导人无争无求，将人本来强烈的意志追求消解到清心寡欲的地步（历史上可追溯到王维）。而我的画则是歌颂一切生命，极力张扬所有生命的自由意志，着重表现人在自然中、在历史中的作用。可以说，我的画对传统画是一种颠覆。”
O. 是年，出版《王敬恒小品集》
P. 读书要目：
埃德蒙德·胡塞尔 《文章与讲演1911-1921》/A. N. 怀特海《科学与近代世界》/李泽厚《实用理性与乐感文化》/牟宗三《智的直觉与中国哲学》/海德格尔《林中路》修订本/康德 《论优美感与崇高感》/陀思妥耶夫斯基《卡拉马佐夫兄弟》/李泽厚《中国近代思想史论》/法布尔《昆虫记》/尼采《权力意志》上、下/梁羽生《弹指惊雷》/荣格《荣格谈心灵之路》/邓晓芒《纯粹理性批判句读》上、下/康德《法的形而上学原理：权力科学》/成中英《康德与中国哲学智慧》/海德格尔《存在与时间》修订本/奥古斯丁《恩典与自由》/克洛德·列维-斯特劳斯《面具之道》/L.S.斯泰宾《有效思维》/叶秀山《中西智慧的贯通》/牛千寻等 编著《动植物未解之谜》/王林 主编《批评家》2009第3期/《读书》2009第1——12期/
Q. 《林中路》修订本 封面（包皮）题：“《林中路》海德格尔林中路，常读书。”
2010年 庚寅 83岁
A. 1月5日，《中国当代艺术大家1-5》登载先生作品3幅。
B. 1月20日，写《棕榈、人物图》，款署：“意识千秋上，光阴八苦中。庚寅大寒，王易。”
C. 2-3月：
D. 2月23日，写小横幅山水，款署：“眼力差，不能画小画矣。庚寅初十，季之。”
E. 写五尺条幅《梅花人物》，款署：“此是梅花，非媚花。又到花下问年华。 庚寅正月，王易。”
F. 写花鸟《世事难料》，款署：“明日飘然又何处，世事难料总难知。庚寅正月。”
G. 写《人物飞鸟》款署：“我求什么。唯有我心知道。庚寅二月，王易。”
H. 写横幅《桃花飞鸟》款署：“春风暖，春风短，惜花心事重。庚寅初，王易。”
I. 写四尺整纸《海棠雀鸟》，款署：“沙河岸边，铁脚海棠盛开。散步归来写。庚寅初，季之。”
J. 3月5日，写五尺整纸《牡丹》，款署：“庚寅写于惊蛰日，王易。作罢感精力不支。”
K. 3月9日，临《宝晋斋法帖选》
L. 3月，《荣宝斋》（2010·3）登载先生作品11幅及皮道坚文章“王敬恒——其人其画”
M. 4月，《王敬恒谈艺录》出版。
N. 4月19日，写《山水图》款署：“明明上天，烂然星陈，日月光华，弘于万类，歌之舞之，灾害去之。庚寅谷雨，王易。”
O. 4月，《四川花鸟》2010·4登载先生作品8幅及王林文章“观念性与中国山水——王敬恒·案例分析”
P. 5月20日，写五尺条幅。款署：“自从散罢天花后，空手而今也是香。庚寅小满后写佛手柑。王易。”
Q. 6月8日，参加“四川花间集花鸟画十人展”
R. 《上层》2010·6（星星诗刊月末版，四川省作家协会编）刊载先生作品4幅及 林元亨文章“王敬恒：水墨山川一顽童”
S. 6月25日，《四川日报》2010-06-25第15版登载先生作品1幅。
T. 秋，写四尺条幅《芭蕉蟾蜍》，款署：“昔老屋有芭蕉树珠，有大蟾蜍住其间，每大雨后必出。一日至大街，邻人在门外大喊：‘你们蟾蜍到大街了！’那时车少，它悠闲漫步街中，数分钟而返。庚寅秋忆。季之。”
U. 《中华书画家》2010-9（国务院参事室主管中央文史研究馆主办）发表先生作品5幅及殷双喜文“朴茂深美——王敬恒的山水艺术”（以下节选）
V. “欣赏敬恒先生的山水画，我常惊叹于其中蕴藏的强烈的生命力，有一种独行深山，茫然不知身在何处的感觉。在他的画中，你可看到丛林茂密，远山苍茫，山石密林与溪流茅屋，皆以书法性的用笔一气呵成。这种汉赋般铺陈的笔意，有一种自由的生长力量，而某些生涩的用笔和不拘理法的形体表现，恰恰呈现了一种地老天荒的浑莽境界。还是评论家楚桑的点评切中肯綮 ，他“在传统笔墨的表现力与现代审美取向之间，寻找自己非常主观化的综合方式，始终关注个人的内心经验。超越了“以书入画”，用点线的表现性来替代皴法，层层铺写，茂密笔意。进入了平面性的抽象领域，符号化的象征。繁复的书写性和反复出现的色彩符号，甚至对语言自身进行的分析和解析，实际上都是为了重构一种精神性的内在情绪结构。”“要之，王敬恒在中国传统山水画“天人和一”的基础上，发展了一种更具主观表达的语言方式，将形而下的物象，通过极具特点的笔墨重新组合，将大自然的千变万化，融于笔下，表达了一种形而上的高远意趣。那种随意书写，无画处皆成妙境的抒情性笔墨在纸上的自由行走，正是现代人身处高度理性化的社会而渴望的心灵自由，这不仅是王敬恒的山水画艺术的当代意义，也是他给予青年一代艺术家的珍贵启示。”
W. 秋，写条幅《菊花鸭子》款署：“近来看书眼昏花，提笔砚冻写此花。秋老已枯墙头草，肠脑生尘已不好。庚寅秋，季之。”
X. 冬，写《众松鼠争松果》，款署：“生也维艰。庚寅冬，王易。”
Y. 12月30日，写《山水图》款署：“画有自己面目最难，不知何日方可探索到也。庚寅年冬至后三日，季之王易。”
Z. 秋，写《画稿》款署：“秋风兮秋风，为我送来寒露 ，岁云暮矣！奋起，展双翼，向东飞，天地至广大！”
AA. 是年：
写书法：“艺术特出之材，尤多造就于世运颠连之际。今之学者虽际时艰，宜加奋发，将鹬光异彩照耀今古，继往开来，振兴邦国，可不勉哉. ”
写书法：“道尚贯通，学贵根底。用长舍短，器属大成。如大家画者：识见既高，品诣尤至；深阐笔墨之奥，创造章法之真，兼文人名家之画而有之。故能参赞造化，推陈出新，力矫时流，救其偏纰。学古而不泥古，上下千年纵横万里 ，一代之数人而已。”
写五尺《牡丹与野猪》，款署：“万物静观皆自得，四时佳兴与人同。庚寅王易。”
写横幅《荷与鸭》款署：“天边一凫莲叶老，万里澄澈明光好。兴来卷袖写此图，浓浓淡淡似乱涂。”
写横幅山水，款署：“迁想妙得，随机生发。寿叔于生生堂。”
写《佛像》款署：“南无智炬如来。隆兴敬造，庚寅吉日。”
以倪云林笔意写《山石竹鸟图》，款署：“倪云林笔有美人婵娟、似不胜罗绮。王易。”
写《小鸡蜗牛》款署：“二零一零年，换起搏器归来写。王易。”
写书法：“殊语传深意， 终然是夏声。八紘申一指，万类趣全生。大德新新运，危心局局平。艰难存懿迹，激浊为扬清。读《康德与中国哲学智慧》一书后。”
AB. 札记：
【1】有人说，我的画没根据、是凭空臆造、有些空。我认为：我的画是我对山川的体验并怀感激利乐之情而画成的，虽没画现实的某山某水，但现实的每山每水都是我的活水源头。
【2】我请人刻了一印章“不古不今”。不是古，也不是今，是什么呢？是未来。我画的是我的理想。
【3】大地景象辉煌灿烂 ，人居此何其幸也。
AC. 读书要目：
康德《纯粹理性批判》/李秋零 编《康德全集》第4卷/海德格尔 《谢林论人类自由的本质》/牟宗三 《人文讲习录》《中西哲学之会通14讲》《圆善论》《现象与物自身》/程志华《牟宗三哲学研究：道德的形上学之可能 》/康德 《单纯理性限度内的宗教》/A.N.怀特海《观念与冒险》/祁淑英《袁隆平传》/瓦莱伽-诺伊《海德格尔哲学献文道论》/乔治娅·沃恩克《伽达默尔：诠释学、传统和理性》/成中英等著《康德与中国哲学智慧》/《飞碟探索》2010第1期/杨身源《西方画论辑要》/《读书》2010第1、3、4、5、7、8、10期/
AD. 《康德与中国哲学智慧》内有先生便签：
【1】“谁能保持青春，谁就（是）一个幸福的人。注：保持在于勤勉学习。”
【2】“自然本身就是艺术。人之创作是对自然美的一种体验于心之后，是第二次创作。故人之作品有高低优劣之分。其缘由是作者体验之深浅高低不同。劣质作品以庸俗眼光去观察自然，扭曲肤浅对象。”
2011年 辛卯 84岁
A. 1月27日，五幅作品入选“中国美术馆五十年捐赠作品大展”
B. 2月16日，《成都日报》发表文章：
全文曰：“本报讯 （记者 王嘉）昨日记者获悉 ，正在中国美术馆举行的“中国美术馆50年捐赠作品大展”上，展出了800余幅该馆各个时期的优秀获赠作品。这是中国美术馆捐赠作品的首次集中亮相。
成都著名画家王敬恒向美术馆捐赠的水墨作品《暮霭》等五幅作品入选其中。他也是西南地区唯一入选该展览的画家。
“中国美术馆50年捐赠作品大展”展出了89位具有代表性的捐赠者的国画、油画、版画、雕塑、漆画、素描、漫画、民间美术等800余件作品。在春节期间，该展览受到了观众的热力追捧，春节大假7天，美术馆共迎来7万多名观众单日观众量最高达1.2万人次。作品反映了中国美术在各个时期的最高成就，展品包括八大山人、石涛、仇英、潘天寿、叶浅予、蒋兆和、李苦禅、陈抱一、潘玉良、吴冠中、朱德群、靳尚谊、王琦、彦涵、力群、赵延年、华君武、张乐平等人的中国画、油画、版画、漫画等精品。其中中国美术馆“镇馆之宝”国内苏轼作品孤本《潇湘竹石图卷》以及国宝级艺术珍品明人沈周《萱草葵花图卷》、唐寅《湖山一览图》、吕纪《牡丹锦鸡图》、仇英《采芝图》，清人恽寿平《桂花三兔图》等也集体亮相。
在此次展览的名单中，记者发现了成都画家王敬恒的名字。
此次展览展出了他2000年创作的山水作品《暮霭》等五幅作品 。王敬恒 也是此次展览西南地区唯一入选的捐赠画家。2008年，王老将创作于不同时期的山水、花鸟等100幅作品捐赠给中国美术馆，其捐赠画作总价值达到600万元。
对于王敬恒这位画家，中国美术馆馆长范迪安评价，他是大家熟悉又陌生的一位艺术家，是四川继陈子庄之后又一位在全国美术界具有重要影响的国画艺术大师。“之所以熟悉，是因为他是一个长期深居简出、勤奋用功并独创了自己风格的老画家，许多年来大家都隐隐约约不断注意到他的作品；
但是美术界，特别是社会对王敬恒先生了解不够 ，因为王先生很多年以来很少在美术界公开露面。”此次中国美术馆专程遴选了王老精品，重点向全国观众推荐王老。据中国美术馆方面表示，今后将计划专项研究王敬恒的艺术作品。”
C. 3月7日《王敬恒书法集》出版。
D. 3月12，写《桃花牛》款署：“药石终有限，久病常苦辛。桃花又开矣，莫负好光阴。季之试纸。”
E. 3月28日，临《唐摹王羲之兰亭三种》
F. 5月28日，捐赠两幅佳作给“吴作人国际美术基金会、中国艺术批评专项基金”。
G. 6月9日，临《章太炎篆书千字文》。阅《中国书法全集62卷·清代 王铎卷》并与自己的书法作比较研究。
H. 6月15日，临《王羲之王献之尺牍60种》，题曰：“临王献之书今古不同，各人性情不同，岂能似之。似之不足取，奴书耳。”
I. 7月26日，临《王羲之王献之书法集成》，时双腿肿得发亮，视力严重衰退。
201.9月10至15日 应邀参加“书画同源提名展”四川省美术家协会、四川省博物馆主办，成都花鸟画会、宽云文化机构承办。展出地点：四川省博物馆
J.110月22日，临《宋拓怀仁集王书圣教序》。写《桃花稿》署：“飒飒北风尽，寒冬亦有涯，展纸一江亭，聊醉信手开桃花。”
K. 冬，写书法:“春花不自赏，壮老求其根。荣名何足道，求真以自任。 谁谓寻求迟，幸哉典则存。 辛卯冬至后 ，王易。”
2011-8-11 接受成都电视台CDTV-2《魅力成都》栏目专访。访谈主题：书画同源。
L. 12月30日，作品参加武汉美术馆“水墨文章” 当代水墨研究系列展。
M. 是年：
写《公鸡母鸡图》款署：“我也去买双鞋。
与人笔谈时曰：“您觉不觉得我在用墨上追求该简略的地方尽量简，惜墨如金，整体上打破了古今的格局？”（注：先生晚年双耳几近失聪，仅靠笔语与人交流。）
写小品《墨梅》款署：“到老方才学画梅。
写书法：“活活长流水，常伴夜猿鸣。沉冥岂别理，守志志不移。常怀同心人，疑义相与析。辛卯脚肿，写时疼痛。王易。”
写《松狼》款署：“谁肯担负残狠名，常坐冷石月三更。唯闻松针敲石碎 ，惊魂艰难度一生。”
写《野花与龟》款署：“慢慢走来慢慢看，一路风光好烂漫。辛卯病后，王易。”
写《金鱼》款署：“我在玻璃匣子中看你，你在玻璃匣子中看我。你住的跃层，我住的电梯。都好像不得了，在上帝的眼中，与鸟巢蚂蚁窝何似。我苦笑而悲泣。”
写《佛手柑》款署：“祈愿：散花未尽不撒手，直到众生全都到净土！”
每天坚持写字画画看书。体力视力不支，不得不半躺休息时、就念佛，不空过一分一秒。
札记：“艺事，只有做到灯尽油干时方脱手，便无内愧于心、外愧于人 ，乃了然。”
N. 读书要目
叔本华《叔本华论说文集》/斯唐鲁姆编《哲学家在想什么？》/罗素《权威与个人》李泽厚等《该中国哲学登场了？：李泽厚2010谈话录》/窥基《成唯识论别钞》全2册/牟宗三《历史哲学》/康德 《逻辑学讲义》/《读书》2011第1、2、3、4、5、9、10期/维特根斯坦《逻辑哲学论》/王林 主编《批评家》2011第3期/卡尔·雅斯贝尔斯 《大哲学家》上、下/
O. 重点读《大哲学家》雅斯贝尔斯 著。书中有三个便签：
【1】“2011年自端阳到白露前 ，由于腿肿痛、加酷暑，近4个月未读一页书。惭愧、悲哀！”
【2】“这个世界只是一座桥，走过去。不要在那里造你的屋子。”
【3】“瞬间可能就是一切。珍惜 ！”
2012年 壬辰 85岁
A. 每天须服十几种药，因心脏和其它功能严重衰竭，血液不畅，视力减弱不能久视，耳朵几乎完全失聪，旁人对他讲话只能靠写；脸肿，腿肿：大腿肿得发亮，小腿肿得发硬发紫。每天不得不穿助血液循环的长腿药袜子，他说穿着像受刑。尽管严冬也常虚汗淋漓，手边不得不随时备一两张干毛巾。每天仍坚持早起，祈祷、临帖、画画、念佛。作画仍站立，实在太难受画小画才坐着进行。
B. 1月1日 上午写三尺条幅《全黑石头蜗牛》款署：“吾将上下而求索，季之王易。”
C. 1月2日 写横幅山水。下午对一友人说：“自己画画写字是为了给中国文化争气。”
D. 1月1日 上午写三尺条幅《全黑石头蜗牛》款署：“吾将上下而求索，季之王易。”晚上念佛
E. 1月2日
【1】写横幅山水，双腿发肿、青紫发硬，依然站立作画。对一友人说：“自己画画写字是为中国文化争气。”
【2】先生谈到自己的观点“画画最主要要有独立自主自由思想笔墨功夫要重视因为是造型艺术齐白石很聪明将苏东坡的‘似与不似’作为其绘画根本思想。中国画的鸟就是鸟不是鸡，但也不是非要逼真不可，所以离开了形式，抽象画永远走不通的。毕加索就那么厉害了他就说世界上没有抽象画。离不开形象，他这话我很认同，离开了形象，光有线条成什么画呢？不成画，必须有形象。吴冠中只说一半，线条等于零，但是他就忘了，光有形象，点画线条不好画也不好。光有形象就是苏宝真（音）的葡萄，陈XX说的玻璃珠子。···我在谈写字时特别强调：中国写字是毛笔圆锥体，兽毫、磨墨，磨墨的过程就是酝酿的过程，磨墨如病夫，慢慢磨，你就想，酝酿怎么样，思想集中。它有程序。所以他们把“兽毫圆锥体”印掉了，我就特别喊要印出来。它不是用扁刷，不是油画。油画它的工具多，它有刀有针有锥子。比如它很细的线它是用锥子，不完全是用扁笔。所以毕加索厉害，他说到中国画说艺术在中国，他后来学齐白石，他想学山水，他画不起（无法画）我经常惋惜假使毕加索在，我一定到法国访问，把我的画拿给他看，他可能要赞成。因为我在美术馆展览陈履生说过王老师的画同西方毕加索的画有很多共同的地方。···真正中西画画到最高境界，黄宾虹都说，没有分别了。”
F. 1月5日，最近在展览xxx的画，因太冷又远，不便出行，先生就叫自己认识的人去看。问及为何如此？答：“我让他们看了，把xxx的画和我的画进行比较，谈他们自己的看法。这样我就可以反省自己，然后改进。此生我没怎么旅游过，又没什么好画册，为什么我能画到今天的样子？就全靠我自己体会反省，还有听取别人的意见，反思，自己反复体会，反复思考。”
G. 1月7日，临王羲之，写山水小品。翻阅《王敬恒谈艺录》自我反思。
H. 1月8日，临王羲之，写《送神山水图》想表现神秘色彩，在染色时他笑着说：“这些人物我是乱画的”。
I. 1月13日，临王羲之。写三尺条幅《鸽子》，他说他要参照毕加索的鸽子，毕加索鸽子简练得很好。
J. 1月 15日，坐着写横幅山水，脸肿，表情非常痛苦。下午与人谈话，说他坚信中国文化因其独特性肯定能发扬光大，与西方文化形成双峰对峙双水分流。
K. 1月16，临王献之。 写稿《猫图》款署：“此猫鼻贯天庭，大有富贵寿考之相，仍愁苦。”
L. 1月18日，清早临碑。作画。下午与来客聊天，说“无论西方画东方画，首先要大气、厚重、朴实、不耍花招。”还高声长吟王国维诗和自写小诗：“有幸沙河居，春来沙河游，万花迷人眼，垂柳丝丝绿。瓦缶诗情短，两腿疾色深。素心时时养，不敢负此生。”
M. 1月19日，站着写八尺山水条幅《三画图》款署：“一画始也。三画终也。二画承先启后也。余致力于二画焉，三画终极，余不知也。辛卯寒露写，存斋，王易。”
N. 1月21日，写花卉小品
O. 1月22日（除夕），写山水小品四幅，其一款署：“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。”
P. 1月23日（大年初一）腿肿仍坚持工作。劝他躺下休息几天，他不同意，说自己的事业尚未完成，画还没达到自己理想的水平。
Q. 1月24日，临王羲之画画。读《中国水墨》杂志2011年第6辑（总第30期）
R. 3月7日，坐着写横幅书法。
S. 3月8日，极度痛苦中感慨：“老天爷对我这么厚道，菩萨对我这么爱护，我感到惭愧。人家又怎么过的呢？我得病这么痛苦，天下农村山区很多孤寡老人有没有人照顾？孤儿孤女有没有人关怀？我天天想这些，我希望天老爷菩萨保佑他们有人照顾，有吃有穿，有人关怀。”
T. 3月13日凌晨2点，杰出大写意山水、花鸟、人物画家王敬恒先生、逝世于成都第一人民医院。之前两星期，还在考虑如何全面改变自己的画风。
U. 4月13日、遵照王敬恒先生遗愿，家属向武汉美术馆捐赠十幅佳作。
完
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