古代的书法,大多数是立在石座上的碑刻。那时欣赏碑刻上的书法,只能是站在碑石的前面,细瞧慢看。唐朝以后,碑拓的技术渐渐普及,展开拓片,即可欣赏精彩的书法。 一件书法碑石拓片的产生,大致要经历这样的过程:书丹,即由书法家用朱砂将字写在已经磨平的石面上;刻石,即由刻工用斧凿或刻刀等工具将石头上的笔画部分铲去;墨拓,即将白纸蒙在刻好的碑石上,在纸上用刷子等工具按压出凹凸明显的笔画痕迹,然后用蘸了墨的拓包在纸上反复拍打、扑拓,直至形成一张黑白分明、黑底白字的书法拓片。 在这个过程中,刻工的水平直接影响书法神采的表现,所以,一些重要的碑刻一般由名匠完成。在经过不断的拓拍以及大自然风雨的侵蚀后,碑石会不断地剥损、残缺、断裂,经历的时间越长,其书法的本来面目也就越难再现,所以,越是古老的拓本,越能体现书法原来的笔迹神采,因而越显珍贵。在西安碑林的第三室,立着一块刻于东汉中平二年(公元185年)的《曹全碑》(见图)。《曹全碑》高272厘米、宽95厘米,内容为记述陕西曹氏世系情况,并记载了东汉末年张角领导的农民战争、郭家反抗官兵两件历史事件。该碑字体优美多姿,笔道遒劲,是汉隶极盛时期的书法杰作,此碑曾在地下埋藏千百年,至明代万历初年,才在陕西被掘出土,因埋藏地下时间久,磨损较少,字迹清晰,其碑身的完整程度在众碑之中是极为少见的。 宋代以后,刻帖的风气开始盛行。刻帖,指的是将书法作品摹刻在石版或木版上,拓成黑底白字的拓片,可直接装订成册,放置案头翻阅欣赏。它是一种书法作品的复制方式。与刻碑相较而言,刻碑面积范围大,刻帖面积小,多为书信手札或诗稿手卷等。只刻某一家书法的,称单帖;汇集了多家书法作品的,称丛帖。 一件优秀的书法作品刻拓成帖,后代往往不断进行翻刻或重刻。所以一种刻帖会出现许多不同的拓本,有的甚至多到数不清,翻刻越多字体往往越走样。在洛阳、西安等地,今天仍可以十元购得古代书家法帖的拓片,但其笔法神采,想必与原迹相去甚远。一些刻帖的善本孤本,如今大多藏于重要的文物收藏机构,平时不轻易展示,如是私人藏品,则更是难得露面了。1992年12月,香港收藏家李启严收藏的宋拓孤本怀素《草书千字文》在纽约佳士得拍卖行举办的一场拍卖会上,以31.9万美元的天价成交,消息震动了书法界和收藏界。(郑世证)
曹全碑
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