从资源共享到特色纷呈(图)——“全国美术馆年会暨全国美术馆优秀项目交流推荐活动”举办https://www.huajia.cc 2015.02.15 17:59 来源：中国文化报 发表评论(0)
2014年全国美术馆馆藏精品展出季优秀展览名单
2月7日，由文化部艺术司、广东省文化厅主办，全国美术馆专业委员会、莞城美术馆承办的“全国美术馆年会暨全国美术馆优秀项目交流推荐活动”在广东省东莞市莞城美术馆举办，来自全国各地的80余家美术馆代表围绕“美术馆的资源共享”主题展开交流。会上宣布了“2014年全国美术馆馆藏精品展出季优秀项目”、“优秀组织单位”及“2013—2014年度全国美术馆优秀项目”并颁发了证书。会议期间，主办方为展示各美术馆的研究及展览成果，还特意在莞城图书馆设立了“全国美术馆出版物展示区”，共展出全国各美术馆2014年的重要出版物和资料如书籍、画册等近百套。这也是我国首次由镇街一级美术馆承办全国美术馆年会。 “资源共享”带动美术馆资源的流动和整合 文化部艺术司司长诸迪在会上总结了2014年全国美术馆事业的发展状况。 诸迪指出，2014年全国美术馆界呈现出三大特点：首先，美术馆的总体格局更加完善。特别是以龙美术馆（西岸馆）、余德耀美术馆等为代表的大量民营美术馆建成开馆，民营美术馆在全国美术馆中的比例不断增加。与此同时，国有美术馆事业也取得了进展，上海刘海粟美术馆、四川美术馆、安徽美术馆等新馆建设有序推进，中国美术馆、广州美术馆、内蒙古美术馆等新馆建筑设计方案已确定，深圳设计博物馆、青岛水彩画博物馆等专题性美术馆也相继立项、开建。其次，美术馆专业水平持续提升。各馆继续加强自主策划，推出了一系列大型主题展，并深入研究梳理自身藏品，进一步发挥馆藏精品的社会效益，凸显本馆地域和学术特色，打造有影响力的展览品牌。同时，许多美术馆利用全国美术馆藏品普查契机，建立健全自己的藏品资源数据库，使藏品管理逐步步入规范化和科学管理的轨道，加强了对藏品的研究。再次，美术文化惠民力度不断加大。各美术馆除继续开展或创立品牌性公教活动，推动公共教育向常态化、长期化、系统化转变外，还将展览和公共教育活动拓展到校园、企业和基层，扩大受众群体。同时，积极开展对外及我国港澳台地区美术交流，不断加强馆际互动联合，并充分利用数字技术，打造永不闭馆的美术馆。 诸迪表示，“资源共享”已成为各美术馆的共识，美术馆界已越来越重视通过合作展览、借展、巡展等各种形式不断加强沟通、交流，相互协作，带动美术馆资源的流动和整合，进一步拓展美术馆公共文化服务的覆盖面和受益面。而一系列相关论坛和措施也在理论和机制层面为美术馆间的资源共享提供了可行性，如中华艺术宫发起建立了“1+17”上海市美术馆资源联动机制，通过学术研究、展览策划、教育资源、宣传平台和志愿者信息等内容的共享，构建一系列交流平台。中国书画名家馆联会以“拓展研究，共谋发展”为研讨主题，分享交流美术名家艺术馆（纪念馆）办馆经验和具体问题。中国民营美术馆发展论坛邀请了近百家国内外民营美术馆和相关机构负责人，就“民营美术馆在城市公共文化发展中的社会责任”等话题进行了深入交流……“这一切都说明，全国美术馆一盘棋的意识已经形成。”诸迪说。 加大对当代美术的引导扶持 展览是美术馆的主业，也是美术馆传播美术文化，实现公共文化服务的基本途径。回顾2014年美术馆界的一些展览项目发现，当代艺术和青年艺术家所占比例不断加大。如湖北美术馆正式启动为支持高校青年创作群体而设立的“学院艺术空间”计划，并成功推出了首个个展和群展；深圳市关山月美术馆举办了“在路上·2014——中国青年艺术家（水墨）作品提名展暨青年批评家论坛”；山东美术馆举办“青未了——山东省高等学校美术院系应届毕业生优秀作品展”；中间美术馆承办了“常青藤计划2014·首届中国青年艺术家推介展”等，越来越多的美术馆开始关注当下。 “美术馆作为艺术类博物馆，不仅是美术文化保护与传承的重要场所，是美术文化传播的重要渠道，也是美术评价体系的重要组成部分，在创作机制和美术生态建设中占有不可或缺的重要地位。美术馆的学术标准，决定了美术馆应该展什么、藏什么，也直接体现了美术馆对于当下的美术创作生产的引导。因此，美术馆要充分认识并积极发挥自身在美术生态中的重要作用，实现对当代美术创作研究的积极引导和扶持。”诸迪说，文化部艺术司计划将从2015年起加强推进当代美术创作引导工程，除了将组织策划当代艺术学术提名展览，也计划通过项目扶持等方式，鼓励和支持有条件的美术馆举办优秀的当代艺术作品展览，开展青年艺术家的研究项目等，关注当下的艺术创作状况，特别是青年艺术家的创作和生存状态，实现对当代艺术创作的有效引导和扶持。“今年，我们还将实施青年策展人的培养和扶持计划，通过搭建青年策展人与中小规模美术馆之间的良好互动的合作机制，一方面为中小型美术馆提供优秀的展览资源和学术策展人才储备，另一方面也为青年策展人提供实践和成长的机会。”诸迪说。 中央美术学院院长范迪安对文化部的举措表示赞同。“美术馆在某种程度上是要让社会公众看到艺术与时俱进的最新态势。美术馆的功能一方面要不断地关注历史，从馆藏作品中梳理出学术的脉络，体现馆藏的整体文化和作品的特征。另一方面，一定要立足当代，着眼未来，关注当代美术的新动向，特别是年轻艺术家们创作的敏锐度，艺术观念的敏感性和多样性，甚至是在某些课题上探索的锋芒，这些方面要高度关注。”范迪安说，美术专业院校也应该与美术馆探讨合作的方式，使学生的创作能够更及时地进入社会，这是一个很有意义的工作。 深挖资源 美术馆应各有特色 年会上，中华艺术宫“同行——2014美术馆联展”、中国美术馆“大道传薪·金石为开——中国美术馆藏吴昌硕与20世纪写意花鸟画名家展”、北京画院美术馆“齐白石的手札情思”、何香凝美术馆“人文之声——何香凝美术馆系列学术讲座”等15家美术馆的优秀展览项目和先进公共教育经验作为案例进行了重点展示。与会美术馆代表围绕各自的难点、特点、困惑、经验分组进行了讨论。 以潘天寿纪念馆、赖少其艺术馆为代表的名家馆提出，名家馆应做好名家的藏品整理和学术研究，应坚守文化立场和标准，做好公共教育。以中央美院美术馆、鲁迅美术学院美术馆为代表的高校美术馆提出，大学美术馆应强调公益性，挖掘资源、树立风范，对地方名家和院校中的教授进行个案研究。地方美术馆也可与大学美术馆联合，利用彼此的平台和资源优势，对所在地区的画派、流派进行深入梳理和宣传。以乌鲁木齐美术馆、内蒙古美术馆等为代表的边疆美术馆认为，民族地区的美术馆要办出民族特色，宣传和推广自身的民族文化和艺术家，不能与其他地区的美术馆雷同。而太原美术馆、重庆美术馆等一些新落成的美术馆，虽然硬件好、场地大，但需要加强培养自身的策展能力和对当地文化、艺术资源的挖掘与整合。 民营美术馆的建设与推动也受到关注。在本次参会的80多个美术馆中，民营美术馆约占1/10，北京元典美术馆馆长梁克刚认为此比例仍显不足。“目前，国内美术馆间的合作与交流大多集中在公立美术馆领域，希望能促进公立与民营美术馆的合作。” 梁克刚说，民营美术馆的运作更接近市场规律，更能用少量的资金办更多的事情。他建议下一次年会可尝试将美术馆系统的衍生服务结合起来共同交流。上海证大喜马拉雅美术馆馆长王纯杰认为，目前冠名“美术馆”的机构非常混乱，很多是画廊性质的营利单位，他建议在国家没有出台相关法规的情况下，文化部和全国美术馆专业委员会应细化美术馆的管理条例，规范美术馆的运作和进入机制，不能听任非公益性机构冠上“美术馆”之名，扰乱业界生态。 完善常规项目 狠抓人才建设 全国美术馆专业队伍的建设仍然是迫切任务，对人才的渴求与呼吁依然是美术馆界的强烈声音。“整个中国的美术馆都需要加强自身的学术理论，更多地培训策展人、研究人员。而培训专业队伍分两个渠道，一是自身进行专业培训，二是邀请专家实行学术上开门办馆，如可聘请高等院校乃至其他美术机构的专家，包括国际上的专家做客座的策展人、研究人员，以便提高美术馆的专业水平。” 范迪安说，美术馆至少要有三方面的人才，即具备全面经营管理的人才、能够进行学术策划的人才、开展公共教育推广的人才，如此美术馆的业务才能逐步开展起来。 其实，文化部近年来已着力在推进美术馆的专业化、规范化建设方面下功夫，开展了包括全国重点美术馆评估、全国美术馆发展扶持计划、全国美术馆馆藏精品展出季、全国美术馆高级管理人员及专业人员培训等在内的一系列工作，通过评估评比、项目扶持推广、人才培训等方式，从不同层面、不同角度持续推进美术馆的展览、收藏、研究和公共教育等各项业务工作整体水平的提升，并且通过开展藏品普查和数据库建设等基础性工作，为未来美术馆的发展规划打下基础。“艺术司将进一步加强美术馆人才队伍建设工作。我们计划从2015年开始，用3至5年的时间实现对全国国有美术馆馆长的轮训，同时努力实现美术馆专业人员培训工作系统化、常规化。今年已经将3期美术馆馆长培训班和4期美术馆专业人员培训班列入文化部人才培训规划。”诸迪说。 诸迪表示，2015年，文化部艺术司将继续推进和完善既有的美术馆常规项目，力求深耕细作、精益求精，提质增效。做好第二次全国重点美术馆评估工作，继续开展年度全国美术馆优秀项目评选和推广、全国美术馆馆藏精品展出季等工作，并将根据美术馆发展的新形势，适当调整相关的标准和要求，进一步研究和完善相关工作机制，增强计划性、规范性，突出指导性和示范性，以便更加系统有效地推动美术馆专业建设水平的整体提升。
|
网友评论