中国绘画不是单纯的视觉艺术,中国的文史、诗词、书法,以及相关的文化观念,都是中国画家应具备的基本素质。中国艺术注重作品完成之前的预备,在作品完成之前,作为一个画家应该完成一些什么样的修养,这是一个很长的预备过程。这也可能是传统中国画和当代中国画的最大区别。过去的中国画更注重修养、生命境界、人格修为,而当代的中国画注重主题、风格、创作、观念;前者注重作品完成之前,后者注重作品完成的过程,差别还是比较大的。从这个角度上来讲,王惠是一个传统型的国画家。她有比较好的文史修养和诗词修养,十年前她在中国艺术研究院学习的时候,写了很多诗词,她填词很快,写得很地道、很传统、很有韵致,正因为此,她的画里面充满诗的意境。
从作品中可以看出,在审美追求上面,王惠是特别传统的,她具有理论抽象能力,从中找到比较好的、永恒的审美主题,在自己的创作中体现出来。她的绘画里头有一种山林气,这也就是我们现代人所讲的回归自然。古人的治愈心灵方式就是回归自然,在山林里面体验超功利、飘逸、清淡和洒脱,在人和自然交融的一瞬间,会有来自于诗词意象的感悟,也就是山林气,这个在王惠的绘画中体现得是比较明显的。
写意画的两个衡量标准,写是书法,意是诗词,如果没有书法和诗词的话,写意便无从谈起。从这个角度来看王惠的绘画,她注重中国的文化传统,仍然在写诗、在填词、在写书法,在把传统的母题如山水、树木、林泉、云水、舟船、桥梁、人物等不断地在自己的绘画当中加以体现。王惠以自己的技法,让自己的画面中对古代情境的一种再现,通过对自己所熟悉的词汇、意境、审美意象的追求,表达出了中国绘画当中诗意的一面。
同时她作为当代画家,又不可避免地受到当代艺术家的影响,比如黄宾虹的影响、刘知白的影响,在这些影响中,她,使自己的画面保持了一种传统和现代的张力。她的绘画里面,格调,技术,韵致,以及她的追求,都是属于中国美学传统里面很雅很正的。