张继钟,浙江嵊州人。绍兴大学蔡元培艺术与设计学院副院长、教授、美术学科负责人、硕士研究生导师,中国美术家协会会员、禹社书画院院长、绍兴市美术家协会副主席。历年来大量作品入选各级各类展览,大量作品及论文发表于《文艺研究》《美术》等杂志,主持省部级等课题7项,曾在法国、美国、日本、韩国、台湾、广州、北京、绍兴、嵊州、新昌等地举办个人画展和联展,出版《搜妙创真—张继钟作品集》《走进名家工作室.墨韵—张继钟》等多部作品集,出版专著《马首是瞻—爱国画家郑午昌研究》1部,多件作品被中国美术家协会、江苏美术馆、浙江现代陶瓷艺术博物馆、贵州美术馆等收藏。
曾经读过冯其庸先生的一篇文章,他认为当代艺坛要出大家必须以学养、人品、情怀取胜。今观著名山水画家张继钟的学问、人品与书画成就,当在冯老所言之中。张继钟出生在绍兴嵊州小镇,江南春风杏雨的浸润,让他从小对传统书画艺术产生了浓厚兴趣。王羲之、王冕、陈洪绶、徐渭、赵之谦、任伯年等绍兴历代书画名家自然成了他心中的偶像。大学毕业后又先后从事美术教育和绍兴书画院任专职画师,后又调入绍兴大学任教。他一面摹习古画,一面写生创作,孜孜不倦,画画及理论研究成为他一生追求的最大目标。
张继钟先后毕业于绍兴文理学院美术系和浙江师范大学美术系,后又进入中国美术学院国画系深造,他是从绘画实践踏入到美术理论研究的。他的整个学术和艺术创作活动,若放在当代学术思想史的背景来看,有更清晰的脉络和独特的意义。张继钟早期擅画园林山水,因为这种题材最能抒发他的磊落情怀。后来在黄宾虹、李可染、陆俨少、童中焘等大家的影响下,画风不断改变、画路不断拓展。他画山,喜欢在山顶上画楼阁,以览江山之胜,在山脚下画书屋,以究古今笔墨之变。画水,则添数舟于清溪,上可溯桃源以至山桥观瀑,下能通三江而达九州。张继钟的山水,得之大野而发于内心,有浓厚的意趣和郁勃的生命力。品读他的画,可得三美:一是笔墨技法之美;二是宏伟隽永之美;三是书卷诗意之美。此三美浑然一体,使他的画犹如一坛绍兴陈酿,令人回味无穷。
张继钟画中的笔墨之美,亦即技法美,来自对历代名家书画艺术的长期浸染,还得益于只身北上游学苦研。其间他还撰写了多篇学术文章,并在各种专业杂志上发表,其学术观点引起业界的关注。多年来,绘画作品多次参加全国性的大展和学术邀请展,多次获得全国美术大奖被中国美术家协会和多家美术馆和博物馆收藏。观其作画,往往先勾勒,然后用干笔皴擦,再以泼墨、破墨、积墨、宿墨等法层层积染,并点染上石青、石绿、朱砂、藤黄等色。大局画就,待到八分干时,再铺水以接气、出韵,统一画面。铺完水后,将干未干时,又用枯笔在峰顶危岩处勾补几笔,或蘸渴墨在山脊绝崖上擦一擦。最后,用秃笔将宿墨点笃在画面最要紧处,再加补几点浓彩以提精神。如此勾、擦、染、铺、点反复多遍,笔迹、墨痕、水韵、色泽既分明又浑融,直至画面出现浑朴苍润、墨色辉映的景象。“山水之作,以渴笔使其苍;以淡彩使其丽;以渍墨使其秀;以铺水使其润。”这些皆道出了他的作画心得和艺术特色。
张继钟的画不断在变,不断在吸收众家之长,加上自己强烈的艺术个性,形成独特的画风。他的画既有北方山水的大气恢弘,又有南方山水的隽永细腻。张继钟的绘画,深植于传统青绿山水的沃土,又融汇近人泼彩之法,以色彩强化画面的氤氲气象与时代气息。他深知,真正的传承绝非简单的复制与模仿。正如唐代张彦远在《历代名画记》中所言:“外师造化,中得心源。”张继钟对此深以为然,师法古人,更要师法自然与本心。他常说:“画家需博采众长,互相借鉴,互相砥砺;而对自己,则始终要有一个自我超越、不断进取的过程。”他不满足于重复前人,而是在探索山水画创新发展的路上,将自己对人生与艺术的感悟倾注于笔墨纸端,不断用新的认知与技艺否定旧我。正是在这种“否定之否定”的淬炼中,他将前人的成就与自己的心得交融并合,在有形的笔墨线条与无形的精神意象之间驰骋挥洒,渐入新境。传奇,始于传承,而高于传承。
张继钟画作的清雅隽永之美,源于其个性、师承与学养的深度融合。他为人敦厚内敛,常以“只争朝夕”自勉,不负光阴,以勤补拙。他坚信,作画须有磊落昂扬之气、自由纯粹的怀抱,这些品格皆流淌于他的画法与创作过程之中,使画作意趣高华、生动感人。南朝谢赫在《古画品录》中提出“气韵生动”为六法之首,张继钟的画作恰是对此最生动的践行。他重视积累,堪称“苦学派”。在他看来,唯有积数十年笔墨功夫与沉思领悟,方能叩开书画艺术殿堂之门。他有一喻:山樵伐木,宁用钝斧而不择快刀。斧虽钝,力重千钧,能担大任、伐大木;刀虽快,轻薄易折,只能断枝蔓、得皮毛。此喻道尽他对根基与厚积薄发的执着。
张继钟作画重笔墨,更重理想与情感。画中楼宇、舟船、飞鸟,从不刻意为之,不拘泥于透视法则。他大胆尝试以画山水之法来写梅兰竹菊,将这“四君子”放归大自然,令其与幽壑、松岩、飞瀑、书舍为邻,彼此呼应,从而表达出真挚而深沉的人文情怀。在他的山水世界里,还时常出现楼阁、山街、飞瀑、飞鸟等人与自然和谐相融的景象,折射出他朴实、豁达且充满理想主义的艺术个性。北宋郭熙在《林泉高致》中写道:“山以水为血脉,以草木为毛发,以烟云为神采。”张继钟笔下的山川,正是如此血脉贯通,毛发丰茂,神采飞扬。
(王庸写于梅园)
