在现代社会中，画家为了生存，很容易不自觉地走向商业化的市俗品位，或者因为其他职业在身，或者因为追求知名度而忙于应酬，或者为了畅销作品而需以哗众取宠之心投入所好，或者采取薄利多销原则要大量快速生产作品。因为种种原因失掉了创作的严肃性而对作品无心仔细琢磨精益求精。这似乎也是一种现代病，由于环境所迫，艺术家不自觉的走向商业化，即作品要适应藏家的室内装修之用途。在欧洲的文明生活中，贵族们爱好收藏艺术品不只是为装饰房屋之用，而真正是收藏艺术品，收集有不同个性与技巧之作品。各种作品的独立个性和高尚品位正是艺术之价值所在，也是收藏家们着迷之处。事实上艺术博物馆也收藏此类作品。在帝王朝代的中国，文人的精品之作往往被宫廷收藏，当然不是为了装饰，纯属君王雅赏之用，艺术品的价值连城。
今日之台湾，经济繁荣早已超过当年之欧洲，但文化与精神文明却远远不如。社会精神质素的提高需要众多机构与人士的努力。首先美术馆就应有足够的经费和工作水准收藏有艺术价值的艺术品。收藏艺术品是机不可失、失不再来的事，美术博物馆不收不藏等于自我制造空白而降低水准。没有远见就不能保护文化，此外出版机构和专业评论家同样肩负重责。有了以上各方之努力才能影响收藏家之水准。普遍收藏水准的提高也能促进艺术品格调与品位之提高。所以艺术品位之高低往往带社会性。为什么全世界的人都愿意去巴黎看看，这是因为法国不但拥有辉煌的绘画史，而且具有特别尊重艺术家和艺术品之国策而成为艺术之国。这点是全世界艺术家向往的。
