当同龄人潜心备战学业之时，17岁的高二学生方紫印，已然沉浸在国画山水的世界里潜心创作，熟练驾驭破墨、积墨这类传统山水画中的高难度技法，在笔墨之间走出了属于自己风格的传统国画艺术道路。她以少年之心深耕传统书画，立志在源远流长的国画领域，耕耘出一方属于自己的艺术天地。
大众常以为潜心画山水国画的艺者多居于幽静山水之间，而方紫印的艺术成长之路却格外鲜活。早在2019年，尚在读小学的她便在校内举办个人书画篆刻展。展览作品品类丰富，既有长达十五米的书法长卷，也有方寸之间的金石篆刻，展出作品达百余件。彼时年仅11岁的她，也自此正式踏上书画印的创作之路。
十六岁时，方紫印创作山水作品《远山深高，云际列仙》。画作以黄山为题材，群峰巍峨耸立，云海翻涌流转，画中境界极为传神，山间古寺在云雾中若隐若现，整体意境静谧悠远，蕴含淡雅禅意。作品也得到业内前辈的认可，大家认为，画作真切展现出创作者对传统国画意境的理解与追求。
在另一幅习作《丹青小作》中，她大胆运用破墨与积墨相结合的表现手法。墨色在宣纸上呈现出丰富的浓淡干湿变化，画面意趣生动，灵韵十足。谈及对高难度笔墨技法的掌握，答案便藏在日复一日的坚持里：数百幅习作反复打磨，无数个夜晚与笔墨相伴，勤学不辍终有所成。
品读方紫印的作品，总能感受到浓厚的文化底蕴。她常选取经典诗词作为题跋，将古典文学内涵融入笔墨之中。她还有一个特别的习惯，会在作品旁标注创作时的年龄，这不仅是简单署名，更是记录自身艺术成长的印记。她创作题材十分丰富，山水、佛像、生肖、花草皆有涉猎，每一幅作品都承载着美好期许，也流露着她对禅意美学的理解。
坚守本心、持之以恒，是艺术路上不变的准则。从年少办展到如今深耕创作，方紫印始终保持着对传统书画篆刻的热爱与纯粹。这位扎根传统、勇于探索的17岁少年创作者，正以青春执笔，在传承国粹的道路上稳步前行。